“老戏骨”们,你们的演技是不是“过期”了?
“长江后浪推前浪,一代新人换旧人”,这句话用在娱乐圈,再贴切不过。 那些曾经的“老戏骨”,如今也面临着被时代淘汰的风险。
别跟我说“老戏骨”这词有多神圣!这年头,你见过比“老戏骨”更流行的词吗?“老艺术家”、“演技派”……反正只要演了点儿戏,就都往这几个词上靠。可说实话,有些“老戏骨”,演技跟“老”是沾边了,但跟“戏骨”就有点距离了。
今天我们就来扒一扒,那些演啥都一个样,却硬生生被捧成“老戏骨”的几位演员,他们的“老戏骨”称号,到底值不值?
1. 倪大红:瞪眼狂魔,自带“油腻”滤镜
倪老师在《都挺好》里那句“我不吃我不喝,我就要钱”可是火遍了大江南北。但你仔细想想,这句台词真的考验演技吗?换个演员说出来,效果也差不多吧?
说真的,近些年倪老师的表演,总让我觉得有点油腻,尤其是他在《狂飙》里演的泰叔,瞪眼狂魔上线,演技浮夸,跟人物设定完全不匹配。这年头,演戏可不是瞪眼就完事了,观众可不是傻子啊!
2. 张铁林:演啥都是“皇阿玛”,皇帝专业户
张铁林老师演的皇帝,真是深入人心啊!从《铁齿铜牙纪晓岚》到《还珠格格》,观众都被他那威严的“皇阿玛”形象给征服了。
可问题是,张老师演的皇帝,总有一种千篇一律的感觉。无论哪个角色,都是那副吹胡子瞪眼的表演风格,仿佛除了瞪眼,他就没有其他表情了。
这年头,观众想要看到的是不同的皇帝角色,不同的魅力,而不是一成不变的“皇阿玛”。
3. 吴刚:双眼皮演技,靠“深邃”撑场
吴刚老师凭借《人民的名义》中的李达康书记,成功塑造了“演技派”形象。深邃的眼神,仿佛能洞察一切,让人叹服。
可到了《狂飙》里,他的演技就有点让人失望了。那两条明显割过的双眼皮,仿佛在提醒观众:看我演技多“深邃”!
可是,光靠“深邃”能撑起整部戏吗?吴刚老师在《狂飙》里的表演,让观众看到了他的演技疲态,也让人怀疑他是否真的配得上“老戏骨”的称号。
4. 杨志刚:自带“小学生念课文”腔调
杨志刚老师,他是靠着自己哥哥的资源一步步走到现在的。他的演技,说实话,一直都让人一言难尽。
他演戏,永远都是一副“小学生念课文”的腔调,语速慢,语调平,表情也少,让人感觉不到任何情绪波动。
不过,最近他在《唐朝诡事录》里的表现还不错,角色人设也比较符合他的表演风格,总算挽回了一些口碑。
5. 张译:警察专业户,演技开始“套路化”
张译老师是公认的演技派,从《士兵突击》到《鸡毛飞上天》,他塑造了无数经典角色,演技也一直在线。
可是,近几年他似乎迷上了“警察”角色,从《狂飙》到《三大队》,再到《他是谁》,都是警匪题材。而且他的演技也开始“套路化”,缺乏新意。
或许,张译老师应该尝试一些不同的角色,突破自己的舒适圈,才能让观众看到他的更多可能性。
6. 陈建斌:扑克脸演技,靠“淡定”征服观众
陈建斌老师,曾经的“国民大哥”,凭借《乔家大院》、《三国》等作品,奠定了他在历史题材方面的演技地位。
可是,他在《甄嬛传》里的表演,却让人有点摸不着头脑。他那张扑克脸,几乎没有情绪波动,台词也说得很奇怪,让人感觉他全程都在“淡定”地演戏。
或许,对于陈建斌老师来说,尝试一些更加“活泼”的角色,或许能带来新的突破。
总结:
这些“老戏骨”,曾经给我们带来过很多经典作品,但他们也要认识到,观众的审美一直在不断变化。
一成不变的表演风格,迟早会被观众所厌倦。只有不断突破自我,才能不被时代所淘汰。
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