秋见乾元,硕“皇极”

沐清扬说史 2024-11-14 01:49:16

清宫内府典藏丰富的前朝佳作,以致皇帝有着常人无法比拟的优势去领略历代御窑之风采,从而对处于艺术顶峰的各方面的艺术成就有着深刻的认识,如此所凝积的美学思想使得他们由钦慕古物转入摹古抒情之际,更具独特的艺术视野,往往撷其最精华之处组合化裁,既保留经典元素,又另见新意。

清代 佚名 《康熙帝便装写字像》

故宫博物院藏

清 宫廷画家绘《雍正帝读书像》轴 绢本设色

故宫博物院藏

佚名 《乾隆及妃古装像》轴(乾隆)绢本设色

故宫博物院藏

江山众生,胸怀天下,悦目清赏,修身养性。透过一件件工艺精湛的艺术品,窥见清代宫廷文化中崇尚华丽精致、寓意深藏的一隅。现以《易经》“乾卦”的彖辞为线,引出今次“慕古抒情”“独创新意”“极致精巧”三个主题。时光回溯,供今人感受宫廷别有意蕴的审美趣味,体悟皇家的思想与情怀。

清乾隆 姚文瀚绘《弘历鉴古图》横轴

故宫博物院藏

大哉乾元,万物资始,乃通天。

——《易经》

清乾隆 祭蓝描金开光粉彩海屋添筹双螭耳扁瓶

“大清乾隆年制”款

H:28 cm

备注:美国藏家旧藏

扁壶一式化裁于永宣御器,其形典雅尊贵,透出皇家独有的气派,深为乾隆皇帝喜欢,多次谕旨唐英为之烧制,存世所见品类繁多,纹饰图案亦丰富多彩,可见当年烧造之盛,是为乾隆朝御瓷摹古与创新于一体的典范。

本品即为其中卓越的佳例,造型优雅隽秀,颈之两侧贴塑描金夔龙为耳,可爱生动,与圆润扁平的瓶体上下相衬,更见玲珑精巧,其耳饰繁复之程度又为同类之最。纹饰雍容华丽,通体施以霁蓝釉为地,以金彩描绘缠枝洋花和暗八仙纹,飘带和枝蔓婉转舒展,颇见柔美之姿。

瓶身前后各设开光装饰,一面绘仙山胜景图,画中祥云迤逦于山峦叠嶂之际,古松错落,虬枝横斜生姿,苍翠茂密,山间瀑布飞流,地下溪流汹涌,山石以青绿山水之法绘就,曲尽其妙,设色苍雅葱翠、浓重绚丽,得宋人意蕴,仙气飘逸。另一面绘“海屋添筹图”,画中松苍林茂,顾盼生姿,三老齐聚于树下,画风写实工细,须眉毫发刻画入微,衣纹细劲流畅。海屋设色妍美丰富,一如皇家园林之规制,庄严而富丽。底为浅圈足,内施松石绿釉,中心署“大清乾隆年制”红彩篆款,篆法精妙,笔道稳健。

纵观乾隆朝此式扁壶之装饰多为花卉与龙凤题材,山水人物则属罕见,与本品相近者唯见一例,为清宫旧藏现存北京故宫博物院“清乾隆 粉彩粉青地开光山水人物图三孔扁瓶”,与本品尺寸相近,该扁瓶绘画的主题为麻姑献寿,寓意与本品暗合,皆为贺寿题材,装饰风格相同,尤其山石、古松画法皆与本品一致,当出自同一人之手,底款书法亦同,可鉴二者制作于同一时间。

清乾隆 粉彩粉青地开光山水人物图三孔扁瓶

清宫旧藏

比较本品山石的成形和施彩技法,发现其与雍正时期宫廷绘画风格一致。其施用的小斧劈皴法深为雍正皇帝个人所喜好,同类之例遍见于雍正朝宫廷绘画作品之中,比如清宫旧藏雍正朝《胤禛行乐图》册页之“弹琴图”中胤禛所盘坐的叠石之状一如本品所绘之山石。然而此绘画风格却不见延续至乾隆时期的宫廷绘画中,亦几乎不曾出现在乾隆御瓷之上,但本品与前述“清乾隆 粉彩粉青地开光山水人物图三孔扁瓶”则是例外,强烈地保留着雍正时期的绘画遗风,据此可以作为断代的依据之一,本品烧造时间应该是在乾隆朝最初几年里,相距雍正一朝非常近,故风格前后相沿。

本品气韵婉约雅致,清新复见华贵,温和蕴含富丽,沉稳亦不失和谐,极尽考究之能事,尤显雍容高雅、赏心悦目,当属乾隆御制彩瓷之翘楚。

清雍正 胭脂水釉小杯一对

“大清雍正年制”款

D:9.2 cm

备注:

1.Bluett & sons Ltd,London,1910

2.英国贵族Richard Cartwright旧藏

3.苏富比伦敦,2011年11月9日,编号61

本对小杯广口弧壁矮圈足,或受到明代早期“莲子碗”影响,经过重新调整后显得愈加轻盈,更符合雍正皇帝的个人风格。胎体纤薄并无羸弱之态,线条柔美亦非造作之势,秀外慧中有超尘之感。底以青花书“大清雍正年制”六字双行楷书款。

本品外壁通施胭脂红釉,艳丽娇嫩非一般红釉可比,《陶雅》曾喻其“华贵中之佚丽者也……紫晶逊其鲜妍,玫瑰无其娇丽”。因胭脂红釉科属西洋引进新彩釉,且属珐琅器皿常用釉色,故清宫档案内时常称之为“珐琅红磁”或“霁红珐琅”。

本品胭脂红所用彩料,应为西洋金红彩所描绘。此种金红彩为用金红玻璃粉末,水,胶或油调制而成。清代御窑瓷器红色彩釉分为两类:一类为以铜发色的高温红釉,如康熙时期豇豆红、郎窑红;另一类为利用低温铁红彩绘之釉上彩瓷,如康熙五彩、矾红彩。而用金来做发色剂的金红彩技术前所未见。

此技法,为在纤细透明玻璃热溶液中加入金作为着色剂,并以特殊油剂调和。由于使用纯金作为着色剂,可见红彩放大一定倍数之后,星星点点黄金颗粒析出。而调制珐琅彩料的油剂,据清宫档案记载,为进贡而来,称为“多尔纳门油”,由于此油剂为进贡之物,数量极罕,后来慢慢就被“芸香油露”所取代,此种芸香油露应为国内开发来代替进口油料,同时,清档文献中亦提到“西洋冰片油”,如雍正时期便可查档案,提及此类西洋冰片油所剩状态之说法。

查阅公私收藏,相类例见伦敦Bluett旧藏一对,售出于伦敦苏富比,2011年11月9日,编号61,又释出于北京保利,2016年12月5日,编号5120,与本品相类;还见有雍正四字款例,早年释出于香港苏富比,1994年5月4日,后由乐山堂递藏,又售于香港苏富比,2021年4月22日,编号0013,尺寸略小,亦可与之相对。

清嘉庆 胭脂红地洋彩九秋花卉图小碗一对

“大清嘉庆年制”款

D:9.2 cm(2只)

备注:

1.石门堂旧藏

2.香港苏富比,1990年05月15日,编号222,成交价 HKD 1,760,000

3.艾斯肯纳齐旧藏

出版:

1.《香港苏富比二十周年》,香港,1993,页176,图版222

2.《私人收藏清代瓷器》,Eskenazi, 伦敦,2012年11月,编号19

本品为一对,敞口,弧腹,圈足,内壁施白釉,外壁通施胭脂紫釉,色若绛霞,美如宝石。另以诸色洋彩彩料绘就牡丹、芍药、芙蓉、秋葵、菊花、罂粟花、秋海棠、山茶、栀子花等九种秋天盛开的花卉,构成九秋图,画匠以墨彩勾勒花枝叶脉,覆以各式彩料,斑斓绚丽,其中墨绿一色极为凝厚鲜亮,翠韵悠然,为后世所不及,釉上蓝彩淡雅悦目,边缘以白地展现外轮廓,花蕊、花心点绘出粒粒细斑。器底施白釉,正中落青花“大清嘉庆年制”六字款。

清康熙 珊瑚红地瓷胎画珐琅九秋图宫碗

2020年10月19日 编号5016

成交价:RMB 7,187,500

九秋图画面即为绘各式秋季花草九种,寓意九秋同庆,共贺丰收,故名“九秋图”或“九秋同庆”。此碗纹饰绘画技巧高超,借以彩料之浓淡的变化来表现花叶的阴阳向背,突出花卉的立体质感。布局繁密而有致,不减清疏之气,益见设计构图之佳妙,胭脂红地九秋同庆图为清代官窑瓷器经典装饰题材,根据《清档》,此式碗应时称“丹桂飘香洋彩粉红地珐琅磁盌”。画面绘各式秋季花草九种,含意秋天是同庆丰年的季节,故称“九秋同庆”,又称“九秋图”。根据廖宝秀先生在《典雅富丽—台北故宫藏瓷》中研究:瓷胎洋彩与瓷胎画珐琅器绝大多数陈设并收藏于乾清宫和养心殿,其他宫殿除圆明园外极少陈设。瓷胎珐琅彩器中,以“洋花”装饰最为流行,洋花中又以洋菊和洋莲最为普遍。

此类“九秋同庆碗”为康、雍、乾、嘉四朝品级极高的门类,康熙、雍正早期多为珊瑚红地五彩加珐琅彩,雍正中晚期多为珊瑚红地粉彩和胭脂红地洋彩,乾嘉则多为胭脂红地洋彩。而且早期九秋碗多为敦式碗,后期多撇口。此类清代早期“九秋”珐琅彩瓷一改此前雄丽苍劲之风格,特别在吸纳西洋技艺之后,彩料细腻柔和,气息婉约清新,以致名品迭出,惊艳古今,焕发彩瓷魅力之新姿采,下启雍乾之世华丽彩瓷之先声。此碗即为嘉庆早期的胭脂红洋彩式。雍正例可见台北故宫博物院藏,录于《金成旭映——清雍正珐琅彩瓷特展》,2013年,台北,页58,故瓷8663。嘉庆例传世极罕,仅见数例,香港苏富比,1991年10月29日,编号285,以及荷兰苏富比,1995年10月16日,编号93,为欧洲私人旧藏。本品成对保存,足见其珍。

清雍正 胭脂红地洋彩九秋花卉图小碗一对

台北故宫博物院

本品出处:香港苏富比,1990年5月15日

成交价:HKD 1,760,000

清乾隆 白玉御题诗茶碗

“大清乾隆年制”款

D:10.6 cm

展览:海外藏家藏历代中国玉雕艺术展,保利艺术博物馆,2011年

左右滑动查看更多

本品精选上等白玉雕琢而成,质地莹洁,润若鲜荔,造型轻巧细薄。内外壁各刻如意云纹两道,杯心阴刻松树、梅花、佛手纹,参差相迭,外壁摹刻乾隆御制《三清茶》诗。诗云:梅花色不妖,佛手香且洁。松实味芳腴,三品殊清绝。烹以折脚铛,沃之承筐雪。火候辨鱼蟹,鼎烟迭生灭。越瓯泼仙乳,毡庐适禅悦。五蕴净大半,可悟不可说。馥馥兜罗递,活活云浆澈。偓佺遗可餐,林逋赏时别。懒举赵州案,颇笑玉川谲。寒宵听行漏,古月看悬玦。软饱趁几余,敲吟兴无竭。乾隆丙寅小春御题。后钤“乾”“隆”方圆印章各一枚。丙寅为乾隆十一年(1746年),原诗见《清高宗御制诗初集》 卷三十六。

左:清乾隆 御制剔红三清茶诗盖碗《怀古抱今——乾隆皇帝文化生活艺术》图81

右:清乾隆 红彩御制诗三清碗(及碗芯)《怀古抱今——乾隆皇帝文化生活艺术》图79

御制“三清诗”茶碗,为乾隆、嘉庆两朝在重华宫茶宴上使用的特制御用茶具,传世所见以瓷质者为大宗,漆器与玉器则罕。据《国朝宫史续编》记载:乾隆御制《三清茶》诗,以松实、梅花、佛手为三清,每岁重华宫茶宴联句,近臣得拜茗碗之赐。由此可见,三清茶碗之名贵,故素为藏家所重。

清乾隆 御制诗茶器及茶具

故宫博物院藏

清雍正 炉钧釉孔雀羽折肩双陆尊

“雍正年制”款

H:16 cm

备注:

1.北京市文物公司库出

2.北京翰海,1996年11月16日,编号1254

3.亚洲重要私人收藏

本器造型古朴典雅,直口,长颈,方肩,筒形腹,下承圈足。器身通体施以炉钧釉,釉色绚丽夺目,其中红、蓝、紫诸色相浸相润,交融于身,灿若云霞,美轮美奂,无有穷尽。釉面垂流感十足,恰若清晨垂露欲滴,极富天然韵致,底暗刻“雍正年制”四字双行篆书款。其无论形制、釉色均仿宋瓷,宋代原型可参考台北故宫博物院馆藏北宋汝窑奉华纸槌瓶、粉青纸槌瓶,编号:故瓷017856N、故瓷004371N。

传世清雍正炉钧釉纸槌瓶极为罕有,查阅世界公私收藏,见国家博物馆藏有一例“清雍正 炉钧釉纸槌瓶”,载于《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书·瓷器卷·清代》,上海古籍出版社,2007年,页103,67;台北故宫博物院亦有收藏一例清雍正者,编号为中瓷003065N;相同器型但不同釉色者,见香港苏富比于1998年4月28日曾售出一例清雍正仿哥釉纸槌瓶,编号755,其造型与尺寸与本器极为相近,仅釉色不同;保利厦门于2018年7月15日以759万元售出一例清雍正仿哥釉纸槌瓶,其编号0951,可资参考。

清帝好古之风尤盛,其中属雍正时期摹烧最得宋器遗韵,不事雕琢,素净逸然,一如本品所呈,文雅安宁。胤禛对瓷器造型、图案、色彩各方面要求都很高,所有御制瓷器须经御制图样和御批审定方可烧造,最直接的就是要求器出有样,所谓“内廷恭造式样”,拿古器实物作参照样本,这在《养心殿造办处各作成做活计清档》中有多处记载。而唐英成书于雍正十三年的《陶成纪事碑》中所列的五十七种岁例贡御釉水,大凡仿古种类,都特加注明“仿内发宋器色泽”“仿内发旧器”等,本器可谓清雍正御窑摹古创新之佳品也。

清雍正 炉钧釉蚰耳炉

「雍正年制」款

W:16.2 cm

备注:

1.香港苏富比,1994年11月1日,编号99

2.香港苏富比,2001年10月29日,编号579

3.重要亚洲私人收藏

4.香港佳士得,2010年5月31日,编号1883

5.北美十面灵璧山居收藏,编号EK386

本品敛口耸肩鼓腹,口有双耳,底圈足。造型沈稳而秀雅,釉色深沈,流淌的蓝绿釉色交混点点红斑,似山岚云气,斑驳陆离,于烈焰中幻化出别样瑰丽,底刻「大清雍正年制」篆书款。为雍正朝仿宣德蚰龙耳铜炉而作。

清宫《活计档》记载,雍正七年七月十六日:「据圆明园来帖内称郎中海望持出均窑双管瓜楞瓶一件。奉旨:着将秋耳乳耳三元炉木样旋做几件,并此瓶俱交年希尧,照此瓶上釉水烧造些来。钦此。」 雍正八年十月二十六日:「据圆明园来帖内称本月十八日内务府总管海望持出仿均窑磁乳炉二件……」「仿钧釉瓷炉」即指炉钧釉各式炉。

清雍正 炉钧釉蚰耳炉

香港庄贵伦先生旧藏

保利香港,2013年4月7日,编号778

成交价:HKD 7,820,000

炉钧釉为雍正朝御窑仿钧器时所创,以低温烧就而成,为单色釉之名贵品种;色泽深沉,其高级产品及官窑中,鲜有釉色中呈现红色斑点似刚成熟的高粱穗色,称「高粱红」,且此独雍正一朝特有,尤为珍贵。除乾隆初期个别器物延续红点外,往后再不复见。雍正炉钧御瓷流传甚少,公私收藏也难觅其影。同类可参阅《暂得楼清代官窑单色釉瓷器》暂得楼、上海博物馆、首都博物馆、香港中文大学文物馆,2005年,页78,图22。另见一例,录于《故宫博物院藏文物珍品大系-颜色釉》,上海科学技术出版社,2010,页33。

本品出处

清雍正 青花仿宣窑瓜藤纹折沿大盘

「大清雍正年制」款

D:45 cm,H:9 cm

备注:日本关西重要私人收藏

本品折沿,浅弧腹,下承圈足,体量颇丰,造型规整,胎质洁白细腻。内外壁以青花为饰,外壁饰绘折枝瑞果六组,内壁口沿上环绕一周海水纹,内绘缠枝四季花卉纹,寓意「四时报喜」。盘心绘缠枝瓜藤图,瓜果丰硕,枝叶招展,蔓藤缠绕,繁密而不凌乱,工整又不失灵动,寓意「瓜瓞连绵」。外底心青花双圈内书「大清雍正年制」六字双行楷书款。

左右滑动查看更多

瓜,寓意忠心,其源可溯至秦朝东陵侯邵平。秦亡汉替后,邵平虽遭削爵抄家,却不趋附新政,出走长安,务农种瓜,瓜美,世称东陵瓜。陶渊明(354-427年)赋诗咏其忠心,由闵福德、刘绍铭收录于《含英咀华》,上卷:远古时代至唐代,香港,2000年,页502。后世素以瓜瓞为瑞果,祝颂子孙昌盛,不绝不断,成语谓之「瓜瓞绵绵」。

雍正时期,唐英参考明瓷佳器,依明代图样又添新颖纹饰,承袭之余更青出于蓝。此盘重开明初之制,纹饰似曾相识,乃见于永乐青花盘,二瓜一瓞,同藤绵延,根茎没地,凹壁绘缠枝花卉,口沿饰水波纹,可比较天民楼藏例,录于《天民楼青花瓷特展》,鸿禧美术馆,台北,1992年,编号25,另见珠山御窑堆积出土一例,刊于《景德镇出土元明官窑瓷器》,北京,1999年,图版70。

永乐之后,瓜瓞纹饰日渐式微,虽见盌、盘之类仍有采用,然构图有别,如一宫盌,成化年款,饰折枝瓜瓞三株,载于康蕊君,《玫茵堂中国陶瓷》,伦敦,1994年,卷2,编号677。另有一嘉靖盘,通体主饰「瓜瓞绵绵」纹,见台北故宫博物院展览图录《蓝白辉映:院藏明代青花瓷展》,台北,2016年,编号98。同品种藏品参见北京故宫,《故宫博物院藏明初青花瓷》,北京,2002年,页374,图201。除此之外,雍正时期另有一款图案相近,但口沿海浪绘做海涛状青花瓜瓞绵绵纹折沿大盘,参见《天民楼珍藏青花瓷器》,上海,1996年,页198,图82。

左:明永乐 青花瓜果纹折沿盘 故宫博物院藏品

右:清雍正 青花花果瓜藤纹大盘,香港保利,2015年4月6日,编号3366,成交价:HKD 8,260,000

乾道变化,各正性命,

保合太和,乃利贞。

——《易经》

清乾隆 洋彩百花献瑞盖碗茶圆

“大清乾隆年制”款

D:10.3 cm

此件百花不落地折腰碗精巧妍美,为乾隆御瓷粉彩器之珍贵隽品。碗分盖、身两部分,碗敞口、折腰、腹部斜收、下设圈足,盖设圆钮,与碗紧密扣合。盖碗以粉彩满饰各色花卉,百花圃簇似锦,将底釉遮住,不留空隙,故而得百花不落地之名。图案绘牡丹、菊花、茶花、牵牛花、莲花、玫瑰花、百合等,各色花朵将整个画面填满,不露出瓷底,也不露出花朵的枝干,繁密之极。盖钮及碗底正中书「大清乾隆年制」六字三行篆书款。全器釉彩妍美多姿,画工精细繁密,处处彰显出乾隆彩瓷无与伦比的华丽与尊贵,强烈的视觉冲击表现出了极大的美感。

左右滑动查看更多

1.清乾隆 粉彩百花尊 法国巴黎吉美博物馆藏

2.粉彩百花图瓶 上海博物馆藏

3.清乾隆 粉彩百花不露地荸荠瓶 美国旧金山亚洲艺术馆藏

4.清乾隆 粉彩百花葫芦瓶 中国国家博物馆藏

百花不露地装饰之出现必在工艺繁荣之世,考其源流,可知雍正一朝为初创阶段,多见碗杯之属,花叶之间留有空隙,尚无致密之象,实物可参见北京故宫博物院藏品,乾隆之后发展至极致,嘉庆初年尚见。其工序之繁缛,设色之丰富,绘画之多彩,绝非数人之力可成,当为彩瓷之翘首。彩瓷之妙贵在工致,工致之本则在于良工与巧匠。百花不露地者,若无良工为之构图设计,巧匠为之敷彩洗染,何来一器成,天下宠?故其烧制颇为考究。

清乾隆 粉彩百花不露地葫芦瓶

北京保利,2010年12月5日,编号4686

此种盖碗应是帝王赏花时专用的茶器,存世少见,检阅公私典藏,未见与本品全然相同者,纹饰较为相近的一例则是中国国家博物馆典藏之乾隆粉彩百花图葫芦瓶。其他有流于市场的百花不落地瓷,价格不俗,查阅近几年的拍卖记录,北京保利2010年秋拍,一件“清乾隆 粉彩百花不露地葫芦瓶”以2240万拍出(北京保利,2010年12月05日,编号4686),可见此式品种之珍贵。

左右滑动查看更多

清乾隆 御制粉彩「龙马负图」瓷板

56.5×34.5×88 cm

备注:

1.北京庆宽家族旧藏

2.中国嘉德,2004.05.17,Lot 2148

左:清乾隆 粉彩九老图纹瓶 《清盛世瓷选萃》,页281,图版14

右:清乾隆 粉彩百鹿尊 南京博物院藏

本品瓷板胎质洁白细腻,采用粉彩装饰,画面用青、绿、蓝、灰、红、黑等多种彩料绘出高山、流水、楼阁、苍松、嶙石、仙人、仙鹿。远景与近景结合。颜色深浅与山水画用墨深浅一样,层次清晰。远山高耸入云,山间枝叶繁茂,近景仙人老者,表情丰富。整幅图景如中国古代山水画,传统绘画技法和西洋技法相结合,应是宫廷画师出样,交御窑厂定制的“画意”瓷板。纹饰主题绘“龙马负图”,可见五老相聚松下,仙鹿逡巡山中。龙马负图是根据古代传说“河图洛书”而绘制。伏羲氏时,有龙马从黄河出现,背负“河图”,有神龟从洛水出现,背负“洛书”,二者都是“天授神物”。绘画细致入微,颜色艳丽,为清乾隆瓷板画之精品,极为难得。此件作品配原装硬木框,屏座后配。

清乾隆 粉彩百鹿尊(局部)

上海博物馆藏

清乾隆 橄榄绿釉模印苍龙教子双龙耳瓶

“大清乾隆年制”款

H:35.5 cm

备注:北京文物公司旧藏

本品式样隽秀典雅,曲线柔美流畅,颈之两侧对称各置一双螭龙耳,作双联玲珑状,与圆润的瓶体上下相衬,益见灵空精巧。口沿及足墙外饰如意云头纹一周,瓶身前后雕饰“苍龙教子图”,图中祥云迤逦,漫天飘飞,苍龙腾空而起,虬躯矫健,瞠目张颔,威风凛然而俯视,大有气夺千里之势。幼龙则破浪而出,昂首欲飞,与上方苍龙深情对望。其刀工流畅自然,刻划细腻,精美绝伦,所见祥云虽多,却形态各异,深得迤逦之姿,福海之中波涛汹涌之象,更是不厌其烦地以剔刻层层相套的线条构成,细腻而娴熟,展示御窑工匠一丝不苟的敬业精神。

两龙神形俱佳,栩栩如生,相顾之际,更得以妙笔传示出浓浓的殷切之情。全器釉色青绿深沉,釉汁莹润厚腴,随着暗刻花纹的凹凸起伏而自然流动堆积,浓淡有致,铺陈出充满了灵动的韵律之美。圈足内阴刻六字篆款,端庄规整,笔道遒劲有神。本品为乾隆御窑摹仿宋元龙泉窑之佳作,充分展现了龙泉青釉之美与刻花技法之巧。其釉色较平常所见粉青与豆青色泽深沉静穆,当年唐英《陶成纪事碑》对雍乾之交摹仿龙泉窑作品有清晰记载:“一仿龙泉釉,有深、浅二种”,对比实物,本品应属于深釉色的摹古作品。

首出庶物,万国咸宁。

——《易经》

清中期 白玉龙凤六方瓶

高:18.3 cm

备注:

1.赵从衍(T.Y.Chao)旧藏

2.香港苏富比,1987.05.19,Lot 345

出版:《中国玉器全集》,艺术出版社,1991年,第353

这件白玉龙凤六方瓶,用整块白玉精雕而成,造型高古,寓意吉祥。瓶侈口、细颈,鼓腹敛足,瓶身棱角分明,作六方形,且因瓶腹部凸出,整体棱线形成微妙的断错,造就了沉稳而具有变化的视觉效果,瓶身光素,仅在口沿和底沿部分阴线刻云雷文。此瓶造型模仿自古代铜觚,觚是一种比爵更大的饮酒器,一般敞口、长颈,细腰,高圈足,略呈喇叭形。《广雅·释器》称:“二升曰觚。”《周礼·梓人》则载:“梓人为饮器,勺一升,爵一升,觚三升。”直到春秋时代,孔子还把觚视为酒杯的代表,《论语·雍也》记录孔子看到当时的饮器已然不合礼制,便感叹“觚不觚,觚哉!觚哉!” 战国以后,觚才渐渐销声匿迹。但后代将觚视为重要的礼器,多有仿制,如宋代官窑瓷器中就有仿觚者。

清代考据求古之风盛行,玉器亦多仿古彝器,这件白玉龙凤六方瓶便是其中一例。但瓶身外围又有极富时代气息的复杂装饰。一面雕如意祥云缭绕瓶身,下方作湖石造型,凤凰端立湖石之上,回首顾盼,口中衔着一枝灵芝仙草,灵芝头恰好贴附玉瓶,又与旁边形态近似的如意祥云相呼应。另一面可见凤凰尾羽修长华美,垂落瓶上,凤凰身后烟云氤氲,一对螭龙嬉戏于云间,寓动于静,气韵如生,暗合《周易·干卦》:“同声相应,同气相求。水流湿,火就燥。云从龙,风从虎。圣人作而万物睹”之典,且凤凰回首顾盼,恰与下方仰首向上的螭龙配合默契,龙凤呈祥,寓意可喜。整器造型装饰颇富匠心,布局十分巧妙,既大方疏朗,又不失华贵精丽,且两面皆可观玩,妙趣无穷。这件白玉龙凤六方瓶为香港著名收藏家赵从衍(T.Y.Chao)先生旧藏,流传有序,更显珍贵。

香港苏富比,1987年05月19日,编号345

清中期 玉如意对凤双尊

台北故宫博物院藏品

清乾隆 白玉浮雕八仙渡海、群仙雅集图双面座屏

28.5×9.7×33.4 cm

清乾隆 紫檀嵌玉山水人物诗文座屏

“于敏中”款

高:50 cm

此嵌玉山水人物诗文座屏以紫檀为料,呈长方形,落地式,屏心攒框镶板,内侧嵌玉雕琢山水人物图景,刻制精湛,意境清幽。其间以玉质做七人游卧于山石之间,或下棋,或观景,或小憩,人物形态刻画生动,构图置放聚三攒五,错落有致。木石雕琢兼用浮刻、透雕之法,前后景致互相叠加穿插,现有纵深之感。所刻景物石质高古,花叶葱茏,卷云盘绕,溪水奔流,文人雅士共聚于此,突显其意境清雅,悠然恬静之气,极富文人意味。底座挡板及壶瓶牙子刻制浮雕螭龙纹饰,精致繁复,华美细腻。座屏背面题御制诗句,诗云“重熙累治世蓄昌,钧陶锦绣化工鬯,掩映松筠三弯草,群仙引进万季觞,玉峰真是蓬莱岛,萦回飘渺走神迒。”下题“臣于敏中敬书”。

清乾隆 铜胎掐丝珐琅御制诗「野无伐檀」座屏

L:58cm;W:27.5cm;H:93cm

备注:法国藏家旧藏

作为写诗数量最多的一个帝王,其诗歌内容极为广泛,“敬天勤政,慎宪勒几,惇典庸礼,对时育物”“知几指示,铭勋绘凯之作”及“量雨雪、课收成,校粮价,谋小民朝夕之需,笃大君宵旰之念者”,应有尽有。总之,无论是朝堂之间的文治武功、亦或帝王个人的生活情趣,无所不包。其中,关于勤政恤民的诗作,在乾隆诗集中占据的比重最大,几乎无卷不有,充分体现了乾隆帝作为一代君王的拳拳爱民之心。

清乾隆四十二年(1777)

紫檀框嵌珐琅宫廷人物挂屏(局部)

故宫博物院藏

因受儒家思想熏陶,并且基于“民为邦本”的思想,乾隆帝写下了许多恤民诗,如本件法国藏家旧藏的铜胎掐丝珐琅座屏,其以硬木为座,木座减地浮雕“福庆”、夔龙纹及西番莲纹。屏心为铜胎,做工精美,掐丝细腻,画面上方以满鎏金为地,华丽珍罕,并于其上掐饰云纹,并题书乾隆御制诗,相似者可见北京故宫博物院所藏的清乾隆四十二年的紫檀框嵌珐琅宫廷人物挂屏,以及另一件乾隆时期的铜胎掐丝珐琅农家乐图挂屏,可资比对。本品的远山近林,云雾袅袅,山间错落着民居,一行人沿溪前行,其中二人裋褐挑担,紧随前人,一片太平气象。

画面右上一隅掐丝刻题御制诗文《赋得野无伐檀》,文曰:“义经象茹彚,尧典着明扬。继此风人咏,思伊魏国章。丁丁则非远,坎坎韵犹长。力食励无忝,素餐愧不遑。嘉兹伐檀苦,绻彼寘河伤。预育菁莪盛,勤搜仄陋藏。野无遗薖轴,朝有庆明良。咨尔释褐者,其何赞典常。”(载于《清高宗御制诗集·三集·卷九十二》)其后又书:“御制赋得野无伐檀,得扬字八韵”,并“臣于敏中敬书”及朱印二方。

《清高宗御制诗集·三集·卷九十二》

图景与御题诗相呼应,在“丁丁”“坎坎”的这些伐木声中,展现了一幅伐檀之景,认为劳动则无愧于天地,不敢尸位素餐。借着《诗·魏风·伐檀》,感叹“坎坎伐檀兮,寘之河之干兮”的辛劳,培育良材、将才能而地位卑微者选拔而出,选贤举能,则为天下喜乐之大事。诗中表露了乾隆帝对辛苦劳作者的恤念之情,同时对自己过着养尊处优的生活进行了反省,自激自励,进一步体现了其“仁政”的思想。

清乾隆 紫檀雕西番莲福寿大方香几

69×69×115 cm

备注:

1.纽约苏富比,2005年09月21日-22日,编号355

2.美国东部藏家旧藏

2005年纽约苏富比拍卖图录封面及内页

参考

此香几高大庄严,凝重威仪,体魄宏伟。香几高束腰,四角短柱雕刻生动形象的竹节纹。竹节间长出竹芽,生动写实。短柱及上下托腮开槽口,装嵌倭角开光的高浮雕透空绦环板,四面绦环形态各不相同。束腰下的托腮喷出,上檐打洼,做工精致规范。托腮下膨出的牙板及腿肩,厚重坚实,带来强烈的视觉冲击效果。宽阔的牙板透雕拐子龙,其间点缀团寿纹,纹饰疏朗有致,立体感极强。三弯鼓腿壮硕坚实,以巨材锼挖而成,原料耗费极大,可谓不计工本。

腿足肩部浮雕卷叶纹披肩,上截内角透雕草龙纹角牙,巧妙的填补了空白。腿足底部外翻出透空的花马蹄,做单体西番莲卷叶纹样,精美绝伦,落于双层台座之上。台座高束腰,座面板雕团福寿纹,周饰西番莲纹。下有托腮、牙板及卷珠足。台座的束腰及牙板透雕夔龙纹,工艺精良,台座四底足做吉象纹,象鼻连通卷起的底足,本品造型变化多端,线脚复杂,装饰手法多样,用材纯良技艺精严,可谓细节处处极尽工巧之能,无不体现当时最繁复华丽之技艺。

0 阅读:1

沐清扬说史

简介:感谢大家的关注