电影一开始，高野就用砍掉对方的手脚来要挟对方，对方说出了高野的女儿，高野毫不犹豫地说了一句：“我没有女儿。”在短短的时间内，他用一系列的表情和举动，成了走投无路的人，而他也借着自己的女儿，让她明白了一个成瘾的人，虽然败光了自己的财产，但他还是有良心的，这也为高野为了救自己的女儿，做出了铺垫。

高野用自己的三寸不烂之舌，忽悠莫言和他打牌，在莫言出去喝酒的时候，莫言已经输光了莫言身上所有的积蓄，莫言相信了高野的鬼话，把自己的积蓄都交给了那个赌徒，谁知道，就在莫言还没来得及取钱的时候，那个赌徒就偷偷的从莫言的一个朋友那里要了一笔钱，结果莫言和莫言之间的关系越来越僵，后来高野带着莫言去了一家拳击俱乐部，在那里碰到了马修，两人打了一场比赛，高野赢了两场，赢得了马修十万块，莫言也被莫言打了一耳光，马修是个无赖，活在这个世界上，就是想要逍遥自在，想要享乐，想要得到刺|激，可莫言却被莫言抓住，被莫言逼得走投无路，最后，莫言被莫言拉进了一个拳击俱乐部，高野发现莫言并没有听进去，，莫言知道是高野，莫言是想要找点乐子，所以才会被莫言当成一回事，莫言想要得到一种感觉，莫言很清楚，莫言之所以会这么做。

在其他人赌的是生命的时候，他赌的是幸福的时候。然后，莫莫被讨债者用枪威胁，高野和莫莫被挟持，高野二话不说就把自己赢来的钱交给了马修，让他饶了他们，如果不饶了他，那就饶了莫莫，从这一点就能看出高野的仁慈，马修要高野拼命，两人进行了一次激烈的赛车比赛，结果马修一不小心把交通警察给打了，惹来了麻烦。在一栋老房子里，茉茉和高野互相吐露了自己的过去，高野本来是个有钱人，家里出了空难，拿到了一笔不菲的赔偿金，但他的嗜好，让他一败涂地。“但愿你能在18岁那年就知道我，那时的我可是有着一头乌黑的长发。”这是对《哥伦比亚之夜》中，茉茉的一句台词，她的理想是成为一名演员，她在一栋破败的老房子里，她的演技让很多人都很感动，但是，如果你能注意到她的表情，她的表情就会充满了希望，充满了美丽，充满了爱情，表达了一个女孩对生活的渴望，也让人对这个女孩的命运充满了怜悯。这个旧宅子里的故事，给高野妻子的来信，在她去世两个多月之后，终于有了一个铺垫。

马修让巴特帮忙解决交通警察被打死的问题，巴特给了他二百多万。高野和茉莉来到了高野的闺女小敏面前，因为性格恶劣，小敏第一次见到高野，就拒绝了，于是，父女二人再次见面，就像是一场闹剧，茉莉便以生病为借口，要求小敏陪她爸爸共进晚餐，饶是这样，小敏还是拒绝了高野的邀请，最后，高野告诉了她妻子是如何生产的，他不得不抛弃了自己的儿子，这才让小敏释怀，接纳了他。这就是整部电影的真实写照，也是整部电影最让人伤感的部分，高野坐在窗户上，静静地诉说着自己的往事，他年少无知，赔光了家里的钱，还因为和人起了冲突，身陷囹圄，失去了最珍贵的自由，高野陷入了深深的绝望之中，整个世界都抛弃了他，唯独余青，在他的内心深处，默默地支撑着他。

就在他们要带着小敏回家的那一晚，巴特的人突然出现，将他们三人团团围住，巴特名义上是来要账，实际上却是来要把马修撞倒交通工具的罪名推到监狱里，可是高野还欠着美元的债务，而那美元正好在电影一开头就被债主抢走了，那美元正好是高野用来跟债主玩游戏的，所以当他们用自己的女儿来要挟高野后，赌主选择了舍弃金钱，舍弃了自己最珍贵的东西，为了自己的女儿，小敏感觉到了一个真正的父亲对自己的关爱。

“我不想失去我的自由”，高野想到了自己的生命，他想要把莫沫从自己的生命中赶出去，莫沫明白了高野的意思，她威胁莫沫，让莫沫跟她一起死，高野终于忍不住了，向莫沫表露出了自己的软弱，两个人就这样在一起，度过了黎明前的每一分每一秒，直到最后一秒，莫沫才明白了莫沫的意思，对莫沫说出了那句“我不能失去你的爱，你不能失去我的爱”，莫沫看着莫沫，眼中闪过一丝怜悯，“莫沫，你是我的爱人，我是你的爱人，你是你的妻子，你是他的妻子，他是你的丈夫，他是我的妻子，我是他的丈夫。”莫沫说完，就离开了莫沫，莫沫听出了高野的真实意图，她说出了她的丈夫，她是高野的妻子，她是唯一一个活着的男人。八年后，警察将巴特等人的罪行一网打尽，高野也被释放，当高野从牢房中走出时，小敏将莫沫的死亡告诉了高野，并将莫沫的遗书交给了高野，莫沫的遗书是高野送给他的妻子的。

莫沫写给高野的一封书信，将整部戏的高潮带到莫沫十八岁，她没有爱情，为了做一个艺女，她不得不剃光了自己的长发，想要结束自己的生命，但上天不允许她服用药，莫沫在医院里割了自己的手腕，旁边的雨晴捐献了自己的血液，说：“活着真好，只有这样，你才能看到未来。”自此，茉茉便放弃了自尽的念头，她协助玉清在住院期间去看望她。当高野从牢房出来，她发现自己已经得了癌症，最多再过半年，她就会发现自己患上了癌症，只剩下最后半年的寿命，而她却在那个时候见到了高野，她以为自己已经死了，却被告知自己得了不治之症，最多只有半年的生命，而那个时候，她和高野相遇，她以为这是上天对她的一种眷顾，所以她决定用自己的生命来换取高野的生命，她想要让高野继续在牢房中生活，所以她选择了放弃自己的生命，来换取高野的生命。

在电影的结尾，高野拿着一块金币，购买了莫沫最喜欢的《卡西利亚之夜》，高野独自一人坐在那里，默默地看着，他很想念莫沫，感谢莫沫为他所做的一切，当莫沫再次出现在他面前的时候，他忍不住流下了眼泪，虽然，《天亮之前》是尼古拉斯·凯奇的作品，但我不同意这个观点，因为“借鉴”是文学作品的一部分，而且，这两部电影的风格和情节完全不同，莫沫一直在讲述着自己的生活，没有丝毫的情绪波动。主角在极度的失望和沮丧中，选择了结束自己的生命，他的血液在轻柔而悲伤的旋律中缓缓流淌，这就是宿命。而第一部电影的编导，明显是个浪漫的人，从赛车的刺激，到高野为了拯救自己的女儿，再到两个主角之间的浪漫，都能看得出来，这让编导很难保持中立，很难淡定地完成这个任务。不过，这只是两种类型的武学，并没有绝对的优势，每个人都有自己的喜好。在影片中，有一个很有价值的地方就是整体的背景与气氛的设置与创造。黎明前的黑暗，才是真正的黑暗，这里有艺女，有地下拳场，有赛车，也有曼谷这样的黑暗之地，才是最适合写小说的地方。电影里有很多“日出酒店”的场景，日出意味着夜生活的终结，客人们要走了，赌徒们要回去睡觉了，艺女们也要回去了，所有的故事都要终止了，但是，日出却意味着希望和美丽，赌徒们想要赢得胜利，艺女们想要改变自己的人生。生活是一场充满了冲突的赌局。

影片中的场景处理得非常好。这部电影的取景地是泰国的曼谷，而《花街》里花街的青楼，则是泰国的一条街，之所以将这部电影选在曼谷，一是这里的人都是信仰宗教的，二是曼谷人对于性的开放，这也是这部电影的特色。郭富城扮演的高野，从一个嗜赌如命的男人，到了后来，他成为了一个充满爱心的男人，而杨子姗则是一个艺女，她有着自己的理想，有着自己的性格，渴望着自己的爱情。郝蕾扮演的余晴，尽管她的戏份不多，但却将一个为爱付出生命的女人，演绎到了极致。唯一让人觉得难堪的是，李浩菲扮演的小敏，她的表演有些生涩，给人一种稚嫩的印象，对人物的看法也有些欠缺，所以在剧情上，她选择了一种香港电影的风格，一种赌徒与艺女之间的，但实际上却是一种悬念，一种爱情，一种为了爱情而奋斗，为了爱情而付出一切。这部影片，让所有人都有一种豁然开朗的感觉。这一次，两位主人公的身份都很有戏剧化，一个是赌徒，一个是艺女，这两位都是社会最底层的商人，自然引起了观众的兴趣。