谦谦君子，卑以自牧-记海派玉雕师龚泽慧

玉雕文化在中华五千年文明史上经久不衰，源远流长，源于中国人的爱玉,惜玉。一块朴实无华的玉石，经玉雕师的精琢细磨后，赋予了玉石很多人文内涵，打造出美仑美奂的艺术品，带给人视觉上的冲击与美得享受！纵观玉雕文化的发展史也是中华文明发展的进步史。在玉雕技艺的传承与创新中，玉雕技艺逐步形成自己的流派，最早分为南派与北派，随着玉雕技艺特点的不同，又分南派,北派,海派,杨派四大流派。

扬派玉雕主要集中在扬州、苏州两地。而苏工之所以与扬工并称，很大程度上也是由于其技法源于扬州。《开工天物》中就有一句“良玉虽集京师，工巧则推苏郡”，说明了当时整个苏州玉雕技术的拔尖。

传统苏工的雕刻风格以空灵飘逸、俊秀灵动为主，偏重于线条的刻画与写意的表达。对构图的把握和光影效果的运用，是苏工最有辨识度的特点。苏工玉雕的美，更有一种兼具韵味和禅意的哲学性。现代苏工发展出了俏色巧雕的独特手法，在传承苏工传统技法的同时，更注重对天然籽形与皮色的巧用。无论在设计感还是创意度上，都将苏工推到了一个全新的高度。苏州玉雕的美，除了技艺层面上的“精、细、雅、巧”外，还有着文化审美的精神层面表达及题材内容所展露的气韵，所以看上去往往精神灵巧、雅致利落，有着独特的生命张力，予人以灵逸之美。

海派玉雕是上海市的传统雕刻艺术，属于中国玉雕四大流派之一。形成于十九世纪末，二十世纪初，在当下玉雕艺术中有很强的影响力。以上海为中心地区的玉石雕刻艺术风格的派系苏州扬州以及各地玉制品等众多工艺品汇集此地，流传到全世界。开放的文化氛围增加了能工巧匠间的交流沟通，海派玉雕推陈出新，兼容并蓄，在江浙地区玉雕艺人的雕刻风格基础上，既融汇扬工、苏工、南工以及宫廷玉雕的工艺风格，又继承了中国明清玉雕精华，博采众长，在“细腻”上下功夫，逐渐形成了一种新的雕刻风格。海派风格讲究章法，造型生动传神，以中大件见长，是最具当代雕刻风格的流派。其时代特征明显，是现代审美与传统玉雕的完美结合。

作为海派玉雕代表之一的龚泽慧， 1987年出生于上海，祖籍江苏苏州。父母均从事玉雕行业，有自己庞大的家族企业。在艺术的侵染下的龚泽慧自幼酷爱美术绘画，尤其对绘画和雕刻艺术有着浓厚的兴趣，优渥的家庭条件为龚泽慧提供了良好的艺术环境。

为了实现自己的艺术梦想，龚泽慧选择去上海工艺职业美术学院深造，通过专业学习，他熟知工艺美术品设计与制作的基本知识，具备工艺绘画设计与制作能力，掌握了海派玉雕的工艺技巧，积攒了深厚的文化底蕴。

谦谦君子,卑以自牧，如切如磋，如琢如磨。在浮躁的社会中，龚泽慧总能抛开杂念，潜心研究在艺术的海洋里，他严于律己，敏而好学，保持精益求精,追求卓越的工匠精神，专注的投入到作品的创作与研究中去。通过不断的学习与拜访名师，拓展艺术专业上的眼界，提高自身的审美能力，苦心钻研和对玉雕艺术的独特悟性，充分吸取苏派玉雕的工艺特点并融入海派工艺的特点，不断的创新，形成了清新脱俗，精巧细腻的独特艺术风格。

2010年龚泽慧成立苏之堂玉雕工作室，他的作品创作题材丰富，选材精良，擅长佛像、观音、人物等领域的创作。在传统佛造像基础上融入现代审美元素，创作过程中将传统造像技法与高浮雕、深浮雕、圆雕等技法相结合，作品设计匠心独运，线条细腻流畅，刻画栩栩如生，高端大气，形神兼备，深受玉器收藏爱好者的青睐，得到了专家们的一致认可好评。龚泽慧本人也成为了玉雕行业高素质高技能人才。