本文来自微信公众号：壹娱观察（ID: yiyuguancha），文/魔音甜菜。

除去那部合家欢电影《外太空的莫扎特》，陈思诚就没有失手过，他的成功作品履历包括《北京爱情故事》、《唐人街探案》与《误杀》系列，现在加上了另一部电影《消失的她》，这部影片的总票房在“猫眼疯了”的热搜之下，预测直指30亿+。

票房数字之外，这些成功也包含有其他意义。

“唐探”系列开创了中国首个大片宇宙，在衍生开发上也走在了市场前列，“误杀”系列和《消失的她》让一批有才华的青年创作者快速进入大众市场，也让悬疑类型广受市场好评，悬疑电影的华语电影赛场很明显地被拓展了。

历数华语电影导演人物，票房最稳定的有二人——郭帆和陈思诚，而从电影公司规模和扶持年轻导演角度来看，宁浩和陈思诚是走得更远的两个人物，他俩让一种可复制的扩大生产的监制模式成为可能。

从哪个角度来看，若论中国电影的少壮派代表人物，陈思诚都是那个需要被提及的。电影少壮派意味着，他们的一部又一部作品，不仅让资方、市场和观众都受益，同时塑造着华语主流市场的模样，尤其是在类型片领域。

可以说，这届年轻人喜欢的主流商业电影，被陈思诚们影响与洗脑着的，这些电影也往往有着一些共性特征：在类型上直给不逾矩，也更具有本土话题性。

陈思诚样式的商业电影，类型化是基地，艺术性和话题度而言往往后者更重要。直白的解释在于——这批洗脑年轻人的商业电影，需要吸引年轻人进影院的要素，在观影之时又会给到你一些超出预期的惊喜，而在观影之后让你产生强烈的内容分享欲望。

如果不是仔细去看《消失的她》导演是谁，你一定会认为这部戏的导演是陈思诚。在片花里，他上场指导演员如何演这场戏，在路演现场，他也一直出现解答有关创作上的问题，在宣传上，他也不遗余力还跟王宝强互相推荐各自的电影。

陈思诚其实是这部电影的编剧和监制，但在业内外来看，他一定是这部戏的核心和灵魂人物，承接《误杀》悬疑犯罪的特色，这也是一部明显带有“陈思诚电影气质”的作品，只是电影的主题往男女情感方向深化了。

在市场反馈上，这部作品明显成功了。

它有一个不错的悬疑故事，一开场导演就将强悬疑点释放出来，这个到底是不是男主的妻子，将观众的同情点放置在男主身上，而在解决问题的过程中，慢慢将视线移转，并在最后半个小时揭晓谜题，并进行了故事反转。

《消失的她》更多的着墨点实则是放到了情感上，相比较一个悬疑故事，这更是一个涉及男女之间的情感故事，一个赌博男人对妻子的彻底背叛的故事。男女情感的表达，成为这部电影成功的关键。

用导演自己的意思就是，“你的电影内容要真正地和当下的观众去产生连接”。这部戏的连接之处在于，情侣观众和夫妻都会在这部戏中看到爱情、婚姻更幽暗的一面，触摸到人性之中自私、贪婪的一面。

观察今年五一档两部大胜的影片《人生路不熟》和《长空之王》，壹娱观察（ID：yiyuguancha）曾在《15亿的五一档，却是平庸》一文里说道“抖音式电影”的概念，无论是抖音式短视频集合或者是能够在抖音平台上话题发酵的电影，都能取得不错的票房成绩。

从这个角度来看，《消失的她》在某种程度上也可以归列在这个范畴之内，路演现场有路人总结，“前有秦昊带你爬山，后有朱一龙带你看海，索命隔山海，渣男送棺材”，也有路人向朱一龙提问，饰演这个人物是否参照了渣男人设如陈导之类的……

这些话题在抖音等短视频平台上发酵并扩大热度，一定程度上，让这部电影大大地出圈，加之影片在情侣关系上的触及，让影片的大众讨论量级明显地扩大了，于是也让越来越多的观众，想要走入影院一探究竟。

随着讨论度的累积与提升，电影进入到第5天，票房预期明显提升，其票房不断逆跌的趋势，让票务平台已将其最终预期提升到了30亿，有望打破悬疑犯罪类型片的天花板。《消失的她》再一次地证明了，当下时代相对于更高的评分，更高的大众讨论度和话题度，对一部商业电影的票房更加重要。

在华语电影市场，以自身力量扶持更年轻电影人领域，走得更远的两位导演，分别是宁浩和陈思诚。

一方面，这是导演个性使然，他们有动力去与年轻导演合作，另一方面，这两位导演很早就意识到，只有与更多导演合作，才能从“工业”层面去扩大电影产能。

宁浩此前推出了“72变电影计划”，推出了包括文牧野的《我不是药神》、申奥执导的《受益人》和温仕培的《热带往事》等等，其中《我不是药神》最终票房更是超过了30亿，叫好又叫座。陈思诚也不遑多让，相继推出了《误杀》系列两部的戴墨与柯汶利，以及这部《消失的她》的两位导演崔睿和刘翔。

事实上，两位导演的扶持模式也同自身的导演风格有莫大联系，文艺片出身的宁浩更喜欢琢磨电影的艺术性，其监制的导演作品往往在人文关怀上着墨，电影本身并不具有强类型色彩。而一直浸润在商业电影中的程思诚，其扶持的电影作品，具有强类型性，更确切地说是聚焦在了悬疑犯罪电影赛道之中，这成为目前陈思诚监制出品电影的最大特色。

从《误杀》系列和《消失的她》，又能看到陈思诚监制模式的一个惯用模式：购买国外版权或基于现实故事，找契合故事的具有号召力的演员，以及将犯罪故事放在东南亚地区。

《误杀》系列分别翻拍自印度电影《误杀瞒天记》和美国电影《迫在眉梢》，《消失的她》改编自前苏联电影《为单身汉设下的陷阱》，部分创作灵感来源于2019年震惊全国的孕妇泰国坠崖案，据悉也取得了当事人的改编授权。

一定程度上，改编已经拉高了影片的上限，让故事不至于出错。而将犯罪故事放置在东南亚，则规避了相当大的公安审查风险，让敌我双方可发挥的空间更大，如讲医患关系的《误杀2》一定要放在东南亚才成立。

再细分一下，《误杀》系列和《消失的她》在悬疑犯罪底色之上的情感表达上又有着区别，《误杀》系列更多讲述的是社会困境，第一部讲社会阶层强弱的对立，第二部讲医患关系，其中都讲述着弱者的无力和政治的腐败。《消失的她》某种程度上将“社会”这个语境拿掉了，转而讲述人与人之间细微、幽暗的情感。

毫无疑问，导演陈思诚找到了一种工业生产模式，能够去“批量”生产更多带有陈思诚气质的电影。相比较个人两三年间去创作一部电影，去扶持培养更多的商业片导演，这更是一件值得赞耀的事情，只有如此，导演人才方能更快进入电影市场，推动电影市场的前进。

陈思诚也有失手的时候，2022年暑期《外太空的莫扎特》上映，最终票房只拿到了2.23亿，相比较科幻设定以及演员的重成本支出，这部电影已算得上商业上的惨败。惨败的缘由只有一条，从项目开发上这个项目太算计了。

陈思诚一开始就想做一部能够在商业链条上充分开发的电影，打造一个系列电影大IP，不仅要挣内容的钱，还要整玩具衍生品甚至线下实景娱乐的钱。于是它更像一个多元素拼盘的电影：科幻幻想题材、合家欢类型、国民度级别的演员，还有一个可供开发的熊猫角色。

但最终这只是一个平淡到无法同时讨好成人观众和小孩的电影，及这并不是一部好的电影作品，最终影片票房扑街，后续衍生开发以及系列电影打造也都没有了根基。

从开发逻辑来看，《外太空的莫扎特》特别好莱坞思维，且是陈思诚学习好莱坞模式在前期策划上最接近的一部作品，但它却败得很惨。

吊诡的是，无论是唐探宇宙还是《误杀》系列以及这部《消失的她》，反而先从本真内容出发，在取得大众成功后，反而具有了衍生开发的可能性。据悉，《误杀3》已经在项目开发进程之中了，《消失的她》也具备了系列开发的可能性，而《唐人街探案》无论是电影、衍生甚至实景落地都一直没有停过。

2014年，电影局派了五个电影人去好菜坞交流学习，其中有路阳、宁浩、陈思诚、肖央和郭帆。回过头来看这件事有着深层意义，不知不觉间，这些除去肖央之外的导演都展现出一股极强的本土电影的创造意识，寄希望通过创造一批本土系列电影，来同好莱坞电影一试高下。

单纯从陈思诚来看，他既能掌控住唐探这般对工业化程度颇高的大场面、大制作，并往其中添加契合情绪的大众喜剧桥段，也能监制并制造出如《误杀》《消失的她》一般强类型的商业电影，在类型之上辗转腾挪赋予现实连接。在一部部的作品中，陈思诚影响着这一代年轻人对商业片的感知。

这种形式的造成有两个背景要素，一是好莱坞受审美疲态的长期影响，局部则是部分好莱坞大片并不是一部出色的影片，更多的差等生让好莱坞在华语市场逐渐式微，行至今年，一部好莱坞影片突破10亿票房就是难事，这让好莱坞无法影响这一批年轻观众对商业大片的感知。

另一方面，以陈思诚为代表的少壮派电影导演，他们创作的本土影片，在大众话题度和连接受众上，有着天然的优势，尤其在短视频平台上与用户的互动上，他们用一部部的作品，去“洗脑”着这一代年轻人对商业电影的认知——电影要好看的同时，也要有话题讨论度。

也即解答了一个问题，什么电影能够吸引年轻人走进影院，看完后也乐意与其他人分享与讨论。

或许陈思诚不需要再向好莱坞学习什么了，因为他知道了怎么套框架，而最重要的是，他越来越懂当下中国市场的绝大多数年轻人。