苏轼一生所写并流传于世的诗词约有四千首，而他在密州任知州时所写的诗词就有近三百首。相对于他早期的作品，苏轼在密州时所创作的诗词风格有了明显的个人标签，这个时期他许多诗歌作品都惊艳了世人并成为了千古绝唱。

就文字风格而言，苏轼在密州期间的诗词作品有以下几个显著特征：

在密州，苏轼于诗词创作方面的才情得到了史无前例的激发。这年中秋，他为苏辙填写的一首《水调歌头》成为了前不见古人，后不见来者的描写月圆之夜诗词中的一座令人仰止的巅峰：

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

这首词有直贯长虹的气势，有突破苍穹的瑰丽幻想，有悲秋怀春的闺阁幽怨，又有意境悠远的禅宗道义，每一句都是经典，每一句都直抵人心，它的出现让古今吟月的诗词都顿时失去了光华。

而我觉得，这首词的主要思想是表现了苏轼当时对“高处不胜寒”的一种理解和深深的敬畏。身在官场的人多多少少都会生出这样的体会，尤其是当时的一国之君宋神宗读了这首词后，立即认为苏轼这首词是隔空向他“表白”，很是欣慰地说：“苏轼终是爱君的！”

从《水调歌头·明月几时有》可以看出，苏轼这个时期的诗词，往往借鉴了国画写意的技巧，用词直白朴实却简洁有力，时而浓墨重彩，时而清秀隽永，给读者描绘了一幕幕绚烂而又飘逸的现实与虚幻相交错的时空景象，让人叹为观止。

又如，苏轼在登上“超然台”看到密州的春色烟雨时写下了“春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家”之句，这生动而传神的描绘，让读者仿佛置身在烟花茫茫的春雨中。

在密州任职期间，苏轼大概是40岁左右。这个年纪放在现代正当壮年，然而在“七十古稀”的古代，这个年纪算得上是中老年了。因此苏轼的诗词里处处以老者自居，显得老气横秋，例如这首《江城子·密州出猎》：

老夫聊发少年狂。左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。

酒酣胸胆尚开张。鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

这首词一开头苏轼就自称“老夫”，很有些倚老卖老的感觉，似乎在说明自己的低调和内敛，但同时该词字里行间还处处提现老骥伏枥、老当益壮的精神面貌，怀才不遇、壮心不已的情怀洋溢纸上。这首词抑扬顿挫，将一个自诩年迈却又雄心勃勃的男子形象刻画得惟妙惟肖。

正如《江城子·密州出猎》一般，苏轼在密州的诗词，语意的表达更趋于大开大合、收放自如。他痛快淋漓直抒胸臆的华章，如倾泻的瀑布，狂洒而至直抵人心。苏轼却更懂得欲说还休的道理，常运用顾左右而言他的技巧，恰似一丝鸿毛挠在人心最瘙痒处，叫人怦然心动。

也许是隽秀文艺的杭州城蕴养了苏轼的诗兴，当他从杭州离任，奔赴密州的途中，苏轼诗词创作的激情一路高涨，四十多天的行程中，写下了十几首诗和三十来首词。其中一首《沁园春》很能表达他当时的心境：

孤馆灯青，野店鸡号，旅枕梦残。渐月华收练，晨霜耿耿，云山摛锦，朝露漙漙。世路无穷，劳生有限，似此区区长鲜欢。微吟罢，凭征鞍无语，往事千端。

当时共客长安。似二陆初来俱少年。有笔头千字，胸中万卷，致君尧舜，此事何难。用舍由时，行藏在我，袖手何妨闲处看。身长健，但优游卒岁，且斗尊前。

读这首词的上半阕不由得让人想起了温庭筠在《商山早行》中描写的“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，诗句中透露出无尽的清冷和孤寂，传达出了作者背井离乡的苦楚，与对不确定未来的迷茫与担忧。

诗词的下阙表达了作者在这个时期对人生的思考，他对自己满腹才华却无处施展感到无可奈何的同时，也逐渐生出了淡泊名利的心态，其中“用舍由时，行藏在我，袖手何妨闲处看”就是全词的“词眼”，有种置身事外、笑看风云的洒脱与不羁。

《沁园春·孤馆灯青》的意境十分超脱，可见苏轼在密州的诗词中还蕴含着丰富且耐人寻味的哲理，让人读来有种“横看成岭侧成峰”的感觉，越看越值得玩味和咀嚼，细细品来总能给人以意想不到的启迪。

苏轼在密州期间诗词的产量极高，将近他一生诗词总数的十分之一，而且诗词的风格逐渐定型，非常具有其个人特色。那为什么这个时期，苏轼的诗词会有如此鲜明的特点呢？我觉得有以下几点原因：

一是，苏轼到密州后诗词风格更奔放浪漫，想象力更自由奇幻，这种文风固然不是一朝一夕形成的。他自幼就博览群书，最初学习贾谊、陆贽的文章，文风偏工整有条理。后来，苏轼开始习读《庄子》，便被其瑰丽绚烂的文风所折服，开始钻研这种飘渺雄奇的文字技巧。苏轼曾说：“吾昔有见于中，口未能言；今见《庄子》，得吾心矣。”的确，苏轼之后的不少诗文的意境都可与《庄子·逍遥游》相媲美。

二是，苏轼诗词内容更加趋于大开大合、收放自如，这跟他个人生活经历不无关系。“四十不惑”，苏轼正是在密州进入了“不惑”的年纪。苏轼二十来岁就名动京师，可谓是少年有成，意气风发，但他在三十岁左右经历了丧母丧父丧妻的悲恸经历，同时由于耿直的脾气，他官场上混得也不太顺利。

因此，苏轼这个时期的诗词似乎时时在提醒自己年事已高，常用“老夫”自称，除了《江城子·密州出猎》“老夫聊发少年狂”，还有《蝶恋花·密州上元》中“寂寞山城人老也”等，都在感叹自己不再年轻。在认老的同时，苏轼不少密州诗词中也总透露出他看淡名利、意欲退隐的精神状态，如《沁园春·孤馆灯青》中的“用舍由时，行藏我，袖手何妨闲处看”，又如《雪夜书北台壁二首》中“老病自嗟诗力退，空吟冰柱忆刘叉”等。

然而，苏轼一面嘴上说自己人老志疏，又常常在诗词中诉说他未酬的壮志，表现他老当益壮的精神面貌。《江城子·密州出猎》中“鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐”一句恰恰表现出他对朝廷重新重用他还抱有希望。另外，他还经常借酒浇愁，也不过是掩盖自己怀才不遇却壮心不已的尴尬，如《南乡子·和杨元素》中“何日功成名遂了，还乡，醉笑陪公三万场”也是说明了他其实还是想干一番事业的。

正是这种大起大落的人生经历，让苏轼的心志有了更为豁达的状态，气度跨越甚是宽大，其眼界更是高可建瓴低可拘泥。因此，其诗词的格局可以更加的开阔和大气，同时也可以低吟浅唱，两者毫不相违。同时，苏轼内心在退隐归田还是继续为官干事上游移不定，诗词里充满矛盾，也使得他的作品有一种跌宕起伏、错落有致的奇妙感觉。

三是，外放的生活让苏轼有了更多的人生思考，逐渐丰富了他的哲理内涵。由于不支持王安石“毒石悍药”般的变法，苏轼在朝堂上受到了排挤，于是自请出京，外放到了杭州，之后又到了密州。在京城之外，苏轼体验到了民间疾苦，尤其是杭州与密州在经济、人文、地理、物产上的巨大差异更让苏轼感叹不已，于是触发了他更多的人生思考。

如他在《水调歌头·明月几时有》“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”，这本是他对留在官场所处窘境的担忧，而以“天宫”作比却十分恰当地道出了身处高位人内心的痛楚。另外，苏轼在地方上看到太多受苦受难的百姓却无能为力，从而引发了对自己当官到底对不对，自己才华究竟有何用的思索，如在《和孔郎中荆林马上见寄》中所说“平生五千卷，一字不救饥”足见他心中的顾虑。

正是在密州，苏轼有了更多对人生的思忖，因此他的诗词中逐渐出现了大量富有哲理的词句，不仅符合他当时的心境和感情，也触动了当时社会上部分人的心弦，因此众人读来都觉得回味无穷。