【郭舒|盛世华诞•举国同庆】全国艺术名家邀请展

前言：国庆节，是一个充满喜庆和自豪的日子，也是我们表达对祖国无限热爱和敬意的时刻，2024年是中华人民共和国成立75周年，为共庆祖国75华诞，本次单位联合各大媒体机构，共同推选国内优秀艺术名家作品展示，这是一场集中展示中华传统文化与当代艺术创作力量的盛会，更是对祖国、对时代热爱的表达。书画作为中华民族传统文化的瑰宝，承载了千百年来中华儿女的深情厚谊和智慧传承，在此我们共同见证新时代书画名家的风采和才华，用心灵的眼睛感受书画之魅力，用灵魂的触角体味文化之深刻，共同颂扬祖国母亲的繁荣与伟大！

著名山水画家郭舒，字越申，籍贯福建永春。1982年7月于福建师范大学美术系本科毕业获学士学位，2011.9--2013.6于中国国家画院高研班研修结业。

现为国家一级美术师、中国美术家协会会员，中国国际文化传播中心书画委员、中国国家画院卢禹舜工作室画家、北京燕山国画院副院长、福建省翰蓝书画院副院长、福建省美术家协会常务理事、福建省画院特聘画师、三明市第七、八、九届政协委员、三明学院特聘教授、三明市美术家协会原主席。

艺术特色

致力于中国画山水画的创作，师从当代山水画艺术家何海霞、杨启舆、卢禹舜等。其山水画以深厚笔力和创作激情融传统笔意与现代意识为一体，充满诗情画意。

艺术成果

作品多次参加全国展览并获奖，曾在国内外举办了个人书画展览。并在《美术》、《美术报》、《中国书画》、《画坛》、《美术观察》、《美术大观》等各种专业报刊新闻媒体，多次发表作品和专题报道。

2008年《梦回家山》获“2008和谐中华迎奥运”全国美术、书法、摄影大展银奖，（文化部，中国文联）。

2011年《秋泉高致》入展纪念鲁迅诞辰130周年全国中国画展（中国美协）。

2012年《八荒通神》获全国中国画作品展优秀奖（中国美协）。

2013年《梦里家山》获中国国家画院成立十周年艺术作品展优秀作品并收藏（中国国家画院）。

2015年《西域之光》入展“万年浦江”全国中国画作品展（中国美协）。

2015年《大野行歌》入展“中华情·中国梦”美术书法摄影作品展（文化部，中国文联）。

2015年《精神家园》获“古蜀文脉·墨韵天府”全国中国画作品展优秀奖（中国美协）。

2017年12月《五色净土》获“八闽丹青奖”美术作品双年展金奖（福建省文联，福建省美协）。

艺术专著

2014年《中国画临习速成· 兰花（辽宁美术出版社）》。

2014年《画坛· 郭舒山水画卷（陆俨少艺术院）》。

2015年《当代中国画名家精品· 郭舒（福建省人大书画院）》。

2015年《中国当代实力派艺术名家· 郭舒作品（中国文艺出版社）》。

2017年《中国书法经典碑帖集字自学丛书· 传承-从临习到创作（辽宁美术出版社）》，

2019年《北京燕山国画院专业画家· 郭舒（北京燕山国画院）》。

2019年《无愧我心· 郭舒书法艺术作品集（西泠印社出版社）》。

月圆时分180X98cm

《翰墨得意山水纵然》--读著名画家郭舒山水画作品卢禹舜中国山水画的本色，是人与自然的关系，并通过笔墨创造性塑造，寄寓人的生命与自然的和谐愉悦。一般而言，山水画作品的形象特征与画家的语言表现两者相联，任何地偏颇，都会失去山水本身的意义。明清时期，文人画山水偏重于人的主观，客观自然退次，山水形象层层相因、大同小异，逐渐趋于平淡。石涛说过：＂山川使予代山川而言也。山川与予神遇而迹化也。＂＂画者，从于心也。＂这实质上道出了中国画灵性特质，画家是用心灵来映射万象，代山川而立言，其力图表现的是主观的生命情调与客观的自然物象交融互渗的一种境界。郭舒，几年前曾在北京＂中国国家画院＂，在我的山水画高研班进修，在班上算是个才子。他的组织能力很强，不光是组织画面，还组织活动。2013年就把中国国家画院的六个工作室的一百多人马，拉到福建三明去，搞了一个叫《全国百名画家三明苏区行》的写生活动。用毛泽东诗词“风展红旗如画”为题，很有气势，很有效果。郭舒艺术，书画俱佳，尤以中国画山水画见长。其山水画厚重而丰富，充分体现山水画的精髓，他的山水画秉承中国传统的主脉。闽西北的山水滋养了他的创作灵感和艺术作品，从中看出传统与生活的碰撞让他的作品产生火花。郭舒是福建人，却有着南人北相。其山水作品中有着北派山水的风貌，大山大水中流淌着诗意的灵魂。郭舒线条苍健洒脱，形神兼备，得益于他的书法功底，主张意与形的统一也是郭舒山水画的重要艺术形式。在这共性中郭舒走出了一条：＂神重于形，意大于法＂的思路，一个＂纵恣放情，笔墨得意＂的独特风貌。郭舒山水画的造型语言，有着他自己的个性特征，其笔下的或山川河流、或树木小草、或古屋民居多以水墨为特征的意象表达，干湿浓淡，意笔书写。有道是：＂师造化，师古人，师自我＂这是修行的必由之路。郭舒也是非常重视写生，向大自然吸取养份，＂搜尽奇峰打草稿＂。其写生的足迹走遍天下名山大川，诸如千里太行、新疆天山、西藏雪域等西北的苍茫与壮阔，也曾寻踪于江南苍翠竹林、草木蒙茸之中。将多种物象植入画里，深山幽谷初春的气息，晚秋季节变幻莫测的景象，婉蜒曲折，起伏迴旋，在看似伟岸雄奇险峻中流露出清幽雅致的本色。应当说，郭舒的山水画创作可谓是：＂奇峻见秀逸，豪放含幽深＂。奇峻，是雄峻而奇崛，秀逸，是秀润而澹泊。就形法而言他的挥洒来自于对笔墨与结构的自信，来自于对笔法之中的特立独行，就神态而言，他的山水风景画是思想与现实相融的产物。山水作品已不是现实的山水，而是他心目中的境界。生活中的山水云雾，数目总是按照他内心深处的节奏向人们娓娓道来，“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，山高水远，从容不迫，诗情画意，境界幽远，使人对他的山水产生共鸣。读郭舒的画，意犹未尽。郭舒的艺术，渐入佳境，期待有期。（全国政协委员、著名山水画家、时任中国国家画院院长）