近期，一部本应承载着深度社会议题与艺术价值的电视剧《漂白》，却在舆论的风口浪尖上摇摇欲坠。该剧以 “杨树彬团伙 911 杀人碎尸案” 这一令人发指的真实案件为蓝本，本可通过影视化手段，让大众对法治、人性与社会正义有更深刻的思考，然而，它却因一系列严重的问题，沦为被大众口诛笔伐的对象，口碑呈断崖式下跌，舆情也彻底失控。
在宣传推广过程中，剧方和演员团队似乎完全背离了对真实案件的敬畏之心，将罪恶包装成娱乐盛宴。所谓的 “肉联厂 F4” 营销噱头，无疑是一场彻头彻尾的闹剧。剧方在短视频平台大肆购买相关热搜，以燃曲搭配反派角色的酷炫剪辑，试图营造出一种黑帮偶像的氛围。演员王佳佳的参与宣传更是火上浇油，晒出的照片与所谓 “被分尸第一视角” 的拍摄手法，令人毛骨悚然，也让公众感到愤怒。这种营销手段，完全无视受害者及其家属所遭受的巨大痛苦，将残忍的犯罪行为娱乐化，把罪犯包装成吸睛的 “明星”，是对受害者的二次伤害，更是对社会公序良俗的公然挑衅。
除了上述问题，《漂白》还深陷抄袭风波。原南方都市报记者王猛的指控并非空穴来风，他所提供的原文对比，让抄袭嫌疑愈发深重。在创作领域，抄袭是一种不可饶恕的行为，它不仅侵犯了原作者的权益，更是对整个创作生态的破坏。原著作者和编剧的否认虽然理直气壮，但在确凿的证据面前，显得有些苍白。剧组虽表示将通过法律途径解决，但这一事件已经让该剧的信誉扫地，也让观众对影视行业的创作诚信产生了深深的质疑。
《漂白》的失败，给整个影视行业敲响了一记沉重的警钟。在追求流量和热度的今天，影视创作者和从业者绝不能忘记自己的社会责任。一部优秀的作品，应该是对社会现实的深刻洞察，对人性的深度挖掘，而不是为了博眼球而无底线地娱乐化、扭曲化。尊重事实、尊重受害者、坚守道德与创作底线，才是影视行业健康发展的基石。否则，即便有再强大的演员阵容和精彩的剧情框架，也难以逃脱被观众唾弃、被市场淘汰的命运。希望《漂白》的教训，能让更多的创作者引以为戒，真正创作出有价值、有温度的作品。
