近来多首翻唱歌曲爆红网络,成了一个很有意思的话题。
比如杨千嬅的《处处吻》,又拿出来重新翻唱后,男生版的《处处吻》一举登上各音乐网站排行榜。在抖音也火得一塌糊涂。
还有蔡健雅的《双栖动物》,现在也出现了男生版,经重新编曲后,目前更是飞速飙升至网易云音乐飙升榜首位。
是目前新歌不给力才给了翻唱机会?还是翻唱的确有巨大魅力,盖过了原唱,才赢得这样的好成绩呢?
听过了这两首歌的男生翻唱版本,我竟然不可自拔地爱上了这两首翻唱歌曲。却原来,经全新的演绎后,经典老歌的魅力不可阻挡。
我们先来赏析一下杨千嬅的《处处吻》。
这首歌曲是由林夕作词,雷颂德作曲,杨千嬅原唱,收录于环球唱片(Universal Music)旗下的百代唱片(EMI)公司2004年6月25日发行的专辑《电光幻影》中。而且该歌曲还是Budweiser American Kiss广告主题曲。
这首歌比起杨千嬅其它大火的歌曲不算优秀,比如《再见二丁目》《野孩子》《少女的祈祷》等,不过也在杨千嬅的曲目单中,占有重要位置。
杨千嬅版本的《处处吻》,无论是主歌、还是副歌,都节奏感很强,充满着躁动和愤懑。编曲上也非常的哗众取宠,以给词作鼓气加油,以追讨"爱热吻却永不爱人"的渣人。
对待爱情似游戏,"十个她、千个她、恩爱扩展的旅程",流浪的肉身,荒芜的灵魂,如何来表达?杨千嬅版本用了如此动感和激愤的方式来呈现,其实很有她自己的态度和味道。
可是再来看最新男生版的《处处吻》,简直就是颠覆性的改编了,虽然旋律没有变化,但格调和情境简直是从夏跨过了春,翻天覆地改变。
男生版徐远书演唱的《处处吻》在编曲上大动手术,化繁为简。
在编曲上,做了减法,以突出人声,整体上营造出非常浪漫温情的情境。
而徐远书的演唱,软语温存,有种"一吻便杀一个人"的磁性和魔力,已有了"任你随便浪、我自云淡风轻"的随性。
这样的演绎,平添非常蹊跷的魅力,就像正话反说,理智上觉得不妥,但感性上却被吸引,这或许就是词作中所表达的"一吻便救一个人/给你拯救的体温/总会再捐给某人/一吻便偷一个心/一吻便杀一个人/一寸吻感一寸金"
第二个改编是《双栖动物》。
这首《双栖动物》和《处处吻》情况类似,也是改编成了男生版,有意思的是,两首异曲同工,都是表达人心"两栖"的情感状态。
先看蔡健雅的《双栖动物》。
蔡健雅的《双栖动物》于2005年1月7日由台湾华纳音乐发行。蔡健雅凭籍此专辑获得第17届台湾金曲奖最佳国语女演唱人奖。
这首歌作词是小寒,作曲黄韻仁,和蔡健雅共同完成了这首优秀作品。
这首歌曲最动人的是词和旋律,小寒的词作,写出了女人更在意情感、男生更看重自由的普遍情爱境况,加上抓人的旋律,一听就忍不住跟唱。
而在编曲上,采用的就是都市情歌普通采用的模式,层层递进,副歌高潮时突出情绪宣泄点。
蔡健雅的演唱,真挚、恳切,在钢琴的相伴下,搭配动情的弦乐,将蔡健雅的声音魅力完全突显了出来,也用她动情的声线,描绘出了女生在情感世界里的作茧自缚。
韦礼安将这首歌进行了全新的演绎,男生版的《双栖动物》也一样的让人沉迷。
和《处处吻》一样,改编版的《双栖动物》也是从编曲上做了减法,简化了很多配器,以突出人声的美妙音色,但这样,听来更加的入心了。
歌曲的第一遍,只有一把吉他相伴,让人全程沉浸在男声的低吟浅唱中。到了间奏部分,才加了弦乐和钢琴。第二遍的演绎,弦乐和吉他的编配,美得可以与男声相提并论了,尤其是小提琴,并不是一个配角的角色了,给予了这首歌复杂的美感。
听完伤感又无奈。
《处处吻》和《双栖动物》都是流行都市情歌,之前都是女生版,而经男生翻唱后,再次爆红,甚至让人遗忘了旧有版本。
而且,两个男生版本,都是在编曲上作了大手术,演绎上,也都更突出人声的美感,弱化了情绪化的表达。
为什么?
这或许就是时代变化的结果吧。
技术的进步,可以让具有独具美感的、个性化的人声更加突显出来。不同的媒介,就可以根据其特性,定制其更适合的表达方式。
这也给了我一些启示:
以前,我总是很排斥翻唱,觉得非常不利于发掘好的原创歌曲,在乐坛如此低迷的情况下,如果都偷工取巧去翻唱,那华语乐坛将更加的看不到希望了。
听过几首优秀的翻唱歌曲后,反而认为,其实在没有好歌可听的情况下,把原来的经典好歌重新编曲,新人重新翻唱,其实也未尝不可,一是缓解无好歌可听的糟糕境况;二是一些经典好歌再次回春,让更多年轻人听到,不也是为华语乐坛作贡献吗。
只是,偶尔为之是常态,如果竞相效仿,就变得很可怕,就真的无药可救了。毕竟真正优秀的音乐人,应该做的,是引领音乐时尚潮流,创作出更多符合当代人审美的原创音乐作品。而不是投机取巧地等着投喂,拾人牙慧。