爱情片《燃冬》在七夕档公映。影片讲述了浩丰（刘昊然饰）在上海从事金融工作，他来到延吉参加朋友婚礼，在此结识了导游娜娜（周冬雨饰）和厨师韩萧（屈楚萧饰）。三人开始了一段剪不断、理还乱的情感故事。

影片由陈哲艺执导，这位来自新加坡的导演，此前凭借剧情片《爸妈不在家》夺得过金马奖最佳影片奖。

《燃冬》走“反类型片”的路线，不刻意去调动观众情绪，属于典型的意识流电影。有的观众表示剧情看不懂，影片真的表达晦涩吗？

三角恋和露水姻缘

观众常看到的爱情片，多是讲述一段男女主人公缠绵悱恻、刻骨铭心的情感故事。《燃冬》反其道而行之，男女关系围绕着一段露水姻缘展开，双方不问过去，不想将来，只看当下。这样干脆直接的人物关系，会使得原本想看纯爱故事的观众产生心理落差。

导游娜娜和金融男浩丰是两个世界的人，娜娜对韩萧说：“他（浩丰）戴的那块表，我们下辈子都买不起。”

浩丰和韩萧对娜娜都有好感。但是，娜娜主动投入浩丰的怀抱，她宁愿发展一段无果爱情，也不想成为韩萧的女朋友。

三个人的情感就好像延吉冬季被冻住的湖面一样，表面上坚硬宁静，但冰之下却暗流涌动。炽热的情感，正好对应《燃冬》这个片名。

《燃冬》有一定的观影门槛。这一类注重导演个人表达的作品，观众需要理解作品的内涵，了解导演的叙事风格，才能与人物和故事同频共振。

影片中的人物关系像极了法国电影《朱尔与吉姆》，都是三角恋的故事，后者是一战时期法德青年人的情感写照。

《朱尔与吉姆》

《燃冬》通过浩丰、娜娜、韩萧三位青年短暂的感情交集，折射出当代中国年轻人的情感观。三位年轻人虽然背景不同、学识不同，却被生活所束缚。他们都对生活现状不满意，但是又缺乏逃离现状的勇气和方向。

浩丰是令人艳羡的上海金融人士，但他屡次接到心理诊所电话，通知他按时复诊。他被心理疾病所困扰，遇见娜娜之前，他面如死灰。

娜娜在成为导游之前，是一名花样滑冰运动员，18岁时脚踝受伤而退役。她对自己忙碌又平庸的生活也不满意，浩丰的出现，撩动了她的心弦。她并非想借着浩丰离开延吉，她只是想给自己的生活增添一抹亮色、一点回忆。

韩萧不满意自己的厨师工作，他想离开延吉，却又放不下娜娜。可是，娜娜不喜欢他，韩萧始终心存幻想，直到浩丰的出现才打破僵局。

可见，影片表面书写的是三人的情感纠葛，内核却是表现年轻人面对生活的矛盾心态。三个不同背景的人有了情感交集，改变了他们对生活的看法。

三个主人公最后分道扬镳，选择自己的生活道路，影片未明确交代他们的最终结局。观众或许会想，爱情片不应该是有情人终成眷属吗？

《燃冬》的内容就像是生活的一个片段。影片想表达的是，每个人都是世界上的旅客，生命就是一段旅程，大家在不同阶段会奔向不同的目的地。

大部分电影都是在讲一个有始有终故事，《燃冬》描绘的是一段生活。电影结束了，生活还在继续。

明星为何爱演文艺片？

《燃冬》是典型的文艺片。周冬雨、刘昊然、屈楚萧组成的主演阵容，让这部电影获得足够高的关注度。

影片从制作层面来看，属于中型成本规模，没有大场面，也没有过于纷繁的搭建场景。故事发生在延吉，导演借助长白山景区自然秀美的风光，拍出了不少令人心旷心怡的片段。电影结尾处壮观的天池航拍画面，让人产生想去长白山的冲动。

这样一部注重导演个人思想表达的电影，为何能吸引到三位明星加盟？

导演王家卫、许鞍华的电影也多是文艺片，同样能吸引到林青霞、刘德华、周润发等明星出演。为什么明星们爱演文艺片？

《燃冬》可以给出答案。这一类扎根现实的电影，给予了演员极大的表演空间。《燃冬》是一部淡化故事情节、弱化人物冲突的影片，演员需要着力呈现人物的情感和情绪变化。

譬如韩萧一天早晨去找娜娜，开门的却是浩丰。他的表情里瞬间就有了惊愕、失落、慌乱的神态，虽然内心翻江倒海，但表面故作镇定。如此细腻的人物内心表演，影片中比比皆是。

屈楚萧之前主演的爱情片《我要我们在一起》，人物的情感是外向式表达。《燃冬》中的屈楚萧，则有机会去刻画人物敏感的内心世界。

再如浩丰站在山崖边上，他生无可恋的表情，想纵身一跃的动作，都说明他在自寻短见。这样一段独角戏，没有一句台词，却让观众感受到角色万念俱灰的心态。刘昊然这样的痛苦挣扎式表演，在商业片中难以看到。

周冬雨饰演的娜娜在片中最为复杂。她不喜欢韩萧，却碍于工作关系，不得不在被约了“100次”之后答应晚餐邀约。她似乎在谨慎地对待自己的生活，但是又放肆地去追求没有结局的爱情。

周冬雨饰演的娜娜，时而开朗，时而忧郁。娜娜看似复杂多变，但却又真实可信。导游工作锻炼出她两面玲珑的特点，所以她才能在两位男性友人之间游刃有余。周冬雨的表演自然贴切，充满了当代女性的气息。

演员有机会诠释人物复杂的心理变化，文艺片的魅力即在于此。

【文/崔汀】