戏曲艺术博大精深，其中包含了许多的剧种，然而近些年衰败比较严重的剧种那就是京剧和昆曲，那么为什么会如此呢？

我们今天就来聊一聊昆曲艺术。

昆曲:昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一。昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称，是被誉为“百戏之祖”的南戏系统下之一的曲种。昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。

其实从发展历史来说昆曲艺术历史非常悠久，但是时至今日也是衰败最严重的一个剧种。

魏春荣著名的昆曲演员，其任职于北方昆剧院，她曾经受教于周仲春、蔡瑶铣、周志刚、董瑶琴、张玉雯、洪雪飞等昆曲名家。

其经常演出的剧目有:《双下山》、《胖姑学舌》、《春香闹学》、《相约、相骂》、《落园》、《小放牛》、《游园惊梦》、《刺虎》、《思凡》、《盗令、杀舟》等等。

魏春荣老师曾经谈及过昆曲艺术的低谷，她是这样说的:“当大门打开的时候，你进入到了这个剧院，进入到社会你才知道现在是这样了，人们是这样了。但是相对而言我从事这个昆曲艺术却是在低谷了。是寂寞，是无人喝彩，甚至于无人欣赏这样的一个尴尬境地。”

那么作为古老剧种的昆曲艺术为什么会如此呢？

其实我认为主要是有以下几个原因。

其一，那就是定位，对于昆曲艺术的定位是什么？我认为应该是大众的、通俗的，可是现在很多人习惯性地将昆曲定义为是高雅的、小众的，那么这样一来昆曲艺术的发展必然受限制，很多昆曲演员如果存在这样的心理那是十分不好的。要知道在过去昆曲艺术也是娱乐大众的项目之一，并且并不是小众的，任何一个剧种的定位都不应该是小众的，因为艺术就应该是为老百姓服务的。

其二，那就是创新，我们要知道昆曲艺术也应该与时俱进，近些年昆曲艺术是不是有些停滞不前呢？然而换句话说，停滞不前是不是就是倒退呢？昆曲艺术应该从剧目和表演上进行创新，随着时代的发展，昆曲艺术的题材应该接地气，这样一

来才能够让广大的观众朋友喜欢。

其三，那就是上世纪六七十年代这一段时间，这一段时间是昆曲艺术的低谷期，因为昆曲艺人大多数退出了舞台，文艺舞台上也没有昆曲剧目了。很多昆曲演员都是转战京剧领域，例如昆曲演员洪雪飞就参与了样板戏《沙家浜》的创排、华文漪也曾经在革命现代戏《磐石湾》中有过精彩的演绎。但是整体来说这一段时间确实对昆曲艺术是一个打击。

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