《黄飞鸿》1991年，导演徐克，主演李连杰。
看到这张海报，耳边仿佛就响起了《男儿当自强》的主题曲旋律。
“热血男儿汉，比太阳更光。”在那个技术和后期都不发达的年代，《黄飞鸿》仅仅是一张主角背影的照片，加上手写的黄飞鸿三个字，就已经写尽了乱世英雄的悲壮和刚强。乌云密布之下，是被外敌侵略蹂躏的百姓，是落后挨打的旧时代。黄飞鸿靠一己之力想要振兴中华的万丈豪情，让他小小的背影也发着光。
人生如逆旅，我亦是行人。
好看的海报，第一眼就让人产生了与故事主人公强烈的情感共鸣。
《波西米亚狂想曲》2018年，导演布莱恩·辛格，主演拉米·马雷克、本·哈迪等。
海报上只有简单的电影片名（歌曲名称）《波西米亚狂想曲》。喜欢皇后乐队的人都相信，玫瑰色绚烂的天空下，心有多大舞台就有多大。光是看这张海报，已经可以感受到，镁光灯下的歌者，是用生命在演唱。表演中的弗雷迪·莫库里Freddie Mercury，在登上舞台的一刻，已经找到了人生中最耀眼璀璨的方向。只须放声歌唱，就能赢得整个世界。
《小丑》2019年，导演托德·菲利普斯，主演华金·菲尼克斯。
实际上当时《小丑》上映之前，对这部影片并非抱着极高的期待值。有着诺兰大神的蝙蝠侠三部曲珠玉在前，奥斯卡已经给了小丑扮演者希斯·莱杰最高奖项的肯定。然而，这一次《小丑》有一些不一样。
癫狂，极致的癫狂。当他仰面伸开双臂，终于决定接受自己的人设，用自己曾经最厌恶的方式去拥抱这个世界，小丑也就成了小丑。昏暗街道，一线天空，偌大的世界再也没有小丑的容身之所。
海报选择定格小丑肆意张狂前的瞬间，让人不禁想要去看看这部电影当中的小丑，究竟是如何从一个普通人，一步一步成为摧毁世界的小丑。
第二类海报：充满悬念的故事，引发好奇心
《寻龙诀》2015年，导演乌尔善，主演陈坤、黄渤、舒淇等。
盗墓题材的作品，原有的IP已经具备很高的期待值。但是令人惊喜的是，这一次的海报让观众提前对这一场探险，有了直观的视觉上的感知和想象。海报巧妙地将未知地下世界当中各类危险元素组成了骷髅，三位盗墓者刚刚到达这一场冒险的起点，对即将面对的艰险一无所知。想一想就觉得兴奋，这一次国产电影海报真的让人很意外、很惊喜。
当然会有人说，《沉默的羔羊》用法更高级，但《沉默的羔羊》海报需要看过电影之后，回头看海报会有恍然大明白的感受，不属于【看完海报，就想去看电影】这一类型，在此不做讨论。
《封神三部曲》2020年，导演乌尔善，主演黄渤、费翔、李雪健、夏雨等。
同样是乌尔善导演的作品，封神这个题材就要宏大得多。《封神三部曲》是乌尔善导演筹谋十年的作品，观众对华语电影投资新纪录（据说30亿投资）、中国传统神话题材的重新演绎、中国电影工业化的标杆之作、寻龙诀班底重聚（乌尔善+黄渤+陈坤+夏雨）都有着极高的期待。
《封神三部曲》首款概念海报，暗藏着与电影情节密切相关的人物线索与故事脉络。放大聚焦海报上的每一处细节，处处都是人们耳熟能详的角色和典故，一部波澜壮阔的英雄神话史诗已是呼之欲出。
画面中，阴阳二气清浊分明，各自幻化成为立于光明之上和隐于黑暗之中的浩大军团，彼此剑拔弩张，风云翻涌与电闪雷鸣之间，似乎正传来千军万马震耳欲聋的呐喊与厮杀，令人血脉贲张。这雷霆万钧的场面，正象征着封神故事中分属正邪两派的仙神凡圣与珍禽灵兽，即将展开一场亘古未有的旷日大战——
英姿勃发的少年姬发迎战来势汹汹的纣王，身骑“四不相”的姜子牙与驾驭墨麒麟的闻太师遥相呼应;云端之上，元始天尊携昆仑众仙俯瞰战况;乱石丛中，现出原形的九尾狐妲己率各路魔怪张狂作乱;灵气十足的哪吒、长发飘逸的杨戬、性格不羁的雷震子、女中豪杰邓婵玉……千百年来耳熟能详的经典角色皆在其中。
值得注意的是，尽管概念海报中的人物关系错综复杂，但其角色布局自有章法，不仅将人、仙、妖勾勒得清晰准确，而且还巧妙地将《封神演义》原著中令人津津乐道的九曲黄河阵、诛仙阵、十绝阵等化用在构图之中。这似乎暗示着未来的《封神三部曲》中的浩大战争场面将远超期待。
另外，值得一提的是，此款概念海报中还出现了诸多身份神秘的人物，并且其中一些角色的位置非常醒目，这些角色将在电影故事中发挥什么样的作用？海报之中又隐藏了哪些值得期待的情节？这一切都将在观众中引发出新的猜想，而真正的答案则要待到电影上映时才会揭晓。
《霍比特人1：意外之旅》2012年，导演彼得杰克逊，主演伊恩·麦克莱恩、马丁·弗瑞曼等。
作为指环王三部曲的衍生故事，中土大陆的魔幻世界在2012年已经普遍被观众所接受认可。《霍比特人1：意外之旅》最早发布的海报上，只用三个元素交代了故事的主题：
元素一：标题霍比特人，既是片名也是故事的主人公。
元素二：群像剪影。领队的高大巫师，毋庸置疑一定是引发故事的启蒙者，白袍巫师甘道夫。身后跟随着浩浩荡荡的矮人队伍，一个个手持斧头棍棒的则是故事的主角霍比特人。
元素三：巍峨的雪山，与人物的黑色剪影形成鲜明的对比。这一黑一白，也正是霍比特人三部曲/指环王三部曲正邪较量的鲜明对比。这看似简单的画面，也是再一次强调了霍比特人此行将会面临的未知冒险，也正是暗合了片名副标题：意外之旅。
第三类海报：明喻和暗喻，用海报传递电影相关寓意
《绿皮书》2018年，导演彼得·法雷里，主演维果·莫腾森、马赫沙拉·阿里。
提到这一类型的海报，就不得不夸一下电影《绿皮书》的海报。黑白琴键，象征着两位不同肤色的男主角，当黑白琴键相遇（也是这一场双人之旅开始的时候），未来的路途就变成了和谐的钢琴键盘。同样，钢琴键也象征着片中男主角钢琴家的身份，而单独的黑键与白键，只有和谐共处才能弹奏出美妙的乐曲，则是影片关于种族歧视的另一层寓意了。这一类海报，总能让人在看完之后，多花一点时间去思考，想明白了，会心一笑，然后心服口服地掏钱买票。
《让子弹飞》2010年，导演姜文，主演姜文、葛优、周润发等。
十年前，当《让子弹飞》海报出现的时候，真的要用惊艳四座来形容。不说中国话，就是告诉你基础信息：姜文导演作品，片名叫让子弹飞。空白的背景没办法表达子弹在飞，一片羽毛就能把片名解释完了，的的确确是让子弹飞。这样的做法很姜文，已经充分引起了行业和观众的好奇心，并且，不解释。
《穿普拉达的女王》2006年，导演大卫·弗兰科尔，主演安妮·海瑟薇、梅丽尔·斯特里普。
越简约就越明显，同样是把片名用画面视觉元素在海报上重新解释了一遍，这一次《穿普拉达的女王》把PRADA高跟鞋的鞋跟变成了象征着恶魔的三叉戟（火叉）。这样的恶魔（穿着PRADA的女魔头），每踩一步（高跟鞋咯噔一声），都像挥舞着三叉戟的恶魔一样，又对这个世界施了某种神秘的恶毒诅咒。
《花木兰》2009年，导演马楚成，主演赵薇、陈坤。
在中国电影海报设计的漫漫长河当中，必须有一席是留给《花木兰》这款海报的。留下象征着女战士的盔甲与象征着女性柔美的红唇，其他全部留白，给了充分的想象空间，也让观众对花木兰这个角色亦刚亦柔、亦阴亦阳的人物角色，有了更强烈的感知。
“双兔傍地走，安能辨我是雄雌。”海报把《木兰辞》这句又骄傲又豪迈的女性宣言，表现得淋漓尽致。
《黄金时代》2014年，导演许鞍华，主演汤唯、王志文、朱亚文等。
且不说电影如何，光是看海报就已经足够让人想走进影院看电影。如何能够在一张海报上绘出一代文学大家萧红绚烂的一生？海报以怀孕的萧红剪影，作为钢笔笔端的缝隙，就和钢笔写字的原理一样——没有这道看似不完美的缝隙，钢笔就没办法空气流动平衡压力，也就写不出墨。而站在挥洒墨水的纸张上，萧红的人生也如同一首诗：“画愁延寿丹青误，赋欠相如笔墨工。”
《调音师》2018年，导演斯里兰姆·拉格万，主演阿尤斯曼·库拉纳、塔布、拉迪卡·艾普特等。
犯罪悬疑、惊悚类型片，最容易在海报上发挥出有趣的小巧思。钢琴上的盲文，象征着故事主人公盲人调音师的身份。同时，凸起的盲文当中，混入了锋利的尖刺，则象征着两层寓意：
一方面，盲人调音师即将遭遇生命的威胁。
另一方面，由于男主人公是假扮盲人，所以就面临着两难的选择。真盲，就要直面危险，自己纵身跳进火坑；假盲，又怎么能做到对危险视而不见。如果换做是你，你要怎么做？电影还没开始，光是看海报就已经可以让观众代入剧情开始这场心理战了。
第四类海报：幽默
《死侍2：我爱我家》2018年，导演大卫·雷奇，主演瑞恩·雷诺兹。
只能说，《死侍2》这一大波联合营销的骚操作让人不得不服。不管是负责拯救地球的《流浪地球》，还是星爷的《新喜剧之王》，都被死侍玩了一遍。这样的幽默感，除了需要海报设计师的巧思，更需要拉通其他片方（品牌方）多方资源一起实现，除了要有敏锐的洞察，更要有坚定的意志和决绝的执行力才能完成。这已经超越了普通海报设计的范畴，更是电影联合营销的一次经典案例。
第五类海报：手绘，中国风
《奇门遁甲》2020年，导演项秋良、项河生，主演贺鹏、林妍柔等。
之所以举例一部网络大电影，就是因为，评论真实地反应了当代中国观众的审美与评价：海报就值了1000万（分账）票房。毋庸置疑，这样的海报，在众多网络大电影当中，绝对是脱颖而出，即便是用手机划过屏幕，也会多看一眼。
那0.1秒的心理活动是：这是徐克的新片吗？看着很大气啊，这个画风非常中国风，手绘的，很讲究，好看。那我就点开试试吧。
其他同类型的海报就更多了：
《大鱼海棠》
《哪吒之魔童降世》
《姜子牙》
很开心看到越来越多的华语电影、好莱坞电影都愿意为了中国观众而专门设计中国风的手绘海报。
迪士尼《花木兰》
《黑寡妇》
《丛林奇航》
但是好莱坞影片的中国风海报，明显只学到了一个皮毛，没有学到国风的精粹。“尤工远势古莫比，咫尺应须论万里。”
除了卖明星脸，电影海报还能做到更多。它是电影与观众交流的一扇门，虽然只是静态的画面，却能给人无数的想象，激发好奇心，同时也在观众心里种下了一颗种子。也许秋风乍起时，早春种下的这颗种子，就能结出硕果。
我从来都是在决定看一部电影之后才去欣赏它的海报。