对于书法创作难的问题，书法名家沃兴华说：现在很多人临摹古人作品时，几乎是80%以上的相像度，但对于创作时就不会了，这是一个普遍现象，那么，为什么书法创作难呢？原因是你在临摹时并没有真正理解古人书法的精髓，一味地追求像不像，好看不好看，这样一来，写上一辈子也不会创作。

沃兴华认为，我们每个人在学习书法时，都要去临摹古人的经典作品，这是没有问题的，一开始时，要追求像，要把古人的用笔方法和字形写得像，但如果写得不像，就缺失了学习的意义了。而一些人在写了几十年的字，临摹了几十年，一旦进入到创作时，往往就不会了，要么就把古人的字搬到创作作品中，这是不行的，要么就跟古人差距很大，这些都是不行的。

在临摹古人作品的时候，我们要真正地理解古人写字的方法，这才是正确的，正如许多人说的，只要写像了，就理解了。但只有这样是远远不够的。我们学习古人写字，并不只是要学会笔法与字形，更重要的是要进入到古人写字时的方法。这个方法是什么？它就是古人在书法中的那些点画安排。例如，写一个“三”字，我们既不能把这个“三”字的三个横画写得一样长，也不能写得粗细一致，这不是古人写字的方法。

想要写好这个“三”字，就要按米芾当年对这个字的研究学起。米芾认为，不要看笔画少的字虽然很难写，但是其中也有很多文章可做。第一个横画要写得重一些，短一些，姿态定了以后，就可以写第二笔了，而第二笔的横画，要比第一笔还要短些，轻一些，姿态上可以做些调整，可向下一点。第三笔横画是这个字当中最长的一笔，因此，它的变化都在这里面，可长一些，可细一些，从起笔的重，到行笔中的渐轻，直到最后收笔时的重笔，这就有了很多的变化。

从上面的讲述中，我们就知道，书法创作时，要遵循古人写字时的那些基本方法，而这个方法在米芾那里可能是这样的，但到了王羲之那里时，或许是那样的，总的来说，每个人的写字风格都是不同的，但恒定的却是书法中的变化。学习了古人书法的方法以后，我们就掌握了书法的变化之道。同理，如果是临摹米莱书法，他的方法就是这一个，而学习王羲之书法时，它的方法或许是那一个，但对于自己的创作，我们既不能照搬古人，也不能自已乱写一气，所以变化的方法是最为关键的。

现在很多人临帖没问题，既学会了古人的字形，也学会了用笔，而对于古人如何写字、如何构造字的方法根本没有去理解，因此，这才是进入创作时不会写字的根本方法。所以，沃兴华建议书法爱好者，在学习书法时，不要只是盯着古人的字形与用笔方法，最根本的是要学习古人在那些小章法上是如何处理的，如果掌握了这个方法，即使进入到创作后，也会达到随心所欲，自然而然的进步的。

大家是如何临摹和创作的？对于沃兴华的这个观点，大家是否赞同？欢迎在评论区留言发表观点，一起讨论。

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