在2025年全国政协会议期间，北京人民艺术剧院院长冯远征针对当前电影市场的一个显著趋势提出了深刻见解——真人电影票房低迷，不敌动画电影。这一观点迅速引发了广泛关注和热烈讨论，成为影视圈内外关注的焦点。
冯远征以动画电影《哪吒2》的成功为例，指出尽管真人电影在制作成本、明星阵容等方面投入巨大，但其票房表现往往难以与高质量的动画电影相抗衡。他认为，这一现象的根源在于真人电影行业过度依赖流量明星，忽视了表演基本功的重要性。冯远征直言不讳地批评了当前演技退化的现象，特别是所谓的“晋江式演技”被流量文化和僵尸式表演所取代，导致观众对真人电影的期待和兴趣逐渐降低。与此同时，冯远征也指出了动画电影的优势所在。动画电影以其独特的视觉效果、丰富的想象力和不受真人表演限制的创意空间，吸引了大量观众，特别是年轻观众和家庭观众的喜爱。这些优势使得动画电影在票房上屡屡创下佳绩，成为电影市场的一股不可忽视的力量。
面对真人电影票房低迷的现状，冯远征提出了三点反思和破局之道。首先，他呼吁演员回归声台形表的基础训练，强化台词功底和情感表达，提升表演的真实性和感染力。其次，影视制作应减少对流量的盲目依赖，重视剧本打磨与演员适配性，确保电影的质量和口碑。最后，通过公开评分标准、提供高分答卷范例等方式，减少观众与创作者的信息不对称，引导市场向质量导向转型，让观众更加理性地选择电影。
冯远征的发言不仅引发了业内人士的共鸣，也让广大观众开始反思真人电影票房低迷的原因。一些年轻观众表示，他们更倾向于选择动画电影，因为动画电影往往能够提供更真实的情感体验和更丰富的想象力。而真人电影则需要更加注重剧本的深度、角色的塑造以及演员的表演质量，才能在市场上脱颖而出。
展望未来，冯远征的见解为真人电影行业提供了有益的启示和思考。只有在注重表演基本功、提升电影质量、满足观众多元化需求等方面下功夫，才能真正扭转真人电影票房低迷的现状，推动整个电影市场的健康发展。同时，这也需要电影从业者、观众以及社会各界的共同努力和支持。
