电影《红楼梦之金玉良缘》的导演胡玫破防的时候，游戏《黑神话：悟空》在破圈。
前者是号称打磨十八年投资数亿的大制作，结果上映10天票房刚过500万，豆瓣评分4.0，最大的热度来自于导演胡玫发文痛斥观众差评，结果当然是引来了更多的批评。后者也是开发时间长达七年的国产3A游戏大作，发行4天全球总销量破千万，尽管也伴随着辱女、魔改等种种争议，但它的影响力和热度已经突破了游戏圈，占据了整个文娱圈的焦点。
同样是改编自顶级大IP四大名著的大制作，也同样在近期前后脚面世，这俩作品的境遇落差可不是一般的大。除了两者对名著内容的改编策略和完成度不同之外，也折射出了游戏和电影行业的冷热境遇。
都“魔改”，怎么光骂《金玉良缘》啊？
《金玉良缘》从叫《金玉良缘》开始，或许就错了。胡玫导演解释，叫这个名字是为了反讽，是为了体现这三个人的悲剧，以及“金玉良缘”里隐藏着一个王熙凤的阴谋，而整个片子的主题就是“阴谋与爱情”。
也不能说这个主题不好，席勒有本大作就叫《阴谋与爱情》，大约也是导演的灵感来源之一。但是用它来套《红楼梦》，那就有点儿不伦不类了，电影里还出现了一些模仿致敬国外电影的镜头语言，能看出导演洋为中用的创新意图。
如果洋的彻底走个标新立异风也就罢了，比如干脆像《青蛇劫起》那样整出一个赛博世界，林黛玉如果变成朋克打DJ什么的听起来起码是酷酷的，但它偏偏又在某些时刻忠实了原著。黛玉葬花、刘姥姥进大观园、元春省亲这些名场面全拍了，不过拍出来有种洋务运动失败既视感。
《红楼梦》是四大名著里文学性最高的，也是最难被影视化的，太完美的文学作品总是不适合被搬上荧屏。《甄嬛传》和《知否知否，应是绿肥红瘦》原著学得《红楼梦》里一些宅斗宫斗的皮毛，改编的影视作品就足以成为一代经典，改编《红楼梦》这个瓷器活本身，那可是需要绝世金刚钻的。李安当初选择拍简·奥斯汀的早期作品《理智与情感》，却不碰《傲慢与偏见》，就是知道自己的金刚钻有多大。
《黑神话：悟空》也存在魔改，虽然主创团队宣传自己遵从原著、希望外国友人玩游戏前先看一遍《西游记》，但《黑神话》更贴近的明明是《悟空传》和《大话西游》里的故事。
《黑神话：悟空》的故事发生在取经结束孙悟空成佛后，他辞去佛位想回花果山养老，结果天庭不放心又来剿杀他，并且利用他头上的紧箍咒成功杀了他，游戏的主线剧情是玩家天命人找到孙悟空的六个魂器并复活他，中间还穿插着他和白骨精的唏嘘爱情故事，并借NPC之口评价孙悟空“无论身在何处，永远是孽海情天的囚徒”，这和原作里怼天怼地不死不灭的孙悟空相比，绝对是完完全全的OOC了。
但《西游记》不像《红楼梦》一样拥有庞大的原著粉群体和系统的红学研究体系，而且《红楼梦》的改编作品只有87版电视剧影响力大，在《西游记》IP上衍生出来的高知名度作品却实在太多了。在众多衍生作品以及它们的受众面前，真正的原著粉反而只是淹没在其中的一小撮——这次他们抗议《黑神话》魔改的主阵地居然是在《西游记》贴吧，声量能有多大可想而知。
《西游记》的改编作品里，除了杨洁导演的82版、86版电视剧以及99年的央视动画片是无可争议的一代经典、童年回忆，还有《西游记后传》、TVB版本的《齐天大圣》《天地争霸美猴王》电视剧、周星驰的电影《大话西游》系列以及2015年的动画电影《西游记之大圣归来》，成书于2000年左右、很长一段时间都被誉为“网络第一书”的今何在小说《悟空传》、2003年发行的PC网游《梦幻西游》、鸟山明八十年代创作的《七龙珠》漫画……
西游的故事早就被它们一次次重写和颠覆了。《大话西游》里孙悟空还有一重至尊宝的人类身份，和紫霞仙子、白骨精有剪不断理还乱的情感线，《悟空传》里唐僧前世金蝉子要取代如来，“我要这天，再遮不住我眼，要这地，再埋不了我心，要这众生，都明白我意，要那诸佛，都烟消云散”，《大圣归来》里的小唐僧江流儿是孙悟空的迷弟，《七龙珠》里的孙悟空是个长尾巴的怪力少年。它们的主角人设、故事情节统统大相径庭，但因为作品完成度高流传度广，也早就是很多观众西游记忆的一部分了。
一代老艺术家六小龄童对于解构西游故事和孙悟空形象也功不可没。前些年六老师不停在网上发表离奇言论，时不时讨伐其他版本的孙悟空，力图把唯一正版孙悟空的水印纹在自己身上，结果不仅是把他自己从孙悟空身上分离了出来，也让很多观众对他所谓的正版祛魅。毕竟六小龄童版本的孙悟空，较起真来在形象上还不如他最鄙视、频频发难的周星驰版孙悟空贴近原著。
《西游记》在这么多年的IP开发过程中，早就变成了无限流，拥有了西游多重宇宙，它其实早就被“魔改”了，就连吴承恩版《西游记》，其实也是在众多话本子、传说的基础上衍变而来，和更早的版本相比，它又何尝不是一种魔改？从很早开始，《西游记》就是一个共创性质很强的故事，被“魔改”是它的宿命。
对于名著改编来说，如果无法把原著掰开了揉碎了吃透了，那不如学学大仲马写历史小说的气魄——“历史是什么？不过是挂我小说的一颗钉子。”把原著当背景板，可劲儿折腾出新花样。
电影走下坡路，游戏来补位？
电影市场今年有多凉我们都看到了。一直呼喊着救市救市，结果暑期档依旧只有一部《抓娃娃》能撑场面，和去年暑期档票房相差了大约100亿。
如今的市场上缺乏过硬的作品是一回事，另一方面人们也确实没以前那么爱看电影了。疫情那几年死去的不仅是电影院，还有很多人的观影习惯。无法进电影院的日子，大家刷短视频、玩游戏也是不亦乐乎。看电影要在黑暗狭小的空间里一坐就是两小时，面对的还可能是不合自己口味的影片，如今的电影票价格也并不便宜，对普通人来说，电影这种文娱消遣方式的性价比已经变得很低。
影视行业天天嚷嚷着要活不下去时，游戏那边是另一方天地。根据国家电影局公布的数据显示，2023年中国电影市场总票房达549.15亿元，而《2024年1-6月中国游戏产业报告》显示，2024年上半年，国内游戏市场实际销售收入为1472.67亿元，游戏行业仅半年的营收，就快达到电影行业全年票房三倍了。
《黑神话：悟空》的数字标准版售价是248元，豪华版328元，价格是一张电影票的数倍，如果是几年前，《黑神话：悟空》在此时上线是占尽天时地利人和。它两个小时就击败《赛博朋克 2077》和《艾尔登法环》，成为 Steam 史上同时在线人数最多的单机游戏，仅国内销量已超过800万套，8月23日销售额就已经超过26亿，打破了国产单机游戏的销售纪录。游戏市场的巨大潜力和玩家的购买力，是现下的影视行业拍马都赶不上的。
必须承认的一点是，游戏的互动感和沉浸感远比电影要强，电影观众许多时候需要强迫自己进入电影世界，游戏却需要反过来做防沉迷。而且，像《黑神话：悟空》这样的大制作，在场景、动作、剧情等方面带给观众的体验感也完全不输电影。
在B站打开《黑神话：悟空》的剧情解说视频，能看到无数没玩过游戏但好奇剧情和制作的观众在弹幕上互动，游戏几十个小时的体量，也能容纳下相当复杂的叙事结构和体系，以及各种颇具巧思的文化植入。比如游戏第二章开头，无头的灵吉菩萨手拿三弦唱着陕北说书，中式rap酷炫又上头，还有每章结尾的旁白和动画也都意味悠长，游戏已经是真正的第九艺术了。
对比之下，《红楼梦之金玉良缘》把整本书的浩瀚内容走马填鸭式地摘了几个重点章节塞到了两小时的电影里，设置了一些猎艳轻浮的场面当作噱头，也不知道导演是不是受了这两年流行的短视频电影的影响，把《红楼梦》也往短平快上搞。
游戏曾经是被视作消遣与不务正业的存在，但如今它们反而在往磅礴宏大的方向进化了，电影倒是越来越零打碎敲，向浅俗的方向靠拢。《黑神话：悟空》爆红，《红楼梦》招黑，作品本身的质量当然至关重要，但也无法脱离整个行业大背景的影响。
