四大天王唱功已过时？四大天王的唱功和当下有什么差别？硬核分析

粉丝提问：四大天王的唱功是不是已经过时了？

唱功是否过时，本质上是时代唱功竞争力是否足够、商业是否青睐的表现。商业永远是在超前猎奇进步。在1993年，四大天王的唱法就是当年最佳的商业唱法，但是现在已经30年后，时过境迁，整体的声乐环境和市场需求走向了声乐专业性需求增大的方向。别说四大天王，杨承琳、莫文蔚这些年轻一代的真假声唱法同样已经被淘汰了。、

我们将四大天王区分开来，将四个人当做四个个体，那么得到一个答案：张学友区别于其他三人，唱功不仅没有过时，反而不断进步，具有一定的专业度和强大的腔体基本盘，对于2020年的时代依旧具有商业竞争力。而刘德华、郭富城、黎明三人，由于工作原因重心转向了影视化，在声乐唱功的确过时，原因如下：

音准上，四大天王内的张学友和刘德华具有2020年职业歌手竞争力。其中张学友的音准具有华语天花板的级别能力，唱了30年基本上不会出现跑调的问题，最大的音准波动也是控制在旋律单音的二分之一微分小二度之内，基本不会产生任何的跑调和诡异听感，而且唱的准、也意味着听得准。刘德华的音准也非常不错，很少有跑调的问题，但是当年Live春晚真唱唱的不尽人意。

郭富城和黎明的音准，在2020年之后是具有较大的问题。这并不是说他们的音准不好，而是说明了一件事：在2020年他们对于音乐的工作重心减少，缺乏一个稳定持久的音乐音高持续波动的环境。音准是一个可以直接判断歌手是否在音乐上有投入、花心思、重视职业的指标。一个歌手的音准不过关，可以直接说明：歌手近期三个月、一年、三年之内对于音乐的时间投入很少。

反之——一个歌手如果音准很棒，那么歌手在近期三个月内几乎天天都有训练音准，有一个乐器、音乐的生活环境。张学友和刘德华是具有这个属性，其中刘德华似乎是具有音准的绝对音感天赋，而张学友的音准就是得益于30年的音乐基础，音乐成为了张学友的生活一部分。黎明和郭富城他们的生活工作重心，一度转移到了影视，音乐的基本盘放下，这对于音准是很伤的。别说黎明和郭富城，就算是黄绮珊这种曾经的声乐大牛，因为商业化过度，也出现了跑调。

在声乐细节上，四大天王他们身上有着非常浓烈的时代记忆音色，具体是：

1：压喉导致的音色沉闷。有一种非常低沉，胸声拉满，具有非常浓烈的男性荷尔蒙听感。这是四大天王最大的特点，可能是收到了美声影响较多，不仅仅是四大天王、张国荣等人也是普遍压喉，乃至于当下的部分港乐男歌手，都是习惯压喉。这其实是一个非常不好的习惯：喉位的距离波动会导致声带的负荷和代偿，而且音色基本上听不清低音的咬字。很糊。

2：喉颤音，大量的喉颤音。张学友、刘德华的标志音色技巧，就是喉位颤音，通过剧烈的喉位波动来完成大颤音的表达。依旧是压喉的思维。

3：音域窄，调式低。刘德华、郭富城、黎明三个人的音乐调式普遍接近，但是刘德华的调式会更高，旋律会丰富，刘德华的旋律是最流行最大众的那一个。但是郭富城和黎明的旋律音域比较窄，这种窄的音域会导致作曲难度较大。而张学友是唯一一个歌曲难度极高的四大天王歌手，张学友的歌曲难度《饿狼传说》、《吻别》都是有专业度极高的要求。

张学友和刘德华、郭富城、黎明三人不同，他对于音乐在1999年确定了一个专业化的路线，当刘德华、郭富城、黎明都开始转型走向音乐的时候。张学友走向了音乐剧，而在唱功更上深度学习，这让张学友在其他三人之外，拥有了如下的技术：

张学友的唱功在2004年迎来了本质化的进步，这是一个非常重要的年份，也是张学友在音乐艺术的一次大进步。这一年张学友几乎脱去了四大天王的上述的三个大问题，走向了音乐专业化，细节如下：

1：发音点上挂。张学友在2004年整体的音色，褪去了早期的压喉低沉音色，开始具有非常明确的芯体明亮度。这就是非常重要的审美改变：1993年以低沉音色为男性美感，但是在2004年时代走向了以高明亮度音色为审美，以声线的清晰和律动，以及共鸣的稳定为美感。张学友深耕音乐专业的原因就是：他在学习、他在改变。发音点上挂就是张学友的技术点。

早期的喉位压低会导致音色低沉，而正确的科学唱法基本上都是基于：发音点上挂的选择，因为发音点的上挂，可很好的打开腔体通道，让胸腔、口腔、鼻腔、头腔进行整体共鸣。我们可以这理解：

发音点上挂到鼻腔是最合理的唱法， 护嗓、又可以提高音域、又可以提高音色的动态美感和声线的清晰度。所以本质上，我们会发现四大天王之中，只有张学友的清唱会让人感觉耳目一新，具有极高的声乐艺术美感。而发音点上挂是一个非常好的开始，也是张学友走向混声的关键一步。

2：共鸣声压、发音点上挂最核心的一点就是：建立共鸣对抗，减少声带闭合的代偿问题。张学友不同于其他三人的很关键的一点在于：张学友的共鸣表现是具有非常好的自混声收麦效果，而且可以调控共鸣的强弱来表现艺术张力。这一点郭富城和黎明尤为匮乏。他们偏向于白嗓，但是张学友的声线却是具有混声美感。整体的思路和2020年的混声唱法是统一的。

3：音域提升。由于整体的唱功体系迎来了一次大更换，这让张学友的音域也完成了一次大进步。整体的音域开始具有了头声的领域，比如说《饿狼传说》之中轻松达到了连续的E5头声，虽然质量和新时代有差距，但是本质上音域突破是确定的。

综上，我们会发现，四大天王的唱功因为张学友的存在而并未过时。只需要在30年之中的唱功进步，是非常让人钦佩的。一个歌手其实是非常难以更改自身的唱功体系的，因为要复出极多的努力和不确定。当下张学友的演唱会还在继续，虽然因为年龄偏大，慢慢又有了较多的传统四大天王唱法， 走向了回忆风。

2022年公益曲《等风雨经过》连续Ab4高音强咬字，虽然有点撕裂，但是整体上张学友的唱功在CD专辑之中，依旧让人赞叹。希望张学友可以唱的越来越好。