书法艺术，作为中国传统文化的重要组成部分，历来重视师承与传承。在古代，师承关系的氛围尤为浓厚，对书法艺术的传播和发展起到了至关重要的作用。

在古代，书法教育往往从孩童时期就开始。家境殷实的孩子有机会从小接受书法教育，更有甚者，富裕家庭会聘请私塾先生，让孩子在家中就能得到良好的书法指导。家庭环境的影响同样不容忽视，许多书法大家，如王羲之，从小就在父辈的熏陶下学习书法，这种家学渊源对书法技艺的精进有着不可估量的影响。

随着年岁的增长，古人对书法的学习不再局限于师承，而是开始向历代书法大家的经典作品学习，汲取营养。即便在为官之余，他们也将书法视为一种高雅的爱好，通过不断学习和实践，提高自己的书法造诣。在这一过程中，书法爱好者们会频繁交流，相互切磋，共同进步。

以北宋时期的苏东坡为例，他不仅在书法上有着深厚的造诣，而且非常喜欢与文人墨客交流。苏东坡与当时各界名流的交往，不仅在文学、时政上有所探讨，书法艺术也是他们交流的重要内容。许多人通过与苏东坡的交流，获得了宝贵的书法见解，而苏东坡本人也从他人那里吸取了不少书法上的灵感。黄庭坚与苏东坡的交流就是一个典型的例子，他们的互动让黄庭坚深刻体会到了书法“尚意”的精髓，同时也反映出书法艺术在相互影响中不断发展的特性。

当代的书法学习环境与古代相比，有着显著的差异。现代儿童从启蒙阶段起，便在学校接受正规的教育，其中也包括了书法或书写课程。随着个性和兴趣的培养，一些学生可能会选择继续深入学习书法，甚至在大学阶段依然专注于此。这样的学习路径，使得书法爱好者在成长过程中逐渐分化为两个主要群体：一部分是在学校教育体系之外，通过自学成为书法爱好者，形成了书法界的中坚力量；另一部分则是接受过高等教育，走上职业书法家道路的专业人才。

对于自学书法的人来说，他们往往以古代书法名家的作品为师，通过自学、模仿和不断练习来提高自己的书法技艺。然而，这种学习方式的效果往往难以与接受过系统书法教育的专业人士相媲美。原因在于，自学过程中缺乏专业指导，学习者很难准确把握书法的深层技巧和精髓，容易陷入重复错误的习惯，从而限制了书法技艺的提升。

书法作为一种深奥的艺术形式，其学习过程中需要对笔法、结构、章法等有深刻理解和精准掌握。自学者虽然可以通过不断练习来积累经验，但缺少了师承关系中的直接指导和反馈，很难在书法的道路上达到高深的境界。因此，对于有志于在书法领域深造的人来说，寻找良师益友，接受系统的书法教育，仍然是提升书法水平的重要途径。

接受专业书法训练的学习者与自学者之间，成果往往存在显著差异。专业训练的优势主要体现在以下几个方面：

系统全面的学习体验：专业训练能够使学习者系统而全面地掌握中国书法的发展脉络，包括不同历史时期的书法原理。了解书法的演变过程有助于深入理解字形和笔法的发展，为书法的基本功打下坚实的基础。这种方法比自学时零散地学习技法更为高效和实用。

及时的指导与纠正：在专业老师的指导下，学习者可以避免在练习中重复错误，老师能够及时发现并纠正这些问题，确保学习者不会走入歧途。同时，同学间的交流也为学习提供了更多视角和启发，有助于书法技艺的进一步提升。

丰富的信息资源和平台：专业老师通常拥有丰富的信息资源和行业联系，能够为学生提供良好的学习平台。在书法成就的检验上，老师可以指导学生创作并参与各类书法比赛，甚至在就业和职业发展上提供帮助，这是自学者难以比拟的。

然而，每个人的生活环境和个人情况都有所不同，并非所有人都有条件全身心投入到书法学习中。有些书法爱好者或许能够凭借自身的悟性和努力自学成才。但无论如何，师承的重要性不容忽视，有条件的学习者应该尽可能从专业老师那里获得指导，这比自己闭门造车要有效得多。

书法艺术的传承和发展需要多元化的途径。无论是通过专业训练还是自学，关键在于持续的实践、深入的理解和不断的创新。在这个过程中，师承可以提供宝贵的指导和资源，而个人的勤奋和悟性同样不可或缺。通过结合这两者，书法爱好者可以在书法的道路上不断进步，最终达到艺术的高峰。