今年春节档的阵容有点意思。
与其说是电影比拼，不如说是影人影响力考核，每部电影都具有强烈的明星效应。
张艺谋、韩寒、贾玲、刘德华宁浩。
基本上除了韩延的《我们一起摇太阳》之外，每部电影都有强烈的明星IP，就连《熊出没》都概莫能外。
春节档开始之前，我试想过无数个结果。
张艺谋的名字还行不行？
韩寒能否逆风翻盘？
贾玲这次能不能上演帽子戏法？
但我千算万算也没想到，刘德华竟然是输的最惨的那位。
今天大年初七。
按照7天假期来看，春节档已经进入尾声，而院线的票房之争也几乎有了定数——
截止到发稿前，贾玲的《热辣滚烫》已经累计24亿，一骑绝尘。
在后方死死咬住的是韩寒的《飞驰人生2》，上映7天累计21亿，实力同样强劲。
而接下来第三第四名的组合是国师张艺谋VS熊出没。
一个是现实主义题材，一个全民动画IP。
这俩人竟然打得同样胶灼，《熊出没》略胜一筹，高出1亿。
可从第五名开始，这成绩就有了云泥之别。
初六那天，韩延的《我们一起摇太阳》上映6天票房只有9600万左右，片方辗转反侧薅光了头发，终于临时决定——
逃档！改到3月份上映。
可比起《摇太阳》，《红毯先生》才是最惨的那一个，因为它已经逃过一次，只能硬挨，而它的票房更惨，截止到发稿前上映7天只有票房8000万。
春节档最惨，没有之一！
为了这部电影，刘德华可谓是使尽了浑身解数，包括但不限于采访、直播、跟董宇辉聊天...
甚至连奥特曼都请来了。
可依然无济于事。
刘德华主演的电影成了春节档最惨，被贾玲按在地上碾压，这要放在几年之前我都不敢相信，但它却实实在在发生在了我的眼前。
但专门开车70KM，到另一个城市看完《红毯先生》后，我却五味杂陈。
《红毯先生》是烂片吗？
很明显不是，宁浩一出手，它的下限就能超过及格线。
但它为什么败了，又败的这么惨？
一夜未眠后，我想出了两点原因，再看电影本身的剧情，竟成了一场提前自嘲的行为艺术。
人有脾气，电影有类型，每个档期也都有各自的观影情绪。
情人档看的是大情小爱，国庆档看的是战争和平，而春节档则需要最直观，最强烈的基础情绪输出——
欢乐、励志、热血、甚至是宣泄愤怒。
这一点贾玲深谙其道。
减肥100斤的励志再加上改编自《百元之恋》的剧情背景，完美踩中国人的情绪缺口。
只要质量过关，爆了就在情理之中。
可《红毯先生》就这么任性，它玩的是什么？
讽刺
这种讽刺甚至比冯小刚当年还要凝练。
还记得吗，春节档预售开始之前，其他几部电影就拉响了门户之战，竟与院线沟通实行“分线发行制”，绑架院线要更多的排片。
贾玲、韩寒、张艺谋分线发行，韩延和《熊出没》捆绑报名。
当时这件事闹得沸沸扬扬，最后更是逼得“中国电影发行放映协会”官方下场，才打破了这一场闹剧。
而唯一没有参与此次事件的，就是这部《红毯先生》。
就在别人扯头花，抢排片的同时，它只是默默发了一张海报——
“让观众自己选择？OK！”
不但告诉你我懒得参与内斗，还顺便亮明自己别具一格的身份。
它狂，狂在电影本身就是来骂娱乐圈这些乱象的。
《红毯先生》改编自娱乐圈中999个真实事件，包括但不限于“颁奖礼提名者被当众开涮“、“巨星隐婚生子”、“拍中国大棉袄上外国颁奖礼”、“资本拉亲戚抢角色”等等娱乐圈大瓜。
将所有都整合进一部电影中。
在早期宣传中，光是这些片段就将噱头拉满，再加上善于讽刺的宁浩操刀，电影质量肯定不会差。
而前段时间得哥写的春节档前瞻一文中，我也是最看好这部电影。
可看完后我才发现，这次的宁浩不太一样。
不同于《疯狂的石头》精密的叙事线，也不是《无人区》夸张的个人风格。
《红毯先生》更是像是宁浩写的一首散文诗。
电影没有主线，没有大情节，甚至人物除了刘德华的主角“刘伟驰”之外，印象深刻的也就只有宁浩自己饰演的导演“林浩”，和单立文饰演的经纪人而已。
整部电影都是由一系列小事件连接起来的。
如果说主线，或许就是宁浩在跟观众说一句话：
“你们看，一部烂片就是这么被拍出来的。”
天王刘伟驰几度提名陪跑，颁奖礼上没出席的“陈龙”拿了奖，刘伟驰还被同僚笑话。
为拿奖，刘伟驰照猫画虎也学陈龙拍农村题材，一个香港巨星不惜穿上大棉袄北上发展，招商引资拍电影。
可刘伟驰哪懂农民？
嘴上说着入住三星级酒店体验生活，私底下却把家里的陈设都搬到酒店，又找资方拉赞助带着亲戚入组，还得罪了当地的一户屠夫，被人家拿刀找上门....
和宣传中的一样，《红毯先生》的确是一部超级纯正的“元电影”，不仅将拍电影展示出来，甚至连从立项开始就公之于众。
娱乐圈、资本圈、人情圈的丑态一览无遗。
从第一个镜头开始，宁浩就将娱乐圈的浮华扒的一干二净——
所谓的天王私下里也是普通人，甚至都比不上我们。
他会嫉妒，蹑手蹑脚将陈龙的海报拿走，也会愤怒，与面包车车主隔空对战，甚至连车都开不好，在靠右行驶的内地疯狂逆行...
但你要说这是讽刺大明星，对娱乐圈一些纸醉金迷的隔靴搔痒，就低估了宁浩。
娱乐圈到底为什么变成这样？
宁浩用一个词贯穿全片——
沟通。
从电影的第一场戏开始，电影就在强调“沟通的无效性”。
刘伟驰作为巨星居高临下，开场就是一句揶揄：
“人与人之间本身是很难沟通的，身份不同地位不同。”
刘伟驰的业障，是自以为是。
他去找导演林浩拍农村电影，林浩本想拍一部关于“沟通”的电影，剧本都写好了。
可刘伟驰偏偏要加入父爱元素，他说这能拿影帝，电影变味儿了。
刘伟驰又找到资方，正在挥杆高尔夫的资方只一句“电影对我来说就是Nothing！你打进去这个球我就投！”
接着资方“亲戚”入组，电影又变味儿了。
然后林浩导演和刘伟驰将电影片段寄给欧洲评审，双方视频连线但对方网络卡主不动，资方问对方什么态度，刘伟驰说——
这电影多半会拿奖！
众人会心一笑，电影的味儿彻底不一样了。
就这样，一部农村题材的文艺片，愣是整成了动作戏拉满、资方亲戚全体入住的父爱俗套大乱炖。
而与此同时，刘伟驰还在面临撞车被神秘人报复；
与小女编导一夜情也纠缠不清；
和妻子的关系同样貌合神离....
这种沟通无效不止是刘伟驰，每个人都陷在自己的立场辩驳中却浑然不知。
资方不懂电影只吹牛，导演阳奉阴违假正经，村民蛮横无理没分寸，经纪人玩忽职守色心起...
个体觉醒的副作用就是立场主权意识的夺魂。
真相不重要，结果不重要，沟通不重要，电影不重要。
我捍卫我的立场才最重要。
宁浩的手法老练，化繁为简。
极其克制的配乐和凌冽的剪辑，考究的取景再加上全片只有400个镜头的长镜头设计，让《红毯先生》被赋予了超越商业类型片的耐嚼性。
当然，也更不易被消化。
比起春节档的其他电影，《红毯先生》更像是文艺片，它需要观众去主动参与进去才能体会其中奥妙。
整部电影估计除了资方被踹的那一脚，也就没有什么值得“爆笑”的段落了。
可问题是，大过年的谁不想放松一下呢？
而讽刺的是，电影原本定档于去年11月17日，本来是个岁月静好的日子，完全可以鹰击长空大展宏图。
可偏偏紧急改档，被资方改到了大年初一。
当讽刺照进现实，或许这就是电影最大的讽刺吧。
聊完电影，再说演员。
刘德华的票房号召力一直是个迷。
说不行吧。
从《追龙》开始，到《扫毒2》、《拆弹专家1、2》，加起来37亿票房，每一部都堪称是香港电影的回勇之作。
可说行吧。
就在刘德华振兴港片的同时，也有《热血合唱团》《侠盗联盟》这些经典赔钱案例。
刘德华累计票房168亿，位列华语男星榜单第十名，其中80%的票房都来自近几年，两部《流浪地球2》+《唐探3》就有86亿。
但这后者是客串，前者沾了《流浪地球》IP的光。
纵观刘德华这几年的票房成绩，和内地合作票房最高的就是7.6亿的《人潮汹涌》。
这部电影我印象非常深刻。
同样也是春节档上映，但刚上就被同期电影暴打，首映当日就沦落垫底。
后来，是导演饶晓志在直播间自责差点红了眼、刘德华首开抖音的话题，再加上电影口碑开始发酵，这才在春节档尾声慢慢回温，攒出了7亿。
如今这部《红毯先生》是刘德华大男主，连配角几乎都被摘干净。
如果说电影后续因为太晦涩导致卖相不佳，那刚上映时奔着“刘德华”这三个字也应该值得几轮好看的数据。
可最后，却落得被贾玲、韩寒、张艺谋轮番碾压，连《熊出没》和韩延的苦情片都没打赢。
事实证明，刘德华的号召力，还真是个迷。
或许只有在港片的舒适区，才能发挥刘德华全部的魅力。
——全文完。
