中国画坛大师齐白石老人衰年变法，大器晚成，富贵存世；而同时代的其他画家不免沦为历史的一般概念。关键的区别是齐白石老人作画“自然、有余”，其他画家则过于“做作、拘谨”。

齐白石人物画

齐白石的“自然”不是不做功夫，不是“天工”，不是“自然主义”，而是不露痕迹地做功夫，巧夺天工，并且处处留余。他作画时用的不是“工笔”手法，题款时用的不是“馆阁体”书法。

那么，他做功夫的途径是什么？他曾说过一句“不似为欺世，太似为媚俗”的传世名言。这正是齐白石老人不二法门。齐白石老人笔下所表现出来的“自然”，就是用笔简练概括，不刻意追求工细，不将思想感情全部表达出来，不把人物景物刻画得过于具体而没有给欣赏者留有回味的余地。

齐白石作品

齐白石老人衰年变法，学的是吴昌硕，但他学吴昌硕的行书和楷书，没有学吴昌硕的草书和篆书。他学吴昌硕的画法，没有学吴昌硕的画理。齐白石学吴昌硕的东西很吃力，但他在学吴昌硕的同时也找到了自己的感觉。他发现自己的东西比吴昌硕的东西更有趣味性。

齐白石在作画

齐白石老人作画善于运用对比的手法。他画山画水画树画花画草画虫画鸟……这些景物的大小、粗细、长短、高低、前后、远近、浓淡、干湿、深浅、轻重、冷暖等都各有不同，各有变化，形成鲜明的对比，达到高度的和谐统一。

这就是对比的作用。对比的目的就是为了求得和谐。如果只是对比而无和谐，就是乱。如果只是和谐而无对比，就是死。只有和谐而无对比，或只有对比而无和谐都是不成立的。

老当益壮

在对比中求和谐，在和谐中求对比，这就是所谓“对立统一”规律的具体运用。用“对立统一”规律去理解事物、解释事物、认识事物、分析事物、表现事物、塑造事物，这就是用科学的方法来表现客观物象。

齐白石作品

只有运用这种科学的方法来表现客观物象，才能使主观情感和客观物象达到和谐统一；只有使主观情感和客观物象达到和谐统一，才能达到艺术上的高峰；只有艺术上达到高峰了，才能产生有知识增量的事物；只有产生有知识增量的事物了，才能吸引更多的观赏者前来观赏；只有吸引更多的观赏者前来观赏了，才能真正达到艺术上的高峰。

齐白石作品

中国画的最高境界是“不似之似”。所谓“不似之似”，就是既不概念化也不自然主义；既不完全脱离形似又不同于照相；既不同于一般流派的写意又不同于一般流派的工笔；既不同于西洋画的再现又不同于西洋画的抽象；既能不完全放弃形似又不同于西方现代派绘画的形似；既不同于古典主义的写实又不同于古典主义的造作；既不完全暴露自己的思想感情又不完全受客观物象的束缚；既能大胆夸张概括又不失物象本来的面貌；既能大胆泼辣又不失沉着老辣；既能使观者看了以后能产生联想又不把观赏者的思维框在作者的思维里……

大富贵

总之，“不似之似”就是一种能吸引人的好作品。它能给人以知识增量和智慧增量。它能把作者的感受和客观物象融合在一起。它能把作者的思想感情和客观物象融化在一起。它能把作者的情绪和客观物象融化在一起。它能把作者的艺术技巧和客观物象融化在一起。它能把作者的表现力和客观物象融化在一起。它能把作者的情感和客观物象融化在一起。

齐白石作品

因此，最好的书画作品是自然、留余，它们能够引人入胜，让人们产生联想，而不会将人的思维框在作者的思维里。这就像小说和电视剧的区别，两者同是文艺作品，但表现形式不同，给人的感受也不同。齐白石老人的画作之所以能够成为传世之作，就是因为他能够将自然、留余的精髓融入到自己的作品中，从而达到了一种艺术上的高峰。