大家好，我是沐言。

你永远可以相信宋人的审美。一如今天分享的这件宋代湖田窑刻划花卉纹花口盘，经典的湖田窑青白釉，配以花口器的柔美造型，大气婉约的气质跃然而出，它是盛放于宋代的一朵瑰丽，也永驻在时代的更迭中，历经近千年，依旧美好。

宋 湖田窑刻划花卉纹花口盘 北京邢定文物商店藏

自中晚唐时起，形如花朵造型的器物就出现在大众视野中，这种仿金银器的造型，不仅具有合理的功能结构，更通过造型形态的多样仿生设计展现出其特有的造型装饰美，自然圈粉无数。唐代时花口器形式多以四曲花边形为主，五代多五边，宋时多六边。

宋代是陶瓷工艺发展的高峰期，工艺技术等各方面的精进让让崇尚极简、高雅的宋式审美，在各朝代中凸显，也让花口器得到极大的发展。宋时花口器不仅在造型上与前朝相比有了巨大转变，其花口形态也融合了宋代的审美和时代特色。

这件烧造于湖田窑的花口盘淡雅灵动，比起唐代花口器尚未完全摆脱借鉴金银器的影子而言，整器线条柔和流畅，更多的展现了瓷器本身与花口口沿形态曲线之美结合的魅力，材质的“刚”与造型的“柔”，两者完美融合，观赏性十足。

宋 湖田窑刻划花卉纹花口盘 北京邢定文物商店藏

这件花口盘整体施青白釉，釉面温润，白中闪青，这是湖田窑创烧且极具代表性的釉色，幽静典雅中衬托出器物的高级感。对于仿生器来说，要达到线条的灵动和流畅，贴近自然花卉的感觉，胎质的选择也很重要，可以说为了契合整体的造型感，这件花口盘在胎料的选择上也是有态度的，胎质细腻，胎薄质坚，才有可能在烧造后达到预期效果。

花口器分为整体花形的花口器型和局部花形的花口器型。这件属于整体花形，相较于局部花形的器物，其花瓣线条更加明晰、凸凹有致，从口沿延伸至底足部都是花口形态，它不仅仅是单纯的花口，整器的“花瓣”造型感更加突出，宛若一朵盛放的花朵，这种清新自然、简洁明朗的造型，也总会引起人们无限美的遐思。

宋 湖田窑刻划花卉纹花口盘 北京邢定文物商店藏

民窑生产的花口陶瓷器对应着大众审美，虽然器物并非极致精湛，但是具有地方特色的花口器更加的灵动活泼。这件花口盘的装饰采用刻划工艺，不得不说也是它的出彩之处。宋代虽说有众多窑口烧造花口器，但大多都仅以釉色作为装饰，少有其他装饰工艺加持。在诸多花口器物中，湖田窑花口器中的刻划花工艺吸取到定窑此类工艺的精髓，模仿的同时也尽力融合湖田窑釉色的特性，彰显了何为“象形取意”。

《考工记》中曾有这样的记载：“天有时，地有气，材有美，工有巧”。器物中如果能融合以上四者，可以称得上精良。牡丹纹刻划于盘底中心位置，疏朗流畅的线条勾勒出牡丹花摇曳的身姿，让静止的画面生出灵动之意。宋代器物上的花卉纹饰多写意风格，非写实之作，相对抽象，不过丝毫不影响美的表达。

宋 湖田窑刻划花卉纹花口盘 北京邢定文物商店藏

盘内壁刻划牡丹叶，与盘底的牡丹花遥相呼应，细看花口盘每一花叶上的牡丹叶片都不尽相同，别有风姿，叶片舒展，叶脉清晰可辨，其造型与纹饰注重内在统一，更是对于自然融合的设计思想的传达。

宋 湖田窑刻划花卉纹花口盘 北京邢定文物商店藏

瓷器中仿金银器的造型，其实不容易。金属器为了不变形，制作时增加折线，但瓷器同样的制作工艺就复杂许多，更考验瓷窑工匠的技艺。

从成型工艺来说，金银器成形工艺一般以浇铸、钣金为主，也有用模冲和车削成型。但陶瓷的成型工艺相对于金银器来说不仅制作工艺复杂，整个成型过程中的影响因素也较多，因瓷器材料的特殊性，并不具有金属器那样很好的延展性，一件极为精致的陶瓷成品往往是水、火、土等等多方面因素皆无瑕疵才能制作出来，任何一个步骤出现问题都将影响最终成品的精致与否。往往因瓷器的这种属性，很多器型也并非一次烧制而成。

拿这件花口盘来说，从盘内壁来看，出筋较为明显，棱线自然，从外壁来看，器表凹槽痕真切，正是这种明显的装饰设计更加突出花朵的形象。釉色在棱线、凹槽处因釉层积聚厚度的变化出现深浅不一的色彩变化。

宋 湖田窑刻划花卉纹花口盘 北京邢定文物商店藏

这件湖田窑花口盘所呈现的淡、朴、素的特征，体现了器物的恬淡之美，蕴含自然神韵，凝练出属于湖田窑的鲜活生命力，值得我们去仔细欣赏。