在今年的所有综艺中，冷眼最寄予厚望的就是严敏的《我可以47》。
一是因为国际市场上，Netflix已经连续出了《体能之巅》和《海妖的呼唤》两档体能竞技类作品，在全球都取得了极高的点播量和口碑。
同时也因为严敏在综艺创作中强烈的个人风格，总能给类型化的综艺创作带来新的惊喜。
在严导参加冷眼“重叙计划”系列沙龙时，介绍过《我可以47》的创意起源是2019年，他关于一个硬核、热血的竞技节目的想象。当时，节目名还叫《使命勇者47》。但碍于多方面原因，这档节目未能与观众见面。
终于，随着亚运会带来的体育热潮，体能竞技综艺的风来了，《我可以47》也乘风与观众见面。
同为“强者”，中韩有何不同？
相较于Netflix《体能之巅》那种简单粗暴的肉体对抗，我们可以感受到《我可以47》在综艺感、实验感和价值表达的维度上，都赋予了“体能”题材更多的想象空间。
韩版节目对“强者”的定义其实非常简单，就是赤裸裸“肉体的美”。
片头小片直接点明“世界上有各种体型的人，我们十分好奇，什么是完美体格？”。于是，节目展开了一场100种体格的生存战，胜者将获得3亿韩元奖金。
节目的看点也十分直给，肌肉猛男、野性释放、激发人最原始的荷尔蒙和生存本能。
这样做的好处是，前期看点炸裂，泥潭里的猛男猛女对冲确实博人眼球。
但相应的问题就是，单纯的体能对抗很容易产生审美疲劳。这一次很刺激，下一次就需要更强刺激的才能满足观众膨胀的欲望。
但综艺中能呈现的激烈，本就是有限度的，当同类刺激不断重复，观众渐渐适应，很快就会失去兴趣。
因此《体能之巅》进入后半程其实是比较乏力的，豆瓣评分也从刚开分时的9.6，渐渐回落到现在的8.8分。
而在《我可以47》中，严敏通过重新定义“强者”，让这场竞技不再是单纯的肉体的对抗。
内娱环境不同，内娱观众和国际市场的观众喜好也不同。在国内做体能竞技，显然不能单纯追逐“猎奇”。
“有勇无谋”的莽夫，也从来不是中华文化体系下推崇的“强者”。
因此在《我可以47》中，严敏把强者的定义拓展到了“身体+精神”的双重维度。
在采访中，严敏透露，导演组对“强者”设定了六个维度，包括身体上的力量、技巧和耐力，也包括精神上的意志、担当和智慧。
有勇，更要有谋。
所以在这个基础上，《我可以47》也有了更多一层讲故事的维度：对选手精神世界的探索。不仅仅是身体能力，更有谋略、合作等更多层面的叙事。相信更丰满的故事维度，能比较好地解决《体能之巅》中后续乏力的问题。
在不同的强者定义下，《我可以47》在竞技比拼的任务设计上，也与《体能之巅》拉开了差距。
《体能之巅》的竞技任务其实是有争议的，一个任务硬套在身体素质和能力结构截然不同的选手身上，很难达到真正的公平。
例如第一个吊单杠比耐力的项目，显然更适合身体自重较轻、上肢力量较强、耐力更好的选手，而对擅长爆发力、大体重、力量型选手并不友好。
而《我可以47》在明确了强者的六个维度之后，就能够设计出在竞技上更公平的项目。
例如在第二期下象棋的比拼中，搬动400斤巨型棋子适合力量型选手，攀爬高墙按停计时器则适合灵巧型选手。在整个排兵布阵中，又能看团队中谁具有领导力，谁有同理心，谁懂得灵活补位，谁又能在紧张局面中冷静落子、布置战术。
这弥补了《体能之巅》在任务设计上的一些bug，也给真人秀的反转逆袭和选手个体故事线的展开，创造了空间。
在第二期节目中，普正华带领的红队因为前期布局失误，接连被对手吃了两颗棋子，导致两名队员被淘汰出局，陷入绝对劣势。但队长在棋局上的沉着冷静让队伍在最终时刻成功将军对手，实现惊天逆袭。
而队伍中的身材娇小的女生冯丽，曾在组队环节被其他选手质疑“弱小”，却在对抗中凭借灵活的动作和坚强的意志，在胳膊磨破的情况下徒手往返10米高的城墙14次，成为了队内的“大功臣”，赢得了所有队友的尊重。
而这些精彩的剧情和故事线，正是源于足够丰富的真人秀规则设计。
在架空世界观里，看见真实个体
严敏的综艺，往往特别擅长通过架构一个世界观，用具有高度象征性的任务和场景，去关照各种社会现象，从中窥见不同个体最真实的个性和选择。
《说唱新世代》中，严敏就通过一环到五环不同生存条件，以及beat币用完就淘汰的生存规则，模拟说唱人的普遍生存现状。《戏剧新生活》中则设定了一整套“戏剧公社”经济规则，回答“戏剧能不能养活戏剧人”的灵魂拷问。
在《我可以47》中，同样如此。
首先是节目的世界观。
2023年，一艘无限方舟即将启航，所有强者将在这里，完成一场试炼之旅。
末世风的片头，象征希望的方舟，严敏借此展开了一系列代表人类现实生活的极端困境的挑战关卡设计。
第一期的“卷王之王”，其实对应着当下社会最热门的“躺卷之争”。
滚动的巨型履带装置下是深不见底的水面，仿佛汹涌的洪水想将上面奋力攀爬的选手吞噬。没有尽头的履带，没有终点的赛道，每个选手在滚动的装置面前，就像普通人被“卷”在生活里原地打转，显得如此渺小。
借助这个设计，严敏想要表达的是，不断战胜自己就是最大的意义。选手在赛道上不断攀爬的姿态，就是给每一个面对“躺卷拷问”的普通人的鼓舞。
除了主线关卡，沉浸式的方舟环境和节目组种种“小规则”设计，也让《我可以47》有了更强的“社会性“。
例如第二期，当节目组宣布在选手的生活空间里隐藏了特殊的“礼物”后，谣言很快就出现了。
先是陆军侦察兵出身的普正华在草丛中翻找的动作被对手看到，以为他找到了节目组的线索卡片。于是，“特殊礼物是卡片”的消息，在47人中蔓延开来，不明真相的群众都开始在方舟基地的各个角落，寻找那些莫须有的卡片。
但事实上，导演组预埋的“礼物”，是摆在健身区中央的巨型象棋棋子，提示明天竞技的任务形式。
整个故事仿佛是一出现实版的“三人成虎”。
而在宏大的世界观之下，“末日方舟”里每个“具体的人”是怎样的？
为了展现选手个性的更多侧面，严敏放大了节目真人秀的比重，用生活化的场景，自然带出选手背后的故事。
如斧子哥吴春英本是农民，在紧张的录制过程中还不忘专门给家里打电话，关心家里的小猪和自己的吴氏烤猪的生意。遇到东北老乡李雪琴，也不忘热情地邀请她下次来家里吃烤猪。
这些生活化的小细节，进一步展现了选手的荣耀title背后，各不相同的平凡故事，让选手的形象更立体和可爱。
距离全网爆款，还差什么？
以素人为主体的叙事，加上末日生存向的世界观设定，让《我可以47》节目本身，就像一场大型的综艺实验，充满了先锋的创作探索。
但让冷眼较为可惜的是，节目在社交媒体上的影响力似乎未能达到冷眼最初期待的全网刷屏、全民讨论。节目距离一个绝对的爆款还有些距离。
冷眼试图来思考一下背后的原因。
观众最直观的反馈就是整体节奏偏慢。
首先是剪辑上，紧张激烈的氛围营造还不够，观众很难切身感受到挑战的难度，就很容易没有代入感，也就容易没有耐心。
另外，为了呈现强者的群像，《我可以47》开头用了大量笔墨铺垫选手的背景、身份和特点，导致节目第一期后半段才进入真正的高潮。
从观众视角出发，如果前期被#这什么节目上来就脱衣服#、#无视性别的公平比赛有多然#、#攀岩冠军一口气爬了182层楼#等竞技向和热血向的话题吸引，点开节目自然期待着热血喷张的场景，拳拳到肉的对抗。节目前期的真人秀铺垫虽然必要，但进入竞技状态较慢，很容易流失观众，还是有些可惜。
现在的网络环境，确实对一个想讲完整长故事的导演来说，非常不友好。网友没有耐心，需要快速、刺激的内容提供情绪价值，而《我可以47》却想通过充足的铺垫讲好一个有连续剧情的故事，难度非常高。
另一方面，《我可以47》至今还没有跑出一个杨超越式的绝对出圈的素人。
严敏是一个非常擅长塑造群像的导演。
在《冷眼深度解析：从<极限挑战>到<新游记>严敏如何讲述素人故事？》中，冷眼就分析过，即使是在《新游记》或是《极限挑战》这样以明星视角切入的综艺中，严敏依然对素人有很强的刻画能力。无论是“东莞爱情故事”中展现的单身男女相亲、择偶观念，还是“深圳48小时生存挑战”中，展现的日结大神的生存状态，都让我们重新看到平凡人生活的某一个侧面。
《我可以47》中，严敏同样完成了优秀的群像塑造，在选手们坦然为对手的优秀成绩鼓掌的时候，在选手不断超越自己挑战极限的时候，“真正的强者是什么样的？”这个问题，得到了亮眼的回答。
群像的塑造基于导演对特定群体的洞察，但单一素人的出圈往往遵循传播逻辑。
素人出圈一般两种途径，要么是神颜，如《国风美少年》中的哈尼克孜凭借敦煌飞天妆造出圈。要么自带社会话题，如《令人心动的offer5》中原生家庭buff叠满的黄凯，或是《创造营》中打出“重新定义女团”旗号的王菊。
《我可以47》也预埋了很多颇具话题度的选手，如女子游泳运动员张雨涵那句“并没有把在场的女选手当女选手，也没有把男选手当男选手”、“这个节目就是不分性别的，我全力以赴就完了”，或是攀岩选手瞿海滨在已经锁定冠军的情况下，依然坚持挑战自己，创下30分钟的记录，相当于一口气爬了182层楼。
但这些预埋选手目前距离绝对出圈都还差了一点。当然，这也是一件需要“天时地利人和”的事，或许再过两期，我们会迎来惊喜。
冷眼一直很钦佩严敏多年以来对综艺新形态，尤其是素人综艺新形态的不断尝试和探索。
在《我可以47》中，我们能感受到节目在世界观的架构，生存类真人秀的设计，嘉宾人设的挖掘等方面，都有不少的闪光和巧思。
严敏的真人秀，其实一直需要很多铺垫，因此也就会让前期进入的比较慢，很容易流失观众。
但冷眼依然期待，《我可以47》在前两期铺下的世界观和规则系统，能让节目在后半程爆发，打开素人综艺和竞技综艺的新世界。
况且，打造素人综艺本就是一件极具风险的事。在当下，依然有平台有导演团队愿意去突破，就已经是非常了不起的事情了。
《我可以47》理应被更多的观众看到，被市场看好，如果没有，那就真的太可惜了。
