今年的白玉兰颁奖，终于结束了。

从提名到获奖名单公布，真是一路腥风血雨。

哪怕如今奖项已定，质疑声仍未停止。

其中炮火最猛的，还是围绕电视剧《追风者》的闹剧。

月初，各大奖项入围名单公布。

该剧主演王一博粉丝不满提名人选，质疑其中不公，掀起声讨大战。

从撕演员王阳，质疑其本是配角却越番报奖、拿资历压人。

到撕剧集导演、制片利用王一博流量之后却不承认其主演身份，实属过河拆桥。

而后剧方、爱奇艺平台方、白玉兰奖举办方，也都无一逃过攻伐。

战火一路烧到白玉兰颁奖当天的直播。

不少粉丝涌入，以致主办方关闭了评论区。

紧接着，演员王阳出席参加典礼又激起粉丝不满。

「男配报男主，居然还有脸出席啊」

加之《追风者》此次五项入围却颗粒无收，再被群嘲。

一切都成了粉丝眼中举办方和剧方「做贼心虚」的不公证据。

闹剧闹到现在，着实有些可笑了。

奖项受质疑、演员被攻击、创作者被讨伐、所有人都被搅入骂战中。

最冤的，其实还是早已被硝烟掩埋的剧集本身。

而这部剧能聊的，远不止闹剧——

实不相瞒，鱼叔没想到这次的闹剧竟然能持续这么久。

不仅没有任何平息的迹象，反而发酵月余，还逐渐走向失控。

到底何以至此，背后的内娱式荒谬显然不止一处。

比如，失控的粉丝。

平心而论，鱼叔一开始能够理解粉丝的不满来由。

王一博好不容易有了演技口碑好转的趋势，粉丝针对报奖疑点合理追问也在情理之中。

平台方与剧方制片在随后作出了回应，到这还算正常。

谁知，牵扯到的各方很快都被骂到关评。

王阳倒是没关，但画风惨烈。

质疑追问慢慢演变成单纯的情绪宣泄、人身攻击、和针对政治立场的荒谬质疑。

P黑图挖黑料，即便颁奖典礼结束，也依然在继续。

粉丝疯狂的侧面，是无力的偶像。

战火蔓延，王一博也曾发布声明。

官方措辞确实不得罪任何一方，但含混的立场也无益于缓解事态。

甚至还反虐到粉，更替其心疼委屈，助燃粉丝情绪。

写到这鱼叔甚至怀疑，期待如今的偶像对粉丝起到正向引导作用是不是已经成了过分要求。

还有，风口上的平台方。

视频平台竞争激烈，爱奇艺上半年成绩失意。

仅一部《追风者》热度破万，背后与流量的相互缠绕可想而知。

但也正是如此，平台方早早亮明态度。

就报奖问题给出回应，顶着雷揽责。

但请神容易送神难，失控乱流中的小小声明到底杯水车薪。

「为每位主演都做了提报以争取荣誉」

而势单力薄的回应，碰上沉默的主办方更是孤掌难鸣。

白玉兰奖的相关质疑本就积压，因此事再次甚嚣尘上。

但相关评奖说明细则基本全由粉丝挖出，主办方失去主动解释权。

最近的一次回应，是本届白玉兰评委会主席闫建钢聊评奖标准。

「没有绝对公平的评奖，十个作品都具备获奖品相，满足一个必然有另外九个的不满足，没有让大家都满意的可能性。我们的评奖选择，首先是作品综合的专业呈现度，第二是得奖剧会不会对整个行业的发展起到良好的推进作用」

可想而知，相关字眼在质疑声遍地的时候只会起到反效果。

「没有绝对的公平」在粉丝眼中反而坐实了不公平，进一步加剧了事态。

而后但凡有媒体不管是对此事梳理还是表态，也都会波及。

夹缝之中，也成了战场。

事到如今粉丝已经「杀疯了」，似乎所有人都有罪没有人不被骂。

连作品颗粒无收也成了活该。

毕竟王一博不来，「其他的也不配，要死一起死」。

离近看，处处荒谬。

演员认真演戏，导演正常接戏，甚至是制片职责说明内都不包括报奖事宜。

大家专注本职工作，作品也得到认可，甚至王一博也凭此剧演技口碑有所好转。

本该皆大欢喜，为什么骂成这样？

「流量原罪」的委屈，成了给别人定罪的火力。

撕到现在，谁又真的得到了什么呢？

但说到底，最冤的还是作品本身。

似乎全在骂战，已经无人在意剧集品质。

那这部剧到底拍得如何，值不值得撕成这样？

鱼叔私心觉得，确实可以推荐。

这么说吧，这甚至是王一博担纲主演的影视作品里评分最高的一部。

即便是很多看不惯骂战的路人，也无法否认剧集本身的质量。

而王一博的演技口碑之所以有所好转，也是得益于设计合理让人物角色鲜活生动。

这也恰恰是《追风者》做得好的地方。

举个例子，就拿王一博饰演的魏若来一角来说。

他是一个出身底层的金融天才，无奈家境贫寒。

住老弄堂，打好几份工，才勉强过活。

创作者在细节上毫不偷懒，用镜头信息代替台词呈现人物的生活环境和经济状况，更真实直接。

好在三十年代的上海，动荡与机遇共存。

魏若来的人生也随着他抓住机会进入国民党中央银行而改变。

他本就怀揣青年热血，想以所学报效国家。

得到身为央行高级顾问的伯乐沈图南（王阳 饰）赏识后。

二人亦师亦友，于磨难之中扶摇而上。

想要携手稳固以上海为核心的全国金融局势，重振国民经济，达到救国目的。

看得出来，这是一个小人物的个人成长与大时代变化紧密结合的作品。

编剧笔下原本剧情更倾向于一个天才大开金手指的爽文故事。

但经过调整，单魏若来的成长就分成多方面来做。

一方面，扩充他的职场部分。

既有披荆斩棘的爽感，又更能体现出人物多维度的性格习惯，让角色更鲜活。

角色意识形态的转变，又用一个接一个具体的情节去推动。

假币案，魏若来眼见无辜的车夫被当成大人物的替罪羊。

债券案，自己身边的邻里朋友全被国民政府的经济手段玩弄到家破人亡。

意识到国民政府的腐败，他从疑惑、动摇、挣扎、到最终因愤怒而坚定。

人物弧光完整自然，让走向共产主义的选择更具说服力。

剧作扎实，也让观众更易进入故事产生共情。

而作为魏若来「改变」的互文，沈图南被设置为一个颇有对照意义的角色。

因为更多时候，沈图南是抗拒改变的。

他身处庙堂，有地位有权力，也怀揣救国理想。

但面对同样腐败的国民政府，他的转变带着更多挣扎与顾虑。

为保证亲人以及魏若来的安危，他需要一个能力挽危局的地位。

出于对三民主义的最初愿景，他对国民政府仍残存信任。

但正是他挣扎着「不变」做负隅顽抗，才对比出青年魏若来的干脆与活力。

也让沈图南最后深思熟虑后的选择更添一抹坚定。

最终，沈图南弃暗投明，化名「孤雁」与魏若来并肩作战。

主要角色刻画之外，剧集群像塑造也十分灵动。

就像剧集对生活细节和邻居互动的着墨，让魏若来居住的七宝街烟火气十足。

心软的周姨、义气的阿文、传奇的爷叔.......

邻里个个有温度有故事，有情亦有义，构成了更具象化的时代众生相。

而作为大时代微缩呈现的七宝街的崩塌，又在魏若来的选择上起到推动作用。

结构紧密，鲜有费笔。

连反派林樵松，也因多维度刻画难以激起观众纯粹的恨意。

他追击地下党人无所不用其极。

但当外敌来犯，他在监狱里也要请命上阵。

人物因最朴素真实的情感而生动，刻板的观感自然也跟着消失。

可以说，剧中人人皆活人，汇聚成了时代。

再借助一家银行发展构建起的金融视角，开辟出一扇回望近代的新窗口。

谍战的惊险、小人物逆袭的爽感，还有信仰的感染力、历史的温度、甚至是金融学科的普及，都借助剧集传递。

创作者在国剧题材和人物塑造上下的苦工让作品本身已有分量，入围也已是实打实的肯定。

也就更让人惋惜，好剧变闹剧的无奈收场。

其实，围观这次撕叉骂战也让鱼叔思考了一个问题。

那就是，以前总以为作品本身品质在，嘈杂的一切不必解释太多，观众自然懂。

这种想法在流量时代是不是老派过时了？

看着这次骂战中的创作团队态度，不甩锅也不辩解。

低调做戏，深雕品质。

就像前文提到的展现魏若来生活环境的镜头，在剧本里原本只是一句简短的话。

创作团队让演员置身具体的情境中，让其更有发挥余地。

促成演员和剧集的互相尊重、信任、与成就。

或许同样基于这种信任，剧中甚至设计了这样一段对话。

当时魏若来第一次去央行应聘，却因失踪已久的哥哥疑似地下党身份，受到牵连而被拒之门外。

挫败的魏若来回到七宝街，深藏不露的爷叔开解他道：

「你身上的价值要是够了，即便你是颗手雷，他们也要咬紧牙关把你捧在手心」

接着，魏若来便醍醐灌顶，创造更多利他价值顺利入职。

剧情之外结合演员经历，几乎是在给出慰藉与肯定。

但这一切在骂战中都被忽略。

导演接受四味毒叔的采访，被粉丝拿来歪解，恶意造谣诽谤剧集存在剪辑问题。

体面的不回击，和基于专业性的人物塑造，在粉丝眼里都成了做贼心虚。

而总监制陈祉希的回应，又被粉丝曲解成了恶意包庇王阳的佐证。

她的微博也成了粉丝攻击的又一阵地。

爱奇艺副总裁戴莹和王阳一起出席白玉兰奖颁奖盛典，粉丝又掉转方向去骂戴莹，说她滥用职权。

更无耻的是，造两个人的黄谣。

回不回应都是血雨腥风，只想用作品说话也难以如愿。

用心做剧是否只是徒劳无功，毕竟闹剧总比好剧热。

无论如何，鱼叔还是愿意对此保持乐观。

大家心知肚明，流量也会流去，闹剧总会退场。

可笑的狂热退烧，那时作品依然会在。

内娱的赢家是长跑选手，看的是耐力和实力。

最终，时间会证明对错，有作品有实力的人才真正能够留下来，持久闪耀。