古人云：＂玉入其国则为国之重器、玉入其家则为传世之宝＂。中国人对玉的青睐，从一万年前的新石器时代开始，绵延至今，更被孔子视为最高道德典范——君子的象征。

玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。玉石经加工雕琢成为精美的工艺品，称为玉雕。玉石的美、玉石的德，只有我们中国人最能诠释它。我国有着几千年的玉石文化传承，历史中无数的玉雕艺人，给世人雕琢出众多令人赏心悦目的玉雕作品，赋予美玉以灵魂。

工艺师在制作过程中，根据不同玉料的天然颜色和自然形状，经过精心设计、反复琢磨，才能把玉石雕制成精美的工艺品。在我们的一生中，有很多机遇，也有很多选择。在选择职业的道路上，唐坤明选择了玉雕。

唐坤明，出生于玉雕之乡镇平，青年玉雕工艺师、河南省玉石雕刻大师、玉涵玉雕工作室艺术总监和田玉珠宝协会常务理事、新密市珠宝玉石首饰行业协会理等。2008年进入五里岗玉雕厂学习雕刻：2009年进入醒石工艺师从中国玉石雕刻大师刘国皓大师学习，2011年至今创办了玉涵工作室。2017年师从河南省玉雕大师雷铭老师学习绘画；2017年被评为“南阳市玉雕天师”。2018年师从巷子艺术创始人尉晨老师学习绘画：2020年被评为“河南省玉石雕刻大师”，经匠人百科授予《百匠名室》荣誉称号。经宝协认定为“百强玉雕工作室”新密市珠宝玉石首饰行业协会理事；和田玉珠宝协会常务理事。

唐坤明的玉涵工作室自成立以来，所有作品力求创新，将传统工艺与现代美学相结合，设计风格在传统玉雕的基础上强调多样花、拟人化、年轻化。兼承着去其糟粕，取其精华的精神对待每件作品，传承匠心文化，赋予其独一无二的灵魂。

有人说：所谓匠人精神，就是专注一件事情并做到极致。诚然，每做一件玉雕作品，都是对耐心的极大挑战，需要玉雕师守得住寂寞、抛得下名利，并且一次又一次地追求完美，精心雕琢。正因为秉承着这样的态度，越来越多的玉雕作品呈现在了我们眼前。

如果不是对这个行业发自内心的热爱，是坚持不下去的。在雕刻和田玉的这些年里，唐坤明经历了许多事情，他曾经也有过动摇、困惑，也想过换一个行业会不会更好。但他对和田玉和玉雕的热爱让他坚持了下来。谈到自己的心得，唐坤明说：“工匠精神是一种在精致中追求极致的极度认真的精神。在学习玉雕的过程中，不能三天打鱼两天晒网。在喧闹浮躁的现代环境中，要有甘于坐冷板凳的决心，才有可能把技艺磨炼到最好！”

从哲学的意义上说，没有个性，就无所谓共性。唐坤明认为一个玉雕人要真正完成从“工匠”到“大师”的飞跃与升华，一个玉雕作品要真正经得起岁月的淘洗而历久弥新，一定熔铸了创作者独特的审美取向和艺术旨趣；一定打上了创作者鲜明的个人印记，这就需要玉雕师拥有属于自己独特的艺术风格。

唐坤明认为艺术风格犹如一面镜子，它可以折射出一个时代的面貌，也可以折射出琢玉人的艺术才华和修养。艺术风格的建立，不只是对“术”的把握，更取决于对“理”的认识。琢玉人掌握了琢玉的技艺，只走完了一半的路途。

风格是玉雕艺术的生命，“玉不琢，不成器”，玉雕艺术之“艺”即为作品的形质之美，而“术”则是实现“艺”而采用的技巧。惟有“艺”和“术”的不断创新，才会有不落窠臼的独特风格的形成。

“它山之石，可以攻玉”，“拿来”成分的增加，不是照搬，而是以广阔的视野，包容的胸怀去合理取舍，融会贯通，并结合自身特点，为我所用。

做玉如做人，只有把自身修养提高，才能做出来好的玉雕作品。作为一名玉雕工作者，唐坤明凭借自己的认真和坚持，拿稳手中的刻刀，一刀一刀刻出自己的精神世界。

代表作品：

2016年白玉《财神》花奖银奖

2016年碧玉《荷韵》花奖优秀奖：

2016年碧玉《清净》百花奖优秀奖：

2016年阿拉善玛瑙《玛尼石》陆子冈铜奖：

2016年和田墨玉《荷韵》陆子冈优秀奖。