伴随着近几年观众生活节奏的加快以及对过往岁月的怀念之情愈发浓烈，怀旧题材的电视剧仿若一股盎然清风，于竞争激烈的电视剧市场中吹起了一阵热潮，颇受观众们的青睐。
尤其是央视播出的年代剧，更是如同璀璨星辰般闪耀在电视荧屏之上，吸引着无数观众的目光。
从饱含深情、令人动容的《人世间》，到充满温馨与幽默氛围的《父辈的荣耀》。
央视精心推出了一系列高品质的年代剧作品。
到了今年这个充满多元文化与丰富视听体验里，影视行业本应是一片繁花似锦的景象。
然而，令人遗憾的是，今年推出的几部年代剧却好似迷失了方向的船只，在观众期待的海洋中徘徊，始终未能抵达那片名为“预期”的港湾。
《六姊妹》便是一例，映照出当下部分影视作品的弊病。
其剧情被视作过于陈旧。
结局显得有些牵强，从而引发了观众的不满与失望，让人在情感上有一种被背叛的感觉。
近日，期待已久的新剧《北上》也终于拉开了播出的帷幕。
自年初开始剧荒了数月，观众们原本就怀揣着满心的期许，而当得知胡军、萨日娜等一众实力派演员倾情参演时，这份期许更是如同春日里蓬勃生长的新芽，愈发地茁壮而热烈。
遗憾的是，该剧存在不少剧情漏洞，角色设定也让人难以理解，致使许多观众选择了放弃观看。
此番，观众潜藏已久的不满情绪彻底地爆发。
原本平静的评论区仿若被阴霾笼罩，负面评价铺天盖地，就像是一场暴风雨席卷而过。
而这一现象清晰地表明，即便如央视这般拥有举足轻重的“实力大户”，亦难以避免在前行的道路上出现些许失误。
那么，这般情境之下，具体情况究竟呈现出怎样一番风貌呢？
年代偶像剧的狗血剧情，让人大跌眼镜
此剧妄自尊大，本欲将古老运河悠远的文化底蕴巧妙融入剧情的肌理之中，为故事增添一抹历史的厚重与文化的芬芳。
可惜的是，到最后却未能跳出世俗的窠臼。
仅仅是围绕着夏凤华（白鹿饰）、谢望和（欧豪饰）等人的爱恨情仇编织主线，再为其披上一件复古的华丽外衣，可骨子里，终究还是偶像剧惯有的陈词滥调，难以触及文化内涵的深层脉络。
说白该剧剧情的逻辑完全是亦步亦趋地沿着国产偶像剧已然深入人心的老套路缓缓前行。
男主谢望和就显得很突兀。
比如，当老师试图提醒他遵守课堂纪律时，他竟然毫不在意，反而站起身来，大声宣扬起“人生道路不唯学习独行”的观念。
声音在教室里回荡，引来了同学们一阵诧异的目光。
只见他站在座位上，双手叉腰。
眼神中透露出一种莫名的傲慢与自信，仿佛他是真理的化身，所宣扬的观点就是绝对真理。
傲慢自大的形象，犹如一个学无止境、油滑且自负的小混混。
自己要是不想学习那也就罢了，这还能说得过去。
可他倒好，就光是自己在那偷懒的情况下，还跑去给别人的学习使绊子，这不是瞎捣乱？
按照常理，老师此时理当果断地将这种肆意搅乱课堂秩序的学生，直接赶出这一方宁静的教室空间。
然而，作为剧中担当工具人角色的他，面对男主无礼的言论，竟未做出丝毫制止的举动。
只见他微微躬身，而后极为恭敬地将讲台拱手相让，姿态仿佛在向某种无形的力量行礼。
嗯，男主光环，我懂！
很显然，他就单纯的是在为男主角身上特殊的光环，悄咪咪让出一条通往“大义”的道路。
而这般奇妙的场景烘托之下，女主角夏凤华的眼眸中反而还燃起对谢望和的崇拜之火。
崇拜之情如夜空闪烁的灯光，令人难以忽视。
也使得屏幕前观众见此情景，心中都不禁泛起一丝担忧，暗暗思忖着：“这傻缺孩子，还是回家去吧。”
更令人难以认同的是，此剧所蕴含的价值观，实在难以让人心生共鸣，令人不禁为之蹙眉。
故事的开端，尚处于孩提时代的男女主角们，便一同谋划着去偷西瓜。
看似记忆共鸣。
实则难道不应该称为“团伙作案”么？
虽说他们并非生于富贵显赫的家庭，却也是不至于沦落到连个西瓜都难以沾边的境地。
况且，从其行事的神态与手法来看，绝非初犯之态。
尤其是几个孩子的父母，全都视若未见的模样，完全没有一丝一毫对其斥责以及教导的意思。
如此三观，实在令人匪夷所思！
莫不是以为孩子偷盗以后再为其补上所产生的盗窃之财便能如清风拂尘般洗脱偷盗的污名吗？
这叫啥教育，这是能播的吗？过年春晚还吃啥饺子？
此外，当目光沉浸在该剧之中时，扑面而来的最直接体验便是：喧嚣的噪音仿若潮水般。
似一刻不停地涌灌双耳，久久难以消散。
说白点就是“聒噪”！
尽管能明晰地察觉到导演试图为作品注入浓厚的生活气息。
然而，令人遗憾的是，导演似乎陷入了一种误区，认为只有通过嘈杂和喧嚣的环境才能完美地诠释出生活的本质。
在许多镜头中，演员们常常不得不高声喊话。
仿佛只有这样，他们的声音才能穿越那喧嚣的噪音，传达出角色的情感和故事的内涵。
可是，这样刻意营造出来的“生活气息”，却显得过于造作，就像是一个精心伪装的面具。
虽然看似逼真，却无法真正触动观众的共鸣。
显而易见，《北上》这部作品与观众满心的期待仿若隔着一层无形的纱幕，相去甚远。
其剧情并没有像想象中那样贴近现实，在逻辑方面也显得较为单薄，而且偶像剧常见的老套路更是屡屡出现。
因此，纵使招致负面的评价，亦是在情理可被理解的范畴之内。
而最让观众望而却步的无疑是选角方面存在的问题，状况实在让人难以忍受，甚至都不忍心直视。
别闹！老黄瓜刷绿漆，装嫩太出戏了
对于年代大戏《北上》来说，自筹备过程开始，就已承载着无数观众热切目光与厚望。
却在演员选择这一至关重要的环节上，犯下显著的失误。
该剧本应汲取《小巷人家》相关经验。
在角色塑造方面，需细致入微地考量其成长历程的各个阶段，如同为每一颗独特的星辰寻觅契合的轨道一般，精准地挑选出最适配年龄的演员，方能赋予角色鲜活的生命力。
然而，令人遗憾的是，该剧不过在首集简单安排几位小演员短暂地露了一下面，算是随意做下年龄过渡，可从第二集开始便由成年演员来扮演高中生角色，努力地去重现高中生活的场景。
从观众给出的口碑反馈就能看出，显而易见，这样的呈现方式当真是很难让观众接受。
以白鹿为例，她似乎对于自身的演技有着较高的追求，为此特意涂抹深色粉底来扮丑。
但即便如此，其面部依旧不见岁月留下的痕迹。
肌肤显得过于平滑，好似一颗涂抹了茶层的蛋，整体形象与所处的年代氛围极为不相符。
对于一向充满独特韵味的年代大戏来说，演员选择扮丑之举实在不是契合角色的良策。
况且,白鹿已然步入了31岁的人生阶段，岁月在她身上留下明显痕迹，容貌早已不再是青春少年的气息。
突出的颧骨仿佛是岁月镌刻下的印记；
微微下垂的嘴角，恰似诉说着生活的沧桑，使得她整个人都笼罩在一层忧郁的氛围之中。
再加上拉胯的黑妆造...
这般模样，实在是难以让人将她与那些十来岁充满活力、朝气蓬勃的中学生形象关联起来。
当她投身于角色的演绎之中时，也暴露出对角色理解上的欠缺。
原本应是充满个性与魅力的“假小子”形象，却在她的诠释下，竟演变成了如同脱缰小马般咋咋呼呼、上蹿下跳的小乞丐模样，令人不禁为之诧异。
与其说让白鹿演中学生，还不如孙千来得青春...
实际上，若是身处于如梦如幻的古装偶像剧，那白鹿的演技也勉强算得上是一抹亮色。
虽不算最为耀眼，却也有着别样的风采。
但当舞台切换至严肃的正剧时，这些流量明星们演技上的短板便如同被阳光穿透的薄雾，毫无掩饰地暴露在观众眼前。
若要成功实现转型，绝非易事。
还需脚踏实地、全力以赴地付出切实的努力，方能在这条蕴含机遇的道路上稳步前行。
再看男主角欧豪。
观其外貌，实在难以想象，剧组究竟是出于何种考量，会选定他来诠释中学生这一阶段角色。
面容明显藏着沧桑的痕迹，与高中生应有的青涩纯真相去甚远。
年已32的他，真心不合适。
周身散发着与高中生格格不入的气质，年龄感将他与青春之间划出了一道无形的鸿沟。
甚至，他和白鹿并肩而立，那截然不同的气质，让人很难相信他们竟然会是同一代人。
长相面容显得有些太老成。
再加上出道的时间比较早，所以即便有人说他四十多岁，也有人会觉得这种说法是可信的。
尤其是此前他饰演的“淦天雷”，当时剧中的这个角色还有个女儿，她都比中学生年龄大！
结果晃眼，“淦天雷”跑来演中学生...
他身穿着规整的校服，怀揣着对青春的满腔热忱，极力去彰显青春无畏、放肆张扬的姿态。
可在观众的目光中，他却宛如一个脱离正轨的校外混混，好似偷偷窃取了校服，而后大摇大摆地闯入教室，肆意搅扰这份宁静，与周遭同学那清新纯粹的形象风格显得格格不入，难以相融。
正所谓“老黄瓜刷绿漆”，装嫩的意味太过于明显。
事实证明，少年感是一种独特而又难以言喻的存在。
它并非是可以通过简单的模仿或者刻意的表演就能伪装出来的，那种由内而外散发的青春气息，仿佛是春天里微风拂过嫩绿的新芽，自然而然地生长和展现，无法被任何虚假的表象所替代。
因此，让符合实际年龄的真正年轻人去演绎高中生的角色，无疑才是最为合适的选择。
如此这般，方能让观众们在欣赏作品时，眼睛免受不必要的困扰，沉浸在较纯真美好的青春画卷之中。
还有女二号李宛妲，容貌姣好得令人心醉神迷。
然而，这般出众的外表之下，却难掩其内在的空洞，她终究只能被视作一个徒有外表的“花瓶”罢了。
说实话，就她所呈现出来的演技，尤其是角色的哭戏部分，若放在《无线超越版》或者《演员请就位》这种表演竞技类的综艺节目里，妥妥会被各大导师批判到体无完肤为止。
她的眼眸中，泪意艰难地涌动着，仿佛被无形的丝线牵扯。
然而，即便是这般闪烁泪光，却难以寻摸到她对自己母亲如丝般细腻、复杂难辨的情感。
而她的目光，始终若即若离地关注着镜头前的自己，一举一动都像是精心雕琢过的表演，却又透着一股难以掩饰的做作。
此外，李乃文、胡军、齐欢等多位中生代演技派明星在剧中的表现也未达到理想状态。
他们努力尝试融入那个年代的特定场景，并且竭尽全力地进行表演，然而不管付出多少努力，都难以展现出自然流畅的表演状态，这使得观众的注意力难以集中在剧情上。
可以说，当一部剧的情节缺乏支撑力时，就如同搭建房屋却没有稳固的基石，整个故事架构显得摇摇欲坠。
情节的发展缺乏逻辑性和连贯性，群像刻画不够出彩，缺乏鲜明的个性和深刻的内涵。
这样的剧作，其口碑自然难以提升。
诚然，年代剧的制作并非易事，它宛如一场精心策划的宏大战役，涉及方方面面的细节。
这其中要求主创团队不仅怀揣着深厚扎实的创作功底，更是要能对特定历史时期有着精确而独到的洞察与把握。
而此次的《北上》恰似一面镜子，映照出诸多创作上的瑕疵。
剧情推进令人感到憋闷。
背景音乐过于突出，几乎盖过剧情本身，显得有些喧宾夺主。
而且其中的剧情设置既不符合现实逻辑，也难以让人产生共鸣，整个屏幕都充斥着偶像剧那些老套的情节，显然创作者对于历史剧所蕴含的内涵和精神实质缺乏深入的理解。
演员们在剧中的表现也着实令人惋惜。
无论是声名远扬的大牌演员，还是初出茅庐的新人演员，倘若其与所饰演的角色契合度欠佳，无疑会如瑕疵般，破坏观众沉浸在剧情中的美好体验，让观剧的共鸣大打折扣。
一部优质的年代剧，在各个方面都应当展现出卓越的水准。
它不应仅依靠流量明星的阵容参演来单纯的吸引观众目光。
现在，是时候让那些导演编剧们清醒过来了，别再用那些浮华的东西去哄骗观众的感情。
尽管电视剧《北上》目前还在持续播出当中，而且或许在后续的剧情发展里会有所改善，但是观众依然期望着随着剧情的逐渐深入，演员和角色之间在年龄上的差距能够不再显得那么突兀。
那么，对于这样一部独具匠心的作品，你认为它能否顺利跨越及格的门槛，成功赢得观众的青睐与认可呢？
