大概在2000年以前，就已经有了关于插花的概念，并形成了一个基本的雏形。而真正出现是在唐朝时期，那时候在大唐的王宫里也就有流行，在寺庙当中也有，祭祀的时候佛前所供的花便是插花而来。
而真正在民间开始普及的时期是宋朝，宋朝是一个经济和文化特别繁荣的时期，所以插花艺术也受到了文人的喜欢，关于插花的诗词也是有很多的。
到了明朝，插花的艺术便达到了一个鼎盛时期，在理论方面和技术方面都很成熟，而且还有关于插花方面的书籍。
插花在中国有着悠久的历史，所使用的容器有玉器，还有青铜器，在上面能够看到特别美丽雕刻的花纹。
所承载的便是我国的发展历史以及中华民族上千年的文化，今天让我们一起走进文化的领域，了解一下古代插花艺术。
1、春秋战国、秦汉
在《离骚》当中有这样的词语：“纫秋兰以为佩”、“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”。
诗词当中所要表达的意思就是会将采摘下来的花佩戴在身上，这是当时的一种时尚，带在身上的花朵所传递的是情，说明那时候文人已经将花朵赋予了某种意义。在春秋战国时期，花卉就已经与文化领域联系在了一起。
等到了秦汉时期，社会达到了统一，经济在不断的进步，这对插花艺术也是有着极大的影响的，此时便已经有了插花艺术的雏形。
在历史资料当中就有记载，西汉惠帝时期的皇后将四时植花放在了室内。从中便可以推断，那时所使用的不是插花，就是盆花。
2、魏晋南北朝
等到达魏晋南北朝时期，将花供在佛前变成了一种习俗，慢慢地便形成了插花的风气。逐渐地，插花的艺术在趋于成熟，人们开始玩花赏花，成为了当时的一种时尚。
无论是当时的文人、佛家或者是道家都在研究插花艺术，甚至是把这当成了一种爱好。
插花所用的材料也很广泛，比如选择的莲花、梅花或者是石榴花等等。不仅如此，为了能够使花朵变得更加的新鲜，会把花直接放在水当中养殖。
而最初形成的在佛前所供的花是柳枝或者是荷花，大多数不会讲究，特别美的造型。最为重要的是在当时人们就把花枝当做一种信物馈赠给朋友。
3、隋唐时期
插花艺术发展到了隋唐时期，开始讲究外观上的美丽，不仅仅是花插的要好看，也要配上上好的瓷器。会给花木一些定义，每一种不同的花木都会有不一样的性格，象征的意义也是不同的。
因为插花艺术发展的比较好，还衍生出了两种职业，一种是种花师，另一种是卖花郎。
等到唐朝后期，插花之风更是盛行，不仅仅与宗教沾边儿，文人墨客更是喜爱，会把这些东西摆在自己的书房内作为装饰品。
此时的插花艺术已经进入了上流人的社会，当然在民间也是有流行的。并且会根据不同的季节采用不同的花，而且就在唐朝时期，中国的插花艺术传入了日本。
4、宋元时期
宋朝是历史上较为特殊的一个时代，同时也是繁华的时代，不仅人们的经济水平提高了，拥有物质文化也拥有精神文明。
人们的生活变好了，更追求美丽的生活环境，所以对于花朵的爱慕是超过其他朝代的。此时的插花艺术已经遍布了各个阶层的人，对于文人来讲是最爱的。不仅如此，在很多商业化的地方，比如酒楼或者是商店都有插花艺术的存在。
在宋朝有钱人特别多，为了表达对插花艺术的欣赏，时而还会举办公开的插花大会，举办插花大会所用的花枝就有数万只。而且在宋朝时期插花变得更普及了，人们所追求的便是高雅。
著名的北宋文学家欧阳修在西京当官儿的时候，便欣赏了洛阳牡丹插花，并且还在《洛阳牡丹记》当中留下了这样的诗词：“洛阳之俗，大抵好花，春时，城中无贵贱皆插花。”
宋朝时期的文人雅士都会选择用插花艺术来表达自己的内心世界，可见当时的插花艺术有多么的受欢迎。
等到了元朝插花艺术的风格逐渐的有所改变，因为并没有受到宋代理学的影响，元朝时期插花的艺术所选的花的材料，都是根据名字来取的谐音有不同的意义。就像是在罐里面装上了满金桂和银桂，但是在上面却有一个有点像如意的桂花枝条。
而这种插花形式是有意义存在的，所暗示的便是金和银都很贵，但是最贵的还是人们的自由，所反映出来的便是人们所希望的和平、自由以及安定。
元朝时期人们所插花更偏向于心境的美，有一些感性。
5、明清时期
明朝最为显著的特点就是艺术文化发展的特别快，在这种时代的带动之下，插花艺术更是发展迅速。
到了宋朝，插花艺术与之前所表现的形式是有所不同，逐渐的表现出了插花艺术在艺术方面的风格。
因为在明朝时期，已经出现了最为完整的关于插花艺术的著作《瓶史》，从中便可以看出来当时插花艺术的重要性。而且这本书出版以后，在1696年的时候由日本翻译出版，之后便成为了日本插花艺术的标准。
在之前插花艺术的基础之上，明朝有更加系统和完善的理论，不仅仅是更在乎寓意，还讲究关于插花艺术方面的布局。
有很多的文人墨客都将插花作为所描写的对象，在当时很多的小说和诗画当中都有反应出来。
尤其是很多的书画当中所展现出来的插花艺术，让人觉得画当中所描绘出了精髓。
可想而知，在明朝插花艺术就已经达到了一个顶点。
而清朝的插花艺术风格是有沿袭了明朝的传统，不仅如此，还会将花赋予更大的意义，与很多的名人相挂钩，然后赋予名称。
到了清朝以后还会用蔬果作为材料，每一种都具有一定的象征意义，会取其中的谐音，比如有一些寓意的是百年好合，或者是鹏程万里等。
现代插花艺术更是精美，已经有专业的课程。而现在插花艺术最重要的一个东西就是花泥，只有有花泥才能够使造型被固定住，而且花泥还能够提供所需的介质。
在古时候，可就没有这么好的条件了，当时文人墨客或者是平民将花摘下来以后，带回家又是怎样固定住的呢？
1、枯草做花泥形成对比
古时候并没有现在这么好的生活条件，古时候可谓是要什么没有什么。
但是却有大自然，古人仍然有对生活的追求，所以当一些东西没有的时候，就会去大自然当中取。
在古时候代替花泥的便是已经干燥枯萎的枯草，这是非常好能够固定插花的一种物质。
草在干枯枯萎了以后是有很强的韧性的，而且一团枯萎的草是可以使用多次的。
并且枯草与刚刚摘下来的花是形成了鲜明的对比和相互的呼应，这样看起来插花便有了鲜活的生命。
需要将取来的草做成一个团型，然后放在比所做造型的要大一些的容器当中，这样才能够使所取的材料更好的固定。
到了适应的季节，院子和山上都有各种各样的花的材料，找一些新鲜的，然后插进去以后就会变得更加的美丽了。
2、木棍引领时尚
在古时候没有最为先进的花泥，选择小木棍更是别有一番风味。而且至今为止仍然有很多的设计大师，都会选择用小木棍作为固定或者是摆造型。
因为木棍的发展空间更大，穿插之间能够固定住，同时也会有不一样的造型。
选择适宜的容器以后，将处理好的小木棍放在里面，不要放得太满，然后古人再根据自己的喜欢，将花朵放在里面，因为木棍之间的缝隙并不是很大，里面还能够有水分。
干燥树皮更个性
古人也常常拿干燥的树皮作为介质，不仅能够将花朵固定住，而且起到了很好的装饰作用。
找出适当的容器，将树皮一片一片插进去固定好，再将花朵放进去，没有太大的空隙，能够完全固定住就可以了。
这种景象就像是新鲜的花朵在枯木当中生长出来一样。
插花艺术有着悠久历史，发展至今已经应用在多个领域，这门艺术让人们的生活变得更加的美丽。
应用在了各种造园、建筑以及盆景方面，还有很多的雕塑也是参考了插花艺术。
有很多人学习插花，也是在享受这个过程。将植物的各个部分分开，经过一定的技术修剪以后又一次重新加工，表达自己的思想，结合了大自然的美和生活艺术的美，两种艺术相互融合。
