去年夏天，米未的马东打造的《乐队的夏天》，如一团熊熊大火，燃烧了整个夏天，也使那些音乐节上的常客乐队，迅速成为全民追捧的焦点。
新裤子、痛仰、刺猬、旅行团等一时间风光无两，不仅作品出圈，更赢得了巨大商业价值，节目结束后巡演门票洛阳纸贵、一票难求。
或许是看到了乐队综艺的商机，亦或是为了振兴音乐产业，又一档乐队网综——《我们的乐队》火热出炉，于3月14日晚首播上线，补位了目前乐队综艺的巨大空缺。
可是看完第一期的《我们的乐队》，发现此乐队非彼乐队，《乐队的夏天》与《我们的乐队》无论是从节目策划，还是节目规则，角逐形式，完完全全有天壤之别。
出奇才能制胜，如果东施效颦地模仿《乐队的夏天》，肯定会是拾人牙慧，做得不伦不类，所以，《我们的乐队》相比《乐队的夏天》成熟乐队之间的角逐晋级，它另辟蹊径，走的是"乐队养成"类路线，是通过谢霆锋、萧敬腾、王俊凯三位合伙人，以公司化运作的形式，招募组合乐队，这些乐队再进行比拼，最终寻找到最合适的乐队组合。
也就是说，《我们的乐队》让有组建乐队意向的音乐人，来一次寻找伙伴、寻觅知音之旅。这样看来，感觉是《乐队的夏天》的前身。
全新形式，诞生全新创意。《我们的乐队》如果碰撞出意想不到的火花，说不定成为又一档乐队综艺爆款。从第一期来看，以下亮点值得关注。
以前提及乐队，大家第一想到的是摇滚。可是《我们的乐队》贯彻的是"乐队"主张，并非强调摇滚，这就使得想组乐队的各流派音乐人都蜂拥而至。
我们看到的《我们的乐队》，有电音EDM大神CORSAK胡梦同、也有新古典音乐人王立鑫，还有玩说唱的王以太等等，感觉这里成了各门派的切磋比试场。
有人说像大杂烩，有人说定位混乱，有人说这就是参加节目来秀一把的，我倒不这么认为。
音乐虽然有各种风格的分野，但风格的有机融合，却给创造出新的音乐表达制造了机会，也会给萎靡不振的华语乐坛注入新活力。
像流行与说唱结合的歌曲，前几年还是一种新鲜表达，这两年已经非常普遍流行。邓紫棋就抓住了这个契机，成为其中的佼佼者。
乐队核心挑选队员，就给各位乐手有了炫技的机会。平时观众忽略的伴奏乐器，这时就成了主角。
比如秀贝斯的各种技法、吉他手的SOLO秀，架子鼓上的各个组成，演奏时，字幕给出详解，单独做剪辑片花介绍吉他与贝斯的区别等。这太贴心了，在观看美妙乐器演奏的同时，更上了一堂乐器知识公开课。
这多此一举吗？不！这非常的有意义。
任何事物都是一样，越深入了解，就越能体会到其中更大、更深层的乐趣。观众了解的越多，参与度也越高涨，更无形中增强了音乐鉴赏能力。
节目组为什么会在珍贵的时间段内这样做，我认为不仅仅是为节目添特色，而是真正地想让音乐小白了解音乐，了解乐器，推广和普及音乐常识，这份心，很珍贵。
为什么叫乐队有限公司，就是以公司的管理形式来运作，这个玩法就很有意思了。
三位总裁来挑选乐队核心队长，队长再挑选出核心队员，层层领导，从而形成最优的配合。任何形式的团体，都是由核心人物来主导的，首期先遴选出核心队员，为乐队打下了好的基础，然后再制定出本乐队的宗旨、曲风、价值观等乐队文化，再找到志同道合的成员，就完成了一个乐队的编制了。
非常赞！非常认同！
而王俊凯、谢霆锋，萧敬腾三位，有人负责引流量，有人负责卖情怀，有人负责乐队认同基本盘。不同的职责，就形成了公司架构中的"铁三角"，从而保障了节目在收视率、情感、专业性几个方面的强强联合，使《我们的乐队》这艘大船顺利起航。
虽然《我们的乐队》有以上诸多亮点、特点，但避免不了的，很多人会和《乐队的夏天》来比较，究竟哪个更受欢迎，这个真说不定。
《乐队的夏天》的参与者，是一直活跃着的老牌乐队，看点在于各个乐队的金曲、各乐队之间的PK结果。
而《我们的乐队》的看点，更多的是在于队长选择队员，和队员的磨合过程，以及各个乐队之间的比拼。
虽然都是"乐队"为内核的音乐网综，受众不一样，节目编排形式不一样，自然他们之间就没有什么可比性了。
但是，作为"乐队"形式的节目，最终考验的是成员之间的配合默契程度。有关这一点，我不免为之担心。
当然，同样是临时组合混搭，《中国梦之声·我们的歌》是一个成功范本，可以借鉴。
所以，这档全新乐队音综，在定位清晰的同时，更应该在每个细节上打造好，因为拥有人才并不是一个公司运作成功的关键，把人才用好，才是成败的主因。
《乐队的夏天》在2019年夏天如此火爆，很大原因还是因为调动起了热爱音乐的观众热情，有真正好的作品让观众不舍不弃。
而《我们的乐队》要想达到同样效果，要努力做的，便是激发出音乐人的巨大合作热情，让公司员工热情澎湃，创作出一首首热播的好作品。
《我们的乐队》只要踏实奔着做好音乐的宗旨和目标，相信会成为下一个值得追看的好节目。加油！
