台北故宫博物院近日正式公布了2021年的展览计划。除继续推出国宝聚焦”笔墨见真章”笔歌墨舞”等精品展览外，2021年，台北故宫北部院区将展出权利的形状——南薰殿帝后像特展”画琳琅——货郎图”大阪市立美术馆珍藏展”镇院国宝——范宽、郭熙、李唐”等。

其中权利的形状——南薰殿帝后像特展”作为开年大展，将展示台北故宫最重要的收藏之一——南薰殿帝后像。 而明年秋季，台北故宫推出的镇院国宝——范宽、郭熙、李唐”将同时呈现美术史赫赫名迹、三件北宋山水巨作——宋范宽《溪山行旅图》、郭熙《早春图》、李唐《万壑松风图》。

南薰殿图像

1747年的十月辛巳，乾隆在内务府库中发现一批来自前明留下的画像，这些画像以历代帝后的标准像为主，还杂以名臣圣贤画像，均描绘精致，不似民间所为。它们是明清易代之后，由清政府统一收贮在内务府库中，几十年来无人问津，尘封蛀蚀，不无侵损”。于是皇帝下令，将这批图像统一装裱，在这个命令下达几天后，也就是十一月初六，这批图像被送到造办处的秘殿珠林处重新装裱。乾隆很关心此事，详细指示了装裱的等次，用料，颜色等细节。短短的一个月多，也就是十二月二十日，这批画就装裱完成了，并被奉藏在修整一新的南薰殿中。

为此，乾隆还作《南薰殿奉藏图像记》，刊刻于石，立在殿前。所以，这批画像又被研究者称为南薰殿图像。

唐太宗立像（一） 台北故宫博物院藏

1945年，南薰殿的大部分画像都被运至台湾地区，收藏在台北故宫博物院。剩余部分则分散藏在故宫博物院和国家博物馆。这些天正在国家博物馆展出的妙合神形——中国国家博物馆藏明清肖像画展”中，就出现了几幅南薰殿旧藏帝王像。

宋高宗后坐像 台北故宫博物院藏

收藏于台北故宫博物院的南薰殿图像，包括帝后像67轴，册页10册，《明太祖御笔》2册，明人《出警入跸图》2卷。其中《出警入跸图》是台北故宫所藏手卷画作中最长的两幅，人物众多，场面宏伟，更是历代绘画作品中少见的超级钜作。此外，台北故宫所藏历代帝后像中，以南薰殿图像中宋代帝后像最为完备，且颇多可见半身像与全身像是一致的，是探讨宋代肖像画的重要资料。

《出警入跸图》（局部）

据台北故宫博物院公布的权利的形状—南薰殿帝后像特展”展件清单，其中有九件被定为国宝”级别，包括《夏禹王立像》，《宋代帝半身像册》中的宋仁宗，《元代帝半身像册》中的《元世祖》《元文宗》《元英宗后》《元帝后纳罕》，以及《明宣宗马上像》与明人画《入跸图》卷等；其余均为重要古物”，包括《唐太宗立像》《宋英宗》《宋仁宗》《宋玄宗》《宋光宗等坐像》，《明太祖》《明宣宗》《明仁宗坐像》等。

宋仁宗坐像 台北故宫博物院藏

北宋山水巨作

山水画在中国绘画史上占有极重要的地位。北宋时，中国山水画发展至高峰时期，后代绘画大致依循此时建立的山水画概念拓展至新的创作途径。台北故宫博物院藏的美术史赫赫名迹、三件北宋山水巨作，包括宋范宽《溪山行旅图》、郭熙《早春图》、李唐《万壑松风图》。

《溪山行旅图》

范宽 《溪山行旅图》

范宽的《溪山行旅图》在北宋初年，为巨碑式”山水树立了最佳典范，除了范宽本人的签款外，另外还有宋代钱勰（1034-1097）及明、清两代的印记。后世传摹这幅画的不在少数，以台北故宫为例，就有明董其昌题的《仿范宽溪山行旅图》、清人（原题范宽）的一件《行旅图》、唐岱（1673-1752后）的《仿范宽山水》等数幅。这些作品有立轴和册页等不同形式，虽然布局大致相似，但都不及原作的壮伟。北宋灭亡，皇宫里的大量珍宝绘画开始流散，《溪山行旅图》便是其中之一；明代初年它被收藏在宫中，后来流入民间，大鉴赏家董其昌在诗塘上观后题字；清初经收藏家梁清标之手，转入乾隆皇帝内府；上世纪三十年代，南京国民政府将紫禁城的珍宝分批南迁，这其中也包括《溪山行旅图》。最终，此画珍存于台北故宫博物院。

《溪山行旅图》局部

站在真迹面前，是否感受到了一股穿越千年的磅礴之气扑面而来。

尤其是画面中一座巍峨的山峰几乎占满了大半个画面，给人以高山仰止”之感。山顶杂树丛生， 一线飞瀑从山腰间直泄而下。山脚下巨石纵横，林木葱茏，山路上有一行山间行旅者赶着驮货的驴群缓缓前进，它既给幽静的山林增添了生气，又起着点题的作用。

《溪山行旅图》局部

在静止的画面中孕育一种动感，一幅空间艺术的绘画却有一种时间艺术的感觉，为宋代北方山水画之典范。

《早春图》

郭熙 《早春图》

七十余年后，神宗朝（1068－1085）的宫廷画家郭熙，继续《溪山行旅》的雄伟山水风格，在《早春》中，利用高远”、深远”、平远”的构图法，经营出一幅全景式的真山水”。作于1072年的《早春图》，不仅是郭熙传世的代表作，也是山水画史中最重要的里程碑。

《早春图》描绘出了一片欣欣向荣的景象，但并没有表现出早春时节明显的景象。早春山间的蒸汽慢慢上腾，寒冷却还未完全褪去，生命仿佛忽然被唤醒，这就是春天最美的感觉。

《早春图》局部

画中有实体的山川、林木、建筑物，也有无具体形象的云雾、烟岚、空气，显示画家高超的绘画技能。将初春瑞雪消融，大地苏醒，草木发枝的景象展露无遗。

《万壑松风图》

李唐 《万壑松风图》

《万壑松风图》画于1124年春，三年后北宋灭亡。它的作者李唐，也步入南宋，成为两宋山水画转型期间最重要的人物。

李唐为河阳人，曾入徽宗画院，其时李唐正当盛年。约三十年后，又在南方重入高宗画院，发展出影响深远的大斧劈水墨风格。此作既为珍贵的李唐资料，亦可用以理解南北宋之变。

《万壑松风图》局部

画上的主峰布置在画幅中央，两旁有高低参差的插云尖峰相衬。山岗、峭壁，造型沉稳厚重，纹理如同经过斧头砍凿。山腰白云冉冉欲动，还柔和调剂了画面气氛。

瀑布一线垂下，几折而后，转成一滩溪涧，穿石而过。也由此凸显了深远的沟壑。山中泉水潺潺流动，极具生命力。

李唐的这种笔法，日后被南宋画家马远、夏珪所承袭，形成马夏山水的重要特征。

《万壑松风图》局部

画琳琅—货郎图”

《货郎图》是南宋画家李嵩创作的团扇绢本水墨淡设色画。李嵩创作过多幅货郎图，分别藏于北京故宫博物馆、中国台北故宫博物院、美国堪萨斯州阿肯博物馆的尼尔逊美术馆及美国纽约大都会美术馆。此次台北故宫公布于2021年春季推出的画琳琅—货郎图”，将展出收录于名贤妙迹册里的国宝级文物李嵩《市担婴戏图》。

宋 李嵩 市担婴戏图 台北故宫博物院藏

大阪市立美术馆珍藏展”

日本大阪天王寺公园内的茶臼山，是1614年德川家康与丰臣家族展开大坂之战时的营部。300多年后的1936年，当这座城市开始快速地朝近代化发展之时，在茶臼山的山脚下诞生了近代大阪的第一座美术馆——大阪市立美术馆。而该馆的核心藏品，最主要的就是阿部房次郎后人捐赠的中国古代书画，重磅名迹，皆宋元非凡精品。

日本藏家阿部房次郎，醉心于中国法帖、名画的收藏。阿部房次郎所收藏中国书画，主要来源有三类：清末民初书画收藏大家完颜景贤旧藏、《石渠宝笈》著录书画作品以及阿部在日本与同好间交换或购藏获得的藏品。完颜景贤旧藏共8件，都可谓一等一的名品。 其中，唐及之前的作品有： （传）张僧繇《五星二十八宿神形图卷》、（传）唐王维《伏生授经图卷》，宋元名迹有：李成、王晓合作《读碑图轴》、燕文贵《溪山风雨图卷》、李公麟《临卢鸿草堂十志图卷》、宫素然《明妃出塞图卷》、龚开《俊骨图卷》和赵孟頫《真书三门记卷》。

1937年，阿部房次郎去世，享年70岁。6年后，其子阿部孝次郎尊奉父亲遗嘱，将其毕生心血——160余件重要书画捐赠于大阪市立美术馆。