“月薪五千，住标准间，一顿四个菜，还得思考人生……” 这可不是段子，而是部分国产都市剧对“穷人”的最新定义。最近热播的几部剧，把“伪穷”刻画得淋漓尽致，引发了观众的集体吐槽。难道编剧们真的不食人间烟火，对普通人的生活一无所知吗？还是说，他们只是把“穷”当作一种博眼球的工具？
《无所畏惧》的女主罗英子，背负上千万债务，按理说应该节衣缩食，努力还债。结果呢？她不卖车，因为要“体面地活着”；律师费花掉三分之一的卖房款，明知官司会输；被银行赶出家门，住小宾馆还嫌弃，跑到老师寝室睡觉。这哪里是欠债的“穷人”，分明是来体验生活的“大小姐”。更让人无语的是，她对背叛自己的丈夫还抱有幻想，认为他“不是个坏人”，一心只想得到一个解释。编剧似乎想塑造一个“坚强独立”的大女主形象，但却用力过猛，反而显得脱离现实，令人难以共情。
与罗英子相比，剧中的女二邱华和保姆的“穷”更是充满了一种“表演性”。邱华反复强调自己骑共享单车，在咖啡店啃面包，似乎生怕别人不知道她“穷”。保姆则在干净整洁的小宾馆里大呼“这咋住啊”，转头却向有家室的老总索要一千万。这些桥段不仅尴尬，更让人感到一种莫名的侮辱。难道在编剧眼中，“穷人”就一定要如此窘迫、如此不堪吗？
其实，《无所畏惧》只是众多“悬浮”都市剧的一个缩影。近年来，国产剧里的“穷人”似乎都过着一种“精致的穷”生活。他们住在宽敞明亮的公寓，吃着外卖，用着最新款的手机，却总是哭喊着自己没钱。比如，《好事成双》里的女二，住着带大阳台的房子，却抱怨房租太贵；一些青春偶像剧里的“贫困生”，甚至住着两层小洋楼，让人不禁感叹：这年头，当个“穷人”门槛还挺高。
这种对“穷”的扭曲刻画，究其原因，一方面是编剧缺乏生活经验，对普通人的生活缺乏了解和观察。他们或许根本没挤过地铁，没为房租发愁，没计算过柴米油盐的价格。在他们的想象中，“穷”只是一种设定，一种标签，而不是一种真实的生活状态。另一方面，也是为了迎合一部分观众的“白日梦”。通过展现“精致的穷”，让观众在虚拟世界中体验一种“即使没钱也能过得很好”的错觉。这种“伪穷”的设定，反而更容易引发观众的共鸣，从而获得更高的收视率。
数据显示，2022年全国居民人均可支配收入为36883元，也就是说，月均收入约为3000元。这才是大多数普通人的真实收入水平。而都市剧里那些光鲜亮丽的“穷人”，却与现实生活严重脱节，甚至形成了一种反差和讽刺。在真实生活中，为了省钱，很多人会选择合租，会精打细算地过日子，会为了几块钱的优惠货比三家。他们没有时间和精力去追求所谓的“精致”，更不会在经济拮据的情况下还大手大脚地消费。
更深层次的原因在于，一些编剧将“穷”与“弱”等同起来，并将“穷人”设定为需要被拯救、被同情的对象。这种刻板印象不仅是对“穷人”的矮化，更是一种社会偏见的体现。真正的“穷”不仅仅是物质上的匮乏，更是一种精神上的困境。它可能意味着缺乏机会，缺乏安全感，缺乏对未来的希望。而都市剧里那些“伪穷”角色，却往往只是在物质层面做一些表面文章，却忽略了“穷”的真正内涵。
那么，该如何改变这种现状呢？首先，编剧需要深入生活，了解不同阶层、不同职业的人的真实生活状态。可以进行实地调研，采访不同人群，积累素材，而不是闭门造车，凭空想象。其次，要摒弃对“穷人”的刻板印象，塑造更真实、更立体的角色。不要把“穷”简单地等同于“弱”，而要展现“穷人”的 resilience（韧性）和 dignity（尊严）。 他们可以为了生活努力奋斗，可以为了梦想坚持不懈，也可以拥有自己的快乐和幸福。
此外，观众也需要提高自身的辨别能力，不要被剧中“伪穷”的表象所迷惑。要理性看待剧情，思考其背后的逻辑和价值观。只有当观众不再为这种“悬浮”的剧情买单时，创作者才会意识到问题的严重性，从而做出改变。
近年来，一些现实主义题材的电视剧开始崭露头角，例如《山海情》、《人世间》等，它们关注现实生活，反映社会问题，赢得了观众的广泛好评。这说明，观众渴望看到更真实、更接地气的作品。希望未来的都市剧能够摆脱“悬浮”的窠臼，回归现实主义创作，展现普通人的生活百态，传递积极向上的价值观。
市场调研机构的数据显示，2023年上半年，现实题材电视剧的收视率和口碑普遍高于其他类型的电视剧。这表明，观众对现实题材作品的需求正在不断增长。而那些脱离现实、过度美化生活的“悬浮剧”，则逐渐失去了市场。这也给广大编剧敲响了警钟：只有贴近生活、关注现实，才能创作出真正打动人心的作品。
“穷”不是一种标签，而是一种生活状态。它可以是暂时的困境，也可以是人生的历练。希望未来的都市剧能够正视“穷”的真正含义，展现“穷人”的 resilience（韧性）和 dignity（尊严），而不是将“穷”作为一种博眼球的工具，进行消费和娱乐。只有这样，才能创作出真正有价值、有意义的作品，才能赢得观众的尊重和认可。
