古人铸铜作钟鼎,一片光辉照千古:秦代时期青铜器纹饰的秩序美

维京晋州梦 2023-12-18 09:15:05
引言

青铜器作为国家的重要工具,反映了古代社会的政治制度、经济发展水平和社会意识形态。它经历了夏、商、周的鼎盛时期,在秦汉时期逐渐淡出了艺术舞台。它所折射出的强烈的艺术美感,让后人肃然起敬,反映了那个时代的历史进程的崇高和磅礴。

一、秦代青铜器的历史地位

秦代青铜器在青铜器发展史上处于一个尴尬的位置。秦朝从六国统一到第二代灭亡仅持续了15年,与商、周、汉相比,遗留下来的青铜器数量相对较少。因此,在确定青铜器的年代时,一般将其归类为战国晚期或包括在秦汉西汉初期。与早期青铜器的辉煌相比,秦代青铜器的数量和质量都有所下降。

李泽厚在《美的历程》中对这一时期的青铜艺术持否定态度。如果青铜器技术精湛,确实可以让人眼花缭乱,但如果与前面提到的狰狞美丽的殷周器物相比,其力量的厚度、精神的大小、内容的深度、审美价值的高低,显然是不同的。

随着秦代青铜器的出土越来越多,秦代青铜器所表现出的艺术风格越来越受到世人的欣赏。秦代青铜器主要是秦始皇陵周围出土的器物,以兵器为主,礼器较少。

作为战国时期秦国青铜器的后续,作为首个大一统的国家重器,秦朝的青铜所展示的磅礴气势、统一规范,是不同于以往青铜器的新时代产物。青铜器上的秦诏、青铜老虎护身符上的铭文、青铜官印上的篆书、青铜兵器上的纹饰,都体现了秦朝的风格。

二、秦代青铜器纹饰的秩序美特点

青铜器上的纹样,既体现了秦国统一天下后的自信与豪放,又体现了实用与功利的特点。秦统一六国后,青铜器上的纹样呈现出新的特点:纹样宏大,纹样的中心性和对称性,纹样的写实风格。

从艺术审美角度来看,青铜纹饰作为青铜艺术的主要组成部分,在古代各个时期具有各自不同的特点和风格,它汇集了工艺、雕刻、绘画的表现方法和技巧,具有很高的艺术价值和审美价值,是研究古代青铜器不可逾越的领域。

秦代的青铜纹饰除了云纹、连弧纹、兽纹之外,还有人物画像纹、武士斗豹纹,这些青铜纹饰都反映了那个时代的政治、经济、文化,作品是当时社会生产力高度发展与科学文化水平日益提高的例证。

纹饰图案的统一特征,与秦六国统一后统一的文字、度量衡制度是分不开的。秦始皇下令统一和简化文字,小篆成为当时的官方文字,而更简化的官方文字在民间使用。文字改革对中国文化的发展起到了重要的作用,统一文字成为秦代青铜器铭文的主要形式,尤其是青铜器上的诏书和老虎护身符上的小篆书,都与这种大一统分不开。

秦朝是中国历史上第一个统一的多民族中央集权的封建国家。它实行严格的集权统治,体现在青铜装饰严格的等级制度上。铜饰体现了严格的法律制度和规章制度,象征严谨、庄重。箭、弩、印上的文字、纹饰整齐统一。度量衡的统一改变了战国以来度量衡混乱的局面,促进了经济的交流和发展。

这种度量衡的统一体现在秦代青铜器的铸造上,改变了以前重量大小不一的局面。秦代青铜器在尺度和形式上都有严格的制度,这与计量的统一是分不开的。纹样的长宽成正比,有统一的尺度供全国各地参考,这也是秦代青铜器纹样有相似或相似之处的原因。

秦代青铜装饰进一步具有抽象的特点,表现出一定的对称性和中立性。秦代青铜器器形的主要特点是:鼎腹圆而平,有三个短蹄形足,两个腹耳高于壶盖,壶盖上铸有三个环扣。腹部深,底部平。扶手的腹部平坦圆形,腹部有圆形的底座和对称的圆形耳。

秦朝征服巴蜀后,长江流域的文化也渗入秦文化,出现在秦代器物中的蒜壶受到了其他文化的影响。这种对称纹样的特点体现在,秦代青铜器上大量出现几何纹样和动物变形纹样。这些图案的特点是从上到下、从左到右不断重复,具有统一而不单调、复杂而不杂乱的装饰效果。

这些青铜器皿上的纹饰和铭文表现出一定的秩序性,秦代的青铜纹饰沿用以前的横卧S形布局,以曲线繁复为主,具有流畅舒展的特点,云纹、蟠螭纹布局疏朗匀称,线条柔美又整体划一,具有强烈的运动感和秩序性。

秦代纹饰的现实主义风格是这一个时期,对宗教社会意识淡漠的表现形式,与夏、商、周三代的君权神授的思想不同,秦代的政权是通过兼并六国得来,神权思想在秦代有一定程度的弱化,反映在秦代的青铜器皿的纹饰上就是现实主义题材纹饰的大量运用。

这一时期的动物图案构图复杂,设计精巧。此外,一些牌匾上还采用了许多装饰性图案,如柳叶形、圆点形、树枝形等图案。虽然这一时期流行的龙图案也是一种神话动物,但它不再具有过去的神秘色彩。传统的动物图案被进一步抽象,成为一种几何装饰。

三、秦代青铜器纹饰秩序美所折射出的社会内涵及对后世审美的影响

秦代青铜器上的纹样所表现出的有序之美,是秦代社会的一种艺术表现。秦代的青铜器多为兵器和日常实用工具,其纹样也从贪吃纹样转变为动物纹样、云纹纹样、几何纹样。青铜图案从神秘、高贵到日常规则、秩序的转变,体现了秦朝作为第一个封建中央集权国家的制度自信和活力。

国家体制、社会规则、统治理念不再是威严的、充满朦胧感和神秘主义色彩的恫吓和威压,青铜纹饰体现的不再是夏商周三代那种狞厉的美,而是一切都在规则和范畴之内的秩序美,是对秦代法制的强调,是对统一体制的贯彻,这是社会制度从奴隶社会到封建社会转变的艺术反映。

青铜装饰中的秩序之美,也是春秋战国混乱时代的终结,是一种新的制度体系的实施。当然,这种秩序的残酷和人性的缺失也导致了这种秩序之美中永恒的缺失。长达15年的短暂王朝在秩序的冷酷执行过程中崩溃了。

秦代青铜纹饰所体现的秩序之美体现了封建国家的文化。君臣、父子、三原则和五常在这种严格的美的秩序中体现了其作为封建文化主流的萌芽。秩序本身就是封建等级制度的一种形式,它在秦朝以后封建王朝的发展中起到了根本性的作用。

秦代青铜纹饰的这种秩序美,对后代青铜器的纹饰转变起到了重要作用,汉青铜器纹饰的大气磅礴的情怀和现实主义风格的表现,以及青铜纹饰的秩序井然的特性,可以说是和秦代青铜纹饰一脉相承的。

结语

秦朝虽然是中国历史上一个短命王朝,但是,秦代青铜纹饰所展现的丰富的社会文化内涵以及时代风范和民族精神,都流露出秦代作为封建制度初建者在文化艺术上所做的努力,在以后的封建王朝的发展和青铜文化的发展过程中,都具有继往开来的重要意义。

参考文献:

[1]司马迁.《史记》.

[2]班固.《汉书》.

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简介:辛苦遭逢起一经,干戈寥落四周星