狄龙、姜大卫被誉为香港兄弟感情最好的一对CP，当他们决裂之后，全香港的人都觉得万分遗憾，港圈传言已久：“整个香港都在战战兢兢地等他们和好”。
可惜，等他们关系转暖时，早已物是人非。
实际上，狄龙、姜大卫关系好的时间，并不长。
从1969年《死角》开始，两人开始正式合作。到1970年《报仇》时产生误会，再到1973年《刺马》时发生龃龉，再到1975年《倾城倾国》后彻底决裂，前后也就好了6年。
但是，对于华娱来说，六年即永生，狄龙与姜大卫成了大家心目中再也无法绝世好伴。
而且，从1969到1975，恰恰也是狄龙、姜大卫早期影视成就最辉煌的时刻，等到他们决裂，带来的结果是他们的影视业都陷入了沉寂期。尽管他们要面临各种外因的结果，但好事者看来似乎正是决裂导致了他们的发展，这就更让人唏嘘不已。
的确，那个时代发展的实在太快了，尤其是娱乐行业，代际的更迭，让人眼花缭乱。
独臂刀王羽自1976年《独臂刀》上映，到1970年离开邵氏，爆火的时间只有4年。继之而起的狄龙、姜大卫，从1970年姜大卫凭借《报仇》荣获影帝开始爆火，紧接着是1973年狄龙凭借《刺马》也荣获了影帝，他们一起火了起来。但是在他们刚火起来的时候，就碰上了史上最强的对手，那就是李小龙。
从1971年的《唐山大兄》到1973年的《龙争虎斗》，李小龙对狄龙、姜大卫形成了碾压式的胜利。好在，对于他们来说，李小龙早早去世，对他们的冲击尚且可以缓过去。
但是，压力从来就没有消失过。
还是受李小龙真功夫带来的影响，邵氏与张彻都决定要寻找新星，来作为邵氏的李小龙。
结果，张彻发掘了陈观泰与王钟。尤其是陈观泰，经过《马永贞》与《精武门》的一役，票房尽管与李小龙比望尘莫及，但也进入了年度票房榜前十，可以说陈观泰也了，在邵氏取得了与狄龙、姜大卫同等的地步，成为了“铁三角”。他们也联袂出演了《刺马》里的三兄弟。
如果说张彻扶持陈观泰、王钟尚无取代狄龙、姜大卫的心态。毕竟他们同属于张彻的第二代弟子。
但是，等到张彻决心招募第三代弟子，并大力培植、戚冠军的时候，就已经起了取代狄龙、姜大卫的心思了。
还有一个外部原因，时间是1973年，香港经济遭遇大萧条。从三月到十二月，恒生指数从1770.85点暴泻到150.11点，百业萧条，工商业停顿。全民鱼翅捞饭到全民发钱寒，是楚原导演的《香港73》中描绘的人间景象。
邵氏为了应变，邵逸夫邵老板将勤俭持家的方逸华从采购部调入制片部。方逸华迅速发起了一场风暴般的改革：道具拆拆改改反复利用；清理积存仓底的影片；评估拖延未完成的拍片计划；特别是加快拍片速度。曾为等朵云而全剧组停拍两个月的影坛佳话，成为邵氏导演睡梦中都不会再现的隔世传奇。
方逸华对邵氏的改造，还在于邵氏从此将重心转向了电视剧制作，大力发展TVB，电影方面相对来说受到的重视就少了。
对于张彻来说，也是在1973年年中，正好与邵氏的合约期满。张彻于是带着张家班从邵氏出走，集体到了台湾，创建了长弓电影公司。
狄龙、姜大卫呢，他们与邵氏的合约还没到期。于是，就出现了，狄龙、姜大卫一边应付邵氏，一边应付张家班，香港与台湾两边跑。
张彻一看这也不是事啊。于是决心培植第三代弟子，大力培养傅声、戚冠军。明里不说，实际上已有取代狄龙、姜大卫地位的意思。
这也是，当1974年，李翰祥向张彻借用狄龙、姜大卫时，张彻很痛快地就答应了。
要知道，娱乐圈里的圈层化是很严重的，各有各的小圈子，山头林立。李小龙当初拍摄《猛龙过江》时，就勉为其难，怎么都凑不齐一个龙虎武师，只有林正英、刘永、金帝、樊梅生、小麒麟屈指可数的四五个人，真的是一把手都能数得过来。国内也是，早年间张艺谋与陈凯歌就是两大山头，常与张艺谋合作的演职人员，是绝不会出现在陈凯歌的片场的，反之亦然。
所以，当李翰祥1973年从台湾返回香港，重新加入邵氏后，李翰祥与张彻就在邵氏内部争来争去，差点大打出手。这种情况下，张彻是不允许自己的弟子出演李翰祥的影片的。但是，当出演《倾国倾城》的机会来临，张彻不仅没有感到生气，反而很高兴，鼓励狄龙、姜大卫去演。
对于出借演员，张彻可不是一贯这么大方的。1972年，邵氏共拍了四部与水浒有关的电影：《水浒传》、《荡寇志》、《快活林》和《林冲夜奔》，张彻不辞辛劳地独揽前三部，最后一部由程刚（程小东之父）执导。当时，作为新人导演的吴思远携《荡寇滩》来向张彻要人。嗯，就是要。因为张彻拉陈观泰拍摄《水浒传》时，陈正在吴思远的《荡寇滩》剧组拍摄中。结果，腰杆子硬的张彻直接将吴思远一干人晾在那里就把人拉走了，让整个《荡寇滩》剧组在那里喝西北风。
所以，眼看《水浒传》已拍好，吴思远就忍气吞声地前来要人。结果，他人微言轻，也不敢说要回，只敢客客气气提借陈观泰一天，全部拍特写，电影其它部分用替身。
结果，张彻直接回怼，“不要说是一天，一个小时都不会给你。”至于人家的戏怎么办？张大导提出了很有建设性的建议：“烧了它。”
所以呢，出借狄龙、姜大卫给自己的一生之敌李翰祥，张彻居然答应的非常痛快，真是形同非常。
张彻一生只有过两次借人成功，一次机会就是这次的《倾国倾城》，另一次是上面提到的《林冲夜奔》。那是程刚的戏，故事主角是林冲。主演岳华刚刚在张彻执导的《水浒传》里饰演了林冲，同为邵氏电影，由他继续在《林冲夜奔》里饰演林冲，可谓顺水顺风。可是，当程刚向张彻借人时，张彻一看是他，知道程大导脾气火爆又非常执着，曾经大半夜跑到制片家里大骂大闹，直接踹烂了人家的门，张彻惹不起，于是痛快地答应了借人。要知道，在邵氏之外，当时张彻掀起的那股水浒风潮，台湾的导演张曾泽也策划拍摄《大名府》、《一丈青》两段水浒故事，想跟风一下。结果，被张彻一句“水浒所有桥段谁都不能动”而搁浅途中。这还只是想借东风，没想借人，就被戏霸张彻给扼杀了。
面对程刚、张曾泽与吴思远，张彻奉献出了不同的嘴脸。不过，据说吴思远无奈之极，又气又急，悲愤交加，被逼得想要揍张彻，把身体素质一般的张大导吓得躲到书房里不敢应战。
对于出借狄龙、姜大卫。这里面，一方面有《倾国倾城》是标准的大制作，出演了肯定能火，让狄姜出演有为他们争取机会的意义，好像是张彻在帮助狄姜。其实，另一方面，也有张彻的小算盘，那就是正好可以打发出去狄龙、姜大卫，好让他在张家班里名正言顺地扶持新一代小生傅声、戚冠军。
有关这一点，姜大卫也是后知后觉。2007年的《打开天窗甘国亮》中，姜大卫在节目中对甘国亮称：“拍了这个戏（《倾国倾城》）之后，就比较少再同张彻导演合作，不是没有，有，但是少了。那个时候，已经转成有第二个人出来，就是傅声出来了。”
甘国亮回应：“现在的回忆就是电影史，就是当时的电影工业是这样的，当时的人的感觉是这样的，当时的人做事的作风是这样的。但是我和你心知肚明，就是，过了这么多年再看，这个世界就是这样的。”
姜大卫表示认同：“整个世界是这样的，电影世界是这样的。”
1974年，傅声主演的《哪吒》上映，片中的哪吒俏皮可爱，表现相当不错。同年，傅声、戚冠军联合主演的《少林五祖》《洪拳与咏春》，效果都也不错。1975年，傅声、戚冠军主演的《洪拳小子》更是让张彻信心大振觉得新一代CP已经打造出来了，狄龙、姜大卫不再是唯一了。
一度，张彻对于长弓电影的发展信心百倍。面对媒体，张彻表示长弓每年可以拍片八至十二部。张家班两位副导演午马、鲍学礼可以联合赶制，连姜大卫、狄龙也要各自执导一片出来。于是，我们看到了姜大卫执导的《吸毒者》，狄龙执导的《后生》。狄龙、姜大卫两位不谓不努力，还相互支持，各自在对方执导的电影里做主演。但是，努力不代表一定能赢，最终的票房狠狠地扇了他们的耳光，也打得张彻趔趄不已。
《吸毒者》与《后生》的失利，客观上也让张彻意识到狄龙、姜大卫并不是无往不利，也有不行的时候。所以，趁当红时，赶紧扶持新人，非常重要，真要等狄姜彻底凉凉了，再来发展新人，已经来不及了。
只是，令所有人都没有想到的是，《倾国倾城》是胜利了，也让李翰祥扬眉吐气。但是狄龙、姜大卫这对CP却决裂了，而且非常彻底。
没有明确的事件，没有公开的信息，表明他们为什么会决裂。用姜大卫的话说，“（我们）没有打架、没有吵架、没有同对方讲什么，什么都没有，（外面说的）都是传言。只是大家慢慢长大之后，大家的看法和想法都不一样，对这一行、对自己、对人等各方面，大家看法不一样了！”一概言之，就是“道不同”了，于是不相为谋了。
其实，简单一点说，就是《倾国倾城》里他们明里暗里来了一个争番位的斗争，明明饰演光绪的狄龙是男一号，但是饰演太监寇连材的姜大卫却抢戏不止，惹得李翰祥再三为他加戏，也惹得狄龙躲在布景后大哭不已。影片上映后，大家也果然对姜大卫的角色印象更深。
小弟反客为主的做法，让狄龙失望至极，他觉得自己之前一再为姜大卫配戏，做过多次配角都毫无怨言，万万没想到到了这种大制作里，原本应该自己出彩才对，偏偏姜大卫不想为他配戏，反而夺其风头。
是可忍孰不可忍。于是，好兄弟就此彻底掰了。
两人决裂以后，姜大卫将兄弟情义转移到了傅声的身上。就像当年狄龙对他的照顾一样，姜大卫对傅声的照顾如出一辙。那时候的傅声，正处于叛逆期，连他的父亲都管束不了。姜大卫倒是敢打敢揍，把傅声管教的服服帖帖，比父亲还称职。
不过，张彻的长弓在台湾的发展，却举步维艰，远不是他想象的一年出品12部电影那样容易。毕竟，那个时代台湾尚处于白色恐怖时期，电检的要求格外高，毫无言论方面的自由可言，噤若寒蝉。连《洪拳小子》的审查都很难通过，因为“洪拳”的“洪”与海峡对面的“红”太像了，草书写起来也一模一样，这部片的原名《洪拳打天下》，国民党当局看来这不就是为对岸红色政权张目嘛，什么红色打天下，不许拍。最后，改成《洪拳小子》才得以通过。
在这种电检形式之下，无论是张彻，还是狄龙、姜大卫都很不适应。
《倾国倾城》的决裂，不仅是狄龙、姜大卫之间的决裂，也是狄姜与张彻之间的决裂。
一个时代，就此结束了。
等1975年，张彻决定重回香港，重回邵氏，也难以重回巅峰了。
在功夫片领域，反而是离开了张家班的刘家良，于1975年推出了《神打》，标志着功夫片进入了新时代。刘家良，与随后崛起起来的洪金宝，将撑起香港动作片进入了全新的时代。这些事，我们接下来会讲。
张彻，过时了。
狄龙、姜大卫，也是如此。
1975年，狄龙即将29岁，姜大卫27岁。那时候的他们，相继结婚，有了自己的孩子，事业心也部分地转移到了家庭之中，成为了他们新的牵绊。
只说事业，离开张家班后，姜大卫在台湾两年，遭人杯葛（ boycott的音译，集体抵制之意，台湾及港澳地区常用 ）、很吃了些苦。
1976年，姜大卫联合大师兄王羽，组建了“王姜公司”，请来古龙写剧本，王羽、姜大卫联合执导了《独臂双雄》。
这个也很好玩。曾经王羽出走邵氏到了嘉禾，拍出了《盲侠大战独臂刀》。邵氏为了应战，针锋相对地拍出了《新独臂刀》。两大独臂英雄隔空大战。结果，现在曾经的对手反而联合在了一起，新版独臂刀正式在同一部作品里大打出手，再战江湖。而且，还拉上了罗烈一同演出。张彻呢，则表示对于这一版电影的出炉，毫不知情。
邵氏，则再一次将王羽告上了法庭，理由同样是侵权。王羽也是性情中人，吃定了“独臂刀”这一IP，法律上不能再拍“独臂刀”，那就搞个“独臂拳王”，不拿刀，照样能打，于是又陆续拍了《独臂拳王》、《独臂拳王大破血滴子》、《独臂拳王勇战楚门九子》等影片，十几年间照拍不误。
姜大卫作为合作人，同样吃了官司。一看不是事，他赶紧脱身，不再与王羽合作，乖乖回到香港。但是时代已经变了。从此，姜大卫就走上了下坡路，直到1979年，接拍了鲍学礼执导的《血肉磨坊》，口碑上才算输回了一点血。然后，靠电视剧《大内群英》《武侠帝女花，也为他换回了一些名声。
我们都知道，当一个电影明星，开始出演电视剧，就说明属于他的时代已经过去了。姜大卫，就是明证。
在电影领域，直到1986年，已经堕落已久的张彻下定决心联合数代弟子，从王羽到狄龙、姜大卫、陈观泰、王钟，再到戚冠军、梁家仁、李修贤、鹿峰、江生、程天赐等人，发狠打造了《上海滩十三太保》，久违的姜大卫才算再次露了一下面。但是，风头也让位给了诸师弟们，甚至初出茅庐的刘德华表现都远超曾经的姜大卫、狄龙。
再然后，姜大卫就慢慢沦为了港片里的配角，沦为了幕后人员。再慢慢，连关心他的粉丝都不多了。
直到2023年，姜大卫凭借《白日之下》，终于拿到了一个梦寐已久的金像奖小金人，尽管只是最佳男配角。
另一边，我们再来聊聊狄龙，自1975年离开了张彻之后。他在台湾同样举步维艰，遭到台湾娱乐圈的集体抵制。
不过，狄龙整体运气较好。1975年的《倾国倾城》之后，1976年的续集《瀛台泣血》依旧有他主演。连续两部厚重非常的作品，使得狄龙在香港的人气并未受太大影响。
更重要的是，在张彻时代结束后，他仅仅接住了接盘的楚原。而且，还在新崛起的刘家良打造的《神打》里有出演，尽管只是配角，总算没有被遗忘。
至关重要的是，他接到了楚原的剧本，主演了1976年上映的《天涯明月刀》。
然后，就晋升成为了古龙御用男主角，而且成为当时最帅古装侠。有关楚原与狄龙，前文里大公连续写了三篇文章来说这件事，这里就不细说了。再说了，这篇文章本身就是配合大公的文章才码出来的。
只是说，在离开了张彻之后，姜大卫迅速沦落，狄龙则抓住了邵氏最后的辉煌期，与楚原、古龙组成了铁三角，迎来了他事业的第二个春天，这标志着他真正步入了一个属于自己的新时代。在那个时代，古龙武侠无疑是最受欢迎的，而古龙也坚信狄龙所展现出的武侠特质是最为突出的，这使他继续成为香港最火的靓崽。
狄龙、姜大卫决裂，导致最大的遗憾，是狄龙成为古龙男主角的时候，姜大卫没有并立在一起。
其实，姜大卫原本有机会的。
1977年，资深媒体人兼专栏作家林冰告诉古龙，“楚原说古龙自己长得不好看，所以他的男主角永远是英俊、潇洒、温文尔雅的。”古龙听了大笑，他说，我的男主角的形象，就是根据狄龙和阿尊（姜大卫）的形象写的。
1978年，林冰再次写道，古龙说姜大卫最适合演他的笔下的男主人公，说了多年。古龙曾对林冰说，他的小说是写给姜大卫演的。可是，因为某种缘故，姜大卫到目前为止，还没演过古龙的小说。前一阵，古龙还找到阿尊，说：“不如我开一部戏给你主演吧！”
前文我们也提到成龙，讲他在签约嘉禾之后，由罗维带着前往拜访古龙，席间姜大卫也在场。喝酒之间，成龙大着胆子希望自己能够主演古龙的小说，结果古龙直接不给他面子，讲了一句，“我的剧本都是给姜大卫、给狄龙拍的。”成龙觉得话都到了这个份上，自己却还要陪古龙喝，就觉得自己非常可怜。于是跑在厕所，趁着吐酒的机会，哭得稀里哗啦。还是同来上厕所的姜大卫抱住了他，给他了一些安慰。
楚原也表示，“其实阿飞这个人物最适合的人选是姜大卫。但当时不知什么缘故亦不知由什么时候开始，狄龙与姜大卫不再合作，而我们原先的决定是用狄龙，所以只好放弃姜大卫，但最后两人皆不演，于是我找尔冬升饰演。”
古龙也曾经最想姜大卫演“阿飞”这个角色，这也是姜大卫最喜欢的古龙人物。古龙与楚原一致觉得阿飞就是姜大卫——可惜最终并没有演成。“他（古龙）很喜欢我。”姜大卫说。这几乎是一个众所周知的事实。
前文里也说过，姜大卫尽管没有饰演过正版的阿飞，但是在倪匡编剧的《保镖》里，姜大卫饰演的少年侠客骆逸，却不知不觉中，像极了古龙笔下的阿飞，算是隔空弥补了一大遗憾。
后来，姜大卫还是主演了一些古龙的作品，像客串了《三少爷的剑》里的慕容金龙（电影原创角色），主演了《孔雀王朝》（武林外史）里的沈浪，还有《飞刀，又见飞刀》饰 李坏（古龙编剧，先有电影再改写出版小说）等，可惜的是武侠的时代已经过去了，姜大卫没能抓住风口，这些作品也没有留下影响力。
至于最该由姜大卫饰演的阿飞，哥哥没演成，最终弟弟尔冬升接了过来。后来，尔冬升又主演了古龙小说《三少爷的剑》，并成为了他演员生涯中的代表作。有关尔冬升，明天且来看大公盘他的文章。请拭目以待。
话说，没有姜大卫的古装狄龙时代，尽管耀眼，可惜的是这个辉煌期很短暂。这期间，伴随着刘家良崛起了，伴随着许冠文也崛起了，香港影视业进入了空前的大洗牌时代。
狄龙的风光，注定了没有多少年。
1985年3月，邵逸夫最亲的三哥邵仁枚去世。这对对邵六爷来说是一个沉重的打击。当时，邵氏电影方面的业务，主要由邵仁枚主抓，电视剧则有方逸华主抓。邵仁枚的去世，加速邵氏的衰亡。
8月，邵氏停止了电影制作，其院线业务转给了潘迪生的德宝影业，清水湾的片场则归TVB专用。
同年年底，邵氏裁员，香港员工由鼎盛时一千七百人，骤减到三百人。
2年后，邵氏正式宣布结业。
树倒猢狲散，众人各奔前程。
李翰祥、张彻、楚原，全部失业，一个时代彻底被终结。
狄龙，在这次风波中，也是如此。5月份的某天，他接到了邵氏的一封信，正式宣告与他解约。
姜大卫退出大众视线，还有一个缓慢的机会，是从一线渐渐变成二线、三线，再然后沦为幕后人员，这好歹还有吃饭的机会，不至于饿肚子。
狄龙就不一样了，他是昨天还红遍天下，今日一下就失去了一切。
他红的时候，忙得片约接不过来，如今身价骤降，无人问津，在邵氏的最后两部戏甚至没有上映的机会。
锦上添花的人很多，雪中送炭的人却很少。倒霉时朋友全无，他找过方逸华，找过罗维，找过陈自强，四处求人，却屡屡吃闭门羹。
好在，老友午马帮助了他。
当年，狄龙一部片收六十万元时，午马只能挣两万，狄龙见他抑郁地日日醉酒，豪气地从自己的片酬中一下拨十万块给他。现在轮到狄龙落魄地找上门，午马对他说：“狄龙，你帮人跟你求人不同，要记住，不要求人。”
厚道的狄龙理解为午马叫自己淡定一点，保持耐心。他又不肯去接演电视剧里二三线的角色，于是只能终日沉默地饮酒。
多少年他一直在演白衣年少的大侠，楚留香，李寻欢，沈胜衣，骑马倚斜桥，满楼红袖招。
此时仿佛一夜之间就苍老了，连拂面的春风都变得严苛起来，那张俊美无匹的脸迅速被斩出忧患的创痕，发际线更是节节败退。
曾经的香江第一美少年，只剩下一副铁打的骨架，铮铮未弯。
幸好，他迎来了吴宇森。
那是1986年，在狄龙终日以酒洗面，浑浑噩噩地度日如年的第二年。
曾经的张家班成员，张彻的小弟吴宇森，携《英雄本色》找上门来。
此时的吴宇森，也到了穷途末路的时候。他带了剧本找到了狄龙，还有周润发。那时的周润发，是公认的票房毒药，电视剧很火，但电影拍一部烂一部，到了无人敢找他拍片的时候。
落魄的导演吴宇森，落魄的秃顶狄龙，落魄的票房毒药周润发，三个落魄的人组合在一起，想要拍《英雄本色》。这样的电影，投资人愿意出钱吗？
当然不愿意，任谁都不愿意。好在，吴宇森拉上了张国荣，这位新晋小生在香港娱乐圈风头正盛，一张张专辑大卖，很有号召力，使得投资人愿意为他投钱。而且，吴宇森的背后，还有徐克的大力支持。
结果，大家都看到了。这部电影上映之后实现了3400万的票房收入，成功刷新了香港的票房纪录，引发了一场黑帮枪战电影的热潮。1987年，周润发凭借《英雄本色》中的“小马哥”一角夺得第6届香港电影金像奖最佳男主角，狄龙则获得了提名。影片也获得了最佳影片。狄龙也凭借本片在第23届台北金马影展上获得金马影帝，周润发获得提名。两人在华语大奖中各下一城，皆大欢喜。
《英雄本色》中，狄龙饰演的宋子豪一句“我不做大哥好多年”的台词，看的人也是热泪盈眶。经过了岁月的沉淀，狄龙恰到好处地控制自己的动作，成功地塑造出一个沉稳、内敛、有情有义的大哥形象。
由此，狄龙脱离了大侠的身份，变成了银幕上的大哥。凭借这一新的人设，他又红火了好些年，连续贡献了《英雄本色2》《人民英雄》《义胆群英》《一刀倾城》《边城浪子》《醉拳2》等片，直到1990年代，才慢慢退出一线。
毕竟，岁月不饶人，随着颜值的直线下滑，再加上新星们的风起云涌，老一辈们也终将要退出江湖。
至于狄龙、姜大卫之间的关系，也值得一说。
正是在金马奖颁奖晚会上，多年没有交集姜大卫听到狄龙获奖的消息，也专程从加拿大赶往台湾为狄龙颁奖。面对突然上前来祝贺的姜大卫，狄龙激动地语无伦次。
第二天，二人复合的消息传遍整个香江，所有人都在为他们欢呼。
之后，两人之间又有所合作，还一起出演了吴宇森执导的《义胆群英》。片中，姜大卫指着狄龙介绍说：“这是我十几年的好兄弟。”但实际上两人并没有回到当初那种无间亲密的关系。顶多算是面子上过得去了。
无论如何，二人的感情算是逐渐回春了，但是没有想到，张彻的离世使二人再度决裂。
张彻作为两个人的“恩师”，在他的葬礼上，以前的弟子都赶回去参加。
张彻一路提携狄龙，因为狄龙普通话不好，为他找配音，提携他们做荧幕双子星。
但是，此时的狄龙却因为拍摄《还珠格格3》没有回去参加葬礼，而是让他的儿子谭俊彦代替自己吊唁。
对此，惹得王羽现场发飙，姜大卫十分生气：“拍戏拍戏，谁还没有拍过戏！”话里话外都是对狄龙的不满，意思是毕竟这是我们恩师的葬礼啊！姜大卫发誓与其一刀两断。
那时候记者采访狄龙，狄龙表示是因为晚年与张彻有一些矛盾。
张彻是个戏痴，也很有个性，不幸的是晚年境况十分凄惨，所有家当都因拍戏而赔个底掉，只好搬进上海一个公司的免费公寓里天天写剧本，并拒绝所有徒弟的好心接济。有一天，狄龙看不下眼，给师父10万元让他停笔安享晚年，结果师父没要反而说句：“多谢你关照！”。这让狄龙认为师父误会自己的好意，从此师徒间也失去了往日的亲密。
张彻出殡现场，狄龙没有亲临，也是迫于无奈。当时他正拍摄《还珠格格3》，他接替张铁林，出演乾隆皇帝，在师父去世前一个月他好不容易请下假来看望师父，一直到师父去世前三天，眼看着他似乎转危为安了才放心离开。相比其他弟子，都距离师傅太远，他才是唯一在师傅临死前往前看望并悉心照顾的那一个。
而且，师父病情的突然恶化，师母也一直都瞒着他，直到接到噩耗再想请假回来是来不及的。毕竟，他刚从剧组请过假不久，再请假无疑会影响整个剧组的进程。演员奉行“戏比天大”，亲娘老子没了，也得在台上挺着把戏演完，狄龙就咬牙没有再请，结果捅了天，惹得王羽、姜大卫极为不高兴。
矛盾，就这样在误解和倔强中，又添了一层。
虽然二人多年形同陌路，却从未在媒体面前说过对方的不是。甚至提到对方时，狄龙会说：姜大卫是个很精彩的人。而姜大卫则会悄悄问粉丝：狄龙还在拍戏吗？
好不容易见到他们同框，是在好友午马的葬礼上。两人一左一右，扶着灵柩，脸上再没有年轻时的锋芒，只剩平静。
2018年的香港动作特技演员公会茶聚中，两个人再度同框。
至于在《万千星辉颁奖典礼2021》当晚，狄龙有份为他颁奖，姜大卫坦言事前不知道，是去到会场才知。
“没所谓，他颁给我、我大佬颁给我，有什么所谓呢，这是我的奖，没事的。我觉得不需要介意，要不然怎样呀？不拿呀？不要呀？那我不是很不会做人？都几十年的事了，懒得再去想。”
言语之中，对狄龙还是有所怨言，但也看淡了许多，心态平和了很多。
尽管狄龙与姜大卫多年来很少联系，反倒是他的儿子谭俊彦（狄龙原名谭富荣）和姜大卫年初在《失忆24小时》中饰演父子，二人戏里戏外谈笑风生，如父如子。
问及狄龙情况，姜大卫大方地说：“我们各忙各的，不过有缘还会相见一起去喝茶的。”谭俊彦还透露了一个小秘密，过年回家时发现客厅中央还摆着父亲和姜大卫当年的照片，其中的含义不言而喻……
