谁说演员都是假戏假意？至少在吻戏这件事上，他们是认真的。
还记得苏有朋版《倚天屠龙记》里那场惊艳全场的吻戏吗？张铁林和小陶虹的这场戏，可以说是把"敬业"二字诠释到了极致。
当时的场景仿佛就在眼前：导演一喊开拍，两人立刻进入状态，吻得难舍难分。"太投入了！"导演当时就懵了。
有趣的是，这样的"敬业"场景在影视圈并不罕见。但凡涉及吻戏，演员们仿佛打了鸡血一般兴奋。有的演员甚至主动要求加吻戏，美其名曰"为角色服务"。
但你要说演员们不会演戏吧？那也不尽然。他们只是把演技都用在了某些特定场景上。就像有人说的：拍吻戏时一秒钟都不愿意浪费，拍哭戏时却恨不得把整瓶眼药水都给用完。
这让人不禁要问：为什么现在的演员，对吻戏如此"上心"？答案或许很简单，因为这可能是他们在镜头前为数不多能真情实感的表演了。
当其他戏份都被特效和道具代替，当打戏可以靠PPT，骑马可以靠木凳，哭戏可以靠眼药水，至少吻戏还能让他们体会到什么叫"真实"。
这或许就是当代演艺圈最真实的写照：演员不是不会演，只是把演技都用歪了地方。在这个充斥着各种"假"的影视圈里，或许也只有吻戏，还能让观众感受到一丝真实。
你说讽刺不讽刺？
要说起真功夫，不得不提1978到1980年的香港功夫片。那时候的武打戏，可不是现在这样花里胡哨、慢动作加特效。
演员们都是真枪实干，一招一式都是货真价实的功夫。
可再看看今天的武打戏，简直让人不忍直视。
张天爱在《雪中悍刀行》里的打戏，说是PPT都抬举她了。
更离谱的是宋茜在《风起洛阳》里的表现。别人是借鉴经典，她可好，直接把动画《凡人修仙传》第一季的动作照搬照抄。
这下可好，真人版还不如动画来得畅快。
就连新版《包青天》的展昭都学会偷懒了。你看他那耍剑的架势：手往前一伸，宝剑就自己打转。这哪是在耍剑啊，分明是在玩魔术！剑花抖得再花哨，观众的眼睛也是雪亮的。
现在的古装剧打戏，基本都逃不开几个标签："慢动作""太假""太尬""没力量感"。这些曾经是古装剧最引以为傲的看点，如今却成了最大的槽点。
你问我那些会功夫的演员都去哪了？
时代变了啊！现在的演员们，与其花时间苦练基本功，不如多研究研究特效和道具怎么用。反正后期制作组可以帮他们"完美"解决一切问题。
但你要说这样不好吗？好是挺好，至少演员不用挨打受伤了。可这样一来，那种热血沸腾、大呼过瘾的感觉也没了。
取而代之的是满屏的尴尬和违和。
看看那些老港片吧，演员们的汗水是真实的，受的伤也是真实的。
一代人有一代人的武侠梦。只可惜，现在的武侠梦，都被特效代替了。
讲真，我有时候特别想问问现在的演员：你们就不想试试真功夫的滋味吗？
说到"公主抱"，这可是检验男演员男友力的标准动作。可现在的男演员，怎么连个七八十斤的女主都抱不动了？
许魏洲在《我不能恋爱的女朋友》里那场戏，可把观众们看乐了。台上看着浪漫的公主抱，台下却是另一番景象：乔欣稳稳地坐在道具木箱上，工作人员推着轨道，许魏洲就负责摆个pose。
林更新在《楚乔传》里更是离谱。赵丽颖那么瘦，说是皮包骨头一点都不夸张，结果呢？还得让人家坐凳子上演戏。
这下可好，不是男主抱起女主，而是凳子托起了两人的演技。
最让人哭笑不得的是罗云熙在《长月烬明》里的表现。他可能是觉得常规的公主抱太Low，整出了个"威压式公主抱"，看得白鹿估计都想笑场。
这是古偶剧拍摄现场啊，又不是在拍武林高手使出必杀技。
你说现在的男演员怎么了？是真的抱不动还是不想抱？要我说，这都不是重点。
说到这里，不得不感慨：现在的男明星越来越"虚"了。以前的男演员，不说个个都是金城武那样的猛男，起码基本的体力活还是能完成的。
现在倒好，别说打仗杀敌了，光是抱个女演员都累得够呛。
更要命的是，这样的戏份还美其名曰是"为了演员安全考虑"。
不是说每个演员都得练成李小龙那样，但最基本的体能总该过关吧？就这体力，让他们去参加综艺节目都够呛，更别提演打戏了。
你说这年头的演员，是不是越来越不像演员了？
记住一句话：演员不需要有多强，但起码得"强装像样"啊！这连"像样"都装不了，那还演什么戏？
说到演员们的"花式作假"，那可真是让人大开眼界。这些戏，看着是一出出精彩大戏，实际上都是魔幻剧场啊！
《警察荣耀》里有场追捕戏，警察追嫌疑犯，跑得那叫一个虎虎生风。观众都被他那股子英勇劲儿感动了，结果呢？摄像机一拉远，好家伙，人家下半身稳稳当当坐在小三轮车上。
《还珠格格》新版里，海陆和张睿的对手戏更是绝了。镜头里两人骑在马上，说着甜言蜜语，画面唯美得不得了。
说到哭戏，杨颖可算是把"眼药水艺术"发挥到了极致。为了哭出来，愣是滴了三次眼药水，把刘德华都看不下去了，亲自上手帮她滴。
这眼药水用得比某些人洗眼睛还勤快，也是没谁了。
赵丽颖在《楚乔传》里的骑马戏更是刷新了观众的认知。别人骑马是在马场，她骑马是在货车上，这操作也是没谁了。
这样的"创新"，怕是连古人都想象不到。
《你好，李焕英》里张小斐骑自行车载贾晓玲那场戏，看着温情满满，观众直呼心都要暖化了。可实际上呢？自行车是架在带滑轮的拖车上的，全程都有外力辅助。
这温情戏码，说白了就是个"托"字。
林心如在《她们创业的那些鸟事》里的骑车戏也不遑多让。穿着工作装，悠哉游哉地骑在车流中，画面看着还挺美。
但镜头往下一拍，好嘛，自行车轮子压根没挨地，全靠前面的轿车拖着走。这创业故事，连骑车都是"被扶持"的。
说到底，现在的演员太会"省力"了。跑步有三轮车，骑马有木凳，哭戏有眼药水，就连骑个自行车都得靠外力。
话说回来，观众的眼睛是雪亮的。这些"花式省力"的背后，折射出的是整个影视行业对专业精神的缺失。
还记得老版《三国》里那些横刀立马的场景吗？演员们个个都是真刀真枪上阵，那叫一个气势如虹。再看看《人民的名义》里李达康和沙瑞金的骑车戏，朴实无华却格外真实。
可再看看现在的影视剧，全都变了味。
打开电视，抠图、磨皮、滤镜一条龙服务，场景特效直接来自电脑合成，演员的脸都快要糊到认不出来了。
现在的剧组，不缺钱，就缺真功夫。科技是进步了，可拍出来的效果却越来越假。以前演员不会打戏就去练，不会骑马就学，现在好了，什么都能用特效解决。
更可笑的是，现在的剧组连最基本的实景都懒得找了。随便找个绿幕一架，后期往上糊点特效，就说是什么"江南水乡"、"塞外风光"。
记得有个老演员说过："演戏是件辛苦的活，但不能因为辛苦就去偷懒。"可现在呢？演员不用演了，特效来凑；不会哭就滴眼药水，不会打就靠分镜。
说到底，科技发展是为了让戏更好看，不是为了让演员更懒惰。但现在好像反过来了，特效越来越多，演技越来越少。
你说现在的演员容易吗？也不容易。但问题是，他们把精力都用错了地方。与其研究怎么用特效造假，不如花点时间练练真本事。
毕竟，再好的特效也代替不了真功夫。
望眼过去，那些会演戏的演员都去哪了？或许他们还在，只是被各种特效和滤镜淹没了。但愿有一天，我们能重新看到那些真材实料的好戏，而不是被各种特效糊弄的"假把式"。
