粉丝提问：那英和韩红谁唱的更好？如果韩红上《歌手》可以碾压欧美吗

《歌手2024》第一期发布之后，韩红便成为了所有人翘首以盼的补位歌手。很多人想询问一下韩红和那英唱功在声乐上的细节对比，具体分析，后文概论总结如下：

1：音色上那英的高音略胜一筹更好。那英蝶窦共鸣依旧具有极高的流行统治力，更贴近流行审美A4-D5的音色审美。而韩红的音色隶属于轻机能唱法+重头声高位置技巧，整体的音色情绪表现方式主要依赖于技巧和腔体声压的民族唱法思维，和流行更注重音色本身，其实是存在一点点的非主流。

这是因为韩红的胸声真声厚度，在高音区表现不如那英的蝶窦共鸣导致的。韩红的音色流行化主要是假声听感的声带边缘化为主，比如说《九儿》的翻唱就是非常流行的唱法。但那英的音色在流行音乐之中是具有较高的中文审美拓展能力，从更底层的技术性上完成开创的意义。韩红的音色和流行音乐的主流审美之间还是存在一点点的差异。

2：音准、音域、腔体、节奏等机能、基本功上韩红更好，韩红的音域可以展示为G3-G5的咬字音区，A5-C6的头声音区，是超出职业歌手的水准表现。韩红的强大之处，是可以断定为基本功最强的华语歌手。她的音准表现，远远超出了华语录音棚职业歌手的表现能力。因为韩红的演唱就业环境不同于职业歌手以综艺居多，韩红是文工团出身，这种情况下大部分都是和民族唱法、美声唱法的就业环境一样以纯人声为主。

韩红的敏感度和专业维持能力是非常优秀的，尤其是音准和音域机能的巅峰表现。不管是流行还是民族、通俗，韩红都具有开口就是CD的基本功下限。此外韩红的腔体技巧是华语声乐的天花板，但是胸声听感的高音区表现稍可惜，都是通过藏腔和轻机能咽音为主要过度音区。

3：曲风上韩红更具有文化优势、民族风更为惊艳。本质上《歌手2024》的底层音乐逻辑是：东方华语音乐和西方欧美音乐的竞技对抗。那么这里就存在了一个非常巨大的隐藏信息——华语音乐的流行音乐属于欧美音乐的下沉市场，我们是学习者。以下沉市场的产物去对抗源头文化市场，显然是无法战胜的。

编曲、曲风、音乐色彩、律动、节奏，音乐艺术风格的社会地位，都有着巨大的差异，这种差异做一个不恰当的比喻就是：喊麦鼠来宝和欧美说唱音乐的差距。基本美感在：音乐逻辑上就存在的断档与被碾压。所以《歌手2024》要想真正的力压欧美的表演，曲风就不能单纯的从流行音乐之中获得，应该走向华语音乐的自产物——民族唱法或通俗音乐。

在华语音乐之中，韩红是一个非常特殊的存在：既拥有民族曲风、又拥有官方通俗曲风，还拥有市场流行曲风，甚至于美声曲风。其中民族曲风和通俗曲风是韩红的拿手活，那么恰恰在华语音乐之中有一类已经退出历史舞台的曲风非常适合弘扬东方音乐文化和现场炸场竞技——官方通俗音乐。比如说：《九儿》、《青藏高原》、《回到拉萨》等等文化属性的流行或民族音乐融合性作品。

而那英的曲风虽然也具有一定的通俗审美群体，但是更多的偏向于流行化的抒情风格。抒情风格真的是在上世纪90年代，就已经逐渐退出欧美音乐的历史舞台了，他们抒情音乐风格从慢板转变为了——灵魂乐和R&B以及布鲁斯音乐。未来我们的抒情也会慢慢发展成具体的类型区分。

但是在欧美歌手面前唱华语抒情，天然就很难对抗，因为抒情的受众是影视片的故事叙述性逻辑，铺垫的情绪太长了，完全是不应用于竞技性的需求。

整体而言，韩红作为竞技性歌手，的的确确可以在《歌手2024》的舞台上代表华语音乐完成民族性的音乐表现。在唱功维度上单压香缇莫和凡希亚问题不大，选曲可能会有偏向于民族风。这一点更多的是考量《歌手2024》节目组的魄力，是否愿意作为韩红的公平提供方。

整体而言，韩红和那英的唱功各有千秋，韩红和孙楠一样属于非常典型的竞技性歌手，现场的唱功会比CD更具冲击力。而那英更贴近于偏向于录音室歌手。因为那英的唱功最大闪光点就是她的音色，非常独特，非常好听。这种音色优势的歌声，在录音棚可以展示出更强大的美感。

就《歌手2024》这个舞台而言，主要考虑的唱功因素如下：

第一点：音准。这是导致了那英也好，杨丞琳也罢，汪苏泷等人登上歌手出现负面舆论主要唱功维度，也是华语音乐当下最大的口碑问题。一般情况下，音准这个东西在录音室歌手领域或音乐综艺领域之中不会存在任何暴露。

但是音准在音乐组成之中，本质是：耳朵对于音高音程的敏感度和发声腔体协调的肌肉记忆。要想音准好，就必须要具有高度的听——音程敏感和唱——还原音高的肌肉记忆，而这种音准记忆的训练周期是一辈子之中每一天。

换句话说，音准是一个会直接暴露歌手当下真实声乐态度的最好照妖镜，进而音准拓展为——一个歌手的音乐素养和音乐艺术观是否具有进取能力的直接标准。对于音准偏差的妥协程度越低，歌手的音乐素养会越高，反之对于音准偏差的妥协度越高，歌手的音乐素养往往会越低。

一个歌手如果连续三天没有开嗓、没有视唱练耳、没有音阶训练，那么她对于一首新歌曲的旋律音程就会存在较大的敏锐度下降，可能是唱不准，更大可能是听不准自己的唱。而音准的周期训练优势即为自律的一件事情，音准的自律是违法人的惰性，尤其是高收入群体的歌手。

所以大部分情况下，华语歌手的音准基本功都很难完成每天的视唱练耳。甚至于，除了有演唱工作歌手才会加强训练一下音阶之外，很多歌手就直接不开口练声乐。因为工作毕竟是一种消耗，他们对于声乐的概念并没有是一种单纯的快乐，而是繁杂的负重。这就导致——欧美歌手凡希亚和香缇莫的音准碾压。这种碾压对于被碾压方是非常的无力，因为你就是能力不足就是不如人家。

但韩红的音准，可以说是国内最好的女歌手之一了，国内最多的现场全开麦Live之中，韩红可以算作第一人，基本生涯所有的演唱之中没有任何跑调的问题，只有音准偏差，但都控制在半音之内，而且大部分的重拍和正拍都是稳的。同级别的黄绮珊音准是不过关，在这一点上韩红的音乐素养略高。

第二点节奏和第三腔体，一般情况下大部分职业歌手节奏是不会有太大问题的。职业歌手在《歌手2024》舞台上主要的唱功差异会集中在腔体表现上。这一点也是华语歌手和欧美歌手的主要能力差异所在。

不管是香缇莫还是凡希亚他们都拥有如下的腔体表现：

1：开口即强支撑。

2：声带全程强闭合，未有漏气听感。

3：声压连奏听感芯体稳定。

第一点支撑和第二点闭合不漏气，都是第三点声压和连奏的前提条件。这是因为腔体的最大声乐美感体现是：连奏思维。连奏的逻辑可以用钢琴演奏的踏板来表达：每一个音都可以具有延续的能力。这种器乐演奏逻辑放在声乐之中，完成起来必须就依靠支撑和+闭合不漏气来完成，才具有基本的连奏美感。

可是大部分华语歌手会呈现一个问题——因为中文咬字的天然顿挫感，将连奏分解成了断奏，即一个字一个字的唱。缺乏了基本的连奏思维，这也导致了人声远远没有达到器乐的基本美感表现。在这一点上，那英的小问题是——中低音无法完成连奏，高音非常好。

综上，韩红如果能够登上《歌手2024》那么将会和欧美歌手呈现分庭对抗，展示华语音乐的民族美感。