江山胜览，磅礴巨制——蓝瑛盛年力作《仿大痴江山胜览图卷》

蓝瑛，明末画坛异军突起的杰出画家，誉“浙派殿军”。然其作画并不局限于浙派画家恪守的南宋院体画法，而能继承文人画尤其“元四家”传统，融合南北宗，终于别开生面成一大家。

本季古代“大观”夜场将推出蓝瑛盛年力作《仿大痴江山胜览图卷》，正是其宗法“元四家”之一黄公望浅绛山水，并具其自身成熟面貌的磅礴巨制。全卷长近六米，在蓝瑛存世作品中甚为少见。又自题“旬日而竣”，可见是画家经意而为。卷中载鉴藏印记二十一方，亦可知是卷曾经松江韩氏家族韩璜、韩应陛、韩载阳、韩德均、韩价藩五代宝藏。

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Lot 2646

蓝瑛（1585-1664年后）

仿大痴江山胜览图卷

手卷设色纸本

庚寅（1650年）作

画：27×593 cm

跋：27×127 cm

说明：经松江韩氏家族韩璜、韩应陛、韩载阳、韩德均、韩价藩五代宝藏。

出版：

1. 《古代书画精品录》（肆），第56-91页，长城出版社，2004年。

2. 《中国书画》第44期，封面、第17-41页，2006年8月。

晚明山水画家中，蓝瑛堪称开宗立派的名家，画史有“武林派”创始人之称，如清乾隆间沈宗骞在《芥舟学画编》中谓：“陆偈为云间派，蓝瑛倡为武林派”。也有人将他列为“浙派”殿军，如清雍正年间张庚的《清朝画征录》称：“画之有浙派始自戴进，至蓝两极”。其实，蓝瑛虽是浙江钱塘人，也曾宗法宋代院体和明代“浙派”，但主要是继承文人画尤其元四家传统，故其画风融合南北宗，自成一派，属于文人化的职业画家。此《仿大痴江山胜览图卷》即反映了他宗法元四家之一黄公望的浅绛山水，并呈自身成熟面貌的盛年风格。

试观此件《仿大痴江山胜览图卷》，以极其丰富的景致和笔墨语汇写就而成，山重水复，峰迴路转，云树掩映，村舍、楼阁映带其间，孤亭坐落于幽谷平台之上，令人联想到元代山水画中常常出现的秀木幽亭，给人以远离世俗，一尘不染之感。笔墨精简，多用方直线条，然又具细微的粗细、虚实变化，于苍劲中见空灵，极为生动。全卷水墨渲染甚少，多用淡赭轻染，色调明快清澹。按“龙脉”布置的山脉走向迂回，景致起伏延绵，构境气脉连贯，松动流走而笔笔沉着。

蓝瑛以仿古为志，既受当时画坛风气之感染，也与他直接和董其昌、陈继儒、孙克弘等文人画家有所交往有关，尤其董其昌的仿古思想对其影响甚大。在二十岁以后，他就以仿文人画为创作基础，尤其推崇黄公望，有谓“从黄子久入门而醒悟焉”。在五十五岁所题《仿黄公望山水卷》中说：“余仰师三十年，少得于皮矣”。表明二十余岁时，他就悉心追学黄公望，此卷称“余师四十年，少得运腕用笔之意”，说明此时的蓝瑛，已掌握了黄公望笔墨之真谛，并形成自身风貌。

只要留心观摩，不难发现蓝瑛借古开今，不拘成法的超逸精神。他“性耽山水”，虽下苦功临习了晋唐宋元诸家，达到精妙乱真的程度，但却不以摹仿为能事，不仅擅于师古人之意进行变格创新，而且还注重生活，行万里路，饱游饫看，“游闽粤荆襄，历燕秦晋落，涉猎既多，眼界弘远”。正因他胸中有真丘壑，观察积累，眼界开阔，所以能落笔纵横、水墨淋漓、别创一格，师古人之意而融会变通，创作出风多姿多彩的山水画卷。以此件《仿大痴江山胜览图卷》为例，全卷既把握了黄公望笔简景繁、线条空灵、画卷苍劲、墨不轻施、境界疏秀、气势雄浑之精髓，又汲取他家之法，增添了抽象、平面、方峻、龙脉等因素，从而别具简淡、空灵、质朴、磅礴之意韵，透露出一股“深融柔逸之气”（清代秦祖永语）。