十多年前，《饥饿游戏》系列第一部上映后立即大获成功。在短短一年内，将深受读者喜爱的小说三部曲变成了一种文化现象，使女主演詹妮弗·劳伦斯成为家喻户晓的明星，并给整整一代电影观众普及了反乌托邦文化。该系列的后三部电影也取得了类似程度的成功。

十年之后，《饥饿游戏》几乎完全从文化话题中消失了。像许多青少年小说改编作品一样，《饥饿游戏》在上映时引起了巨大反响，但在影片完结后又迅速平息。

现在，前传电影《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》已于本月上映，我们是否会看到该系列电影，甚至青少年小说改编类型电影的复苏？

总的来说，大家都认为该系列的最后两部没有达到之前的水准。首先，创作团队效仿《哈利·波特》和《暮光之城》，将该系列的最后一部《嘲笑鸟》分成两部电影。但是，《死亡圣器》是《哈利·波特》系列的最后一章，由于其庞大的规模和密集的情节安排而需要分拆成两部电影，而《嘲笑鸟》给人感觉可以很容易制作成一部电影，导演弗朗西斯·劳伦斯也同意这一点。

事实上，虽然后两部电影都有其精彩之处，但确实也给人一种铺垫不足、进展缓慢的感觉，尤其是与《饥饿游戏》和《星火燎原》紧凑推进的情节相比。它们始终无法摆脱这种商业原罪，即拆分成两部只是为了赚更多的钱。

此外，大家一致认为《饥饿游戏3：嘲笑鸟（下）》作为该系列的结局有些反高潮。虽然表演和制作再次受到好评，但有些人认为结局过于仓促，凯特尼斯·伊夫迪恩旅程结束后发生了什么，没有给出令人满意的答案。具有讽刺意味的是，上部被批评铺垫过多、动作场面不足，而下部却因为相反的原因受到批评。

然而，更重要的是，到 2015 年，虚构的施惠国乌托邦世界让人觉得似乎有成为现实的可能。与《哈利·波特》不同，《饥饿游戏》探讨的是对死亡的恐惧和善恶之争等更具普遍性的主题，它对财富不平等和腐败体制的社会评论，具有非常明确、及时的指向性。

而当后两部电影上映时，无巧不巧，恰逢法西斯主义和独裁政府在全球崛起，对观众来说，该系列一度显得非常尖锐的讽刺批判，现在与现实世界相比只不过是隔靴搔痒。

《饥饿游戏》的另一个重要意义在于它与青少年反乌托邦类型的兴起不谋而合，随后产生了广泛影响。尽管现在看起来很难相信，但在 2012 年，当时青少年小说主要还是与浪漫爱情题材联系在一起，施惠国的世界确实给人一种焕然一新的感觉。

随着《暮光之城》的批评之声达到顶峰，《饥饿游戏》的人气随之上升绝非偶然；后者不仅涉及政治评论议题，而且加入更积极主动的女主角，让人感觉更有内涵。

但即使是《饥饿游戏》，也陷入了许多青少年类型电影的陷阱。《饥饿游戏》三部曲中最薄弱的部分莫过于三角恋情节，凯特尼斯在与皮塔·莫拉克（她在饥饿游戏中的同伴）和盖尔·霍桑（她儿时最好的朋友）的感情之间纠结不已。

这个三角恋关系让人感觉明显是在复制"爱德华/雅各布"的模式，而且对于更宏大的主线故事来说根本没有必要，让人感觉到尽管该系列想对青少年类型进行颠覆，但却无法完全摆脱其窠臼。

更糟糕的是，之后的模仿者们似乎完全没有想法，几乎完全照搬该系列的表面细节，却不明白它们为什么会成功。

《分歧者》和《移动迷宫》等系列电影的故事背景都设定在未来的反乌托邦世界，似乎除了需要这样做之外，没有其他别的原因。而且它们都没有像《饥饿游戏》那样花时间去探索它们世界的腐败及其表现形式，给人感觉就像是要讲述革命的故事，却不明白为什么会有革命。

最重要的是，这些后来者在这一类型中没有任何新意。《饥饿游戏》也不是完全原创的（众所周知，它的情节灵感来自《大逃杀》），但它使施惠国的世界让人感觉身临其境，并且触碰到了当代美国的社会问题，所以当时给人一种新鲜感。

后面的模仿者们几乎什么也没做，只是重复着同样的套路和情节模式，没有像苏珊·柯林斯那样根据故事的需要进行调整。

在短短十年间，曾经新鲜刺激的青少年乌托邦电影如今已显得老态龙钟，虽然《饥饿游戏》并不应该因为它的效仿者们的问题而受到指责，但对许多人来说，它现在感觉也已经过时了。

可以说，《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》的上映就是对《饥饿游戏》系列生命力的一次考验。当然，一切都取决于《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》的市场表现。

影片投资1亿美元，上映两周，北美票房即将突破1亿美元，全球票房即将突破2亿美元，看来有希望盈利。但我们还是难免会觉得，施惠国的世界似乎纯粹是那个时代的产物，并不像我们曾经认为的那样能经得起时间的考验。