——01——
《长相思·其一》
【唐代】李白
长相思,在长安。
络纬秋啼金井阑,微霜凄凄簟色寒。
孤灯不明思欲绝,卷帷望月空长叹。
美人如花隔云端。
上有青冥之高天, 下有渌水之波澜。
天长路远魂飞苦,梦魂不到关山难。
长相思,摧心肝。
日思夜想!我思念的人,她就在长安。凄冷的秋夜里,天蟋蟀常悲鸣,纺织娘在那精美的井栏边伤心啼鸣;夜里薄薄的霜气透着刺骨的冰寒,连日常坐卧的竹席都浸染了寒气。
室内一盏孤灯昏黄不定,诗人辗转难眠,心中渐渐涌起一股极为浓烈的思念,伸手卷起窗户边的纱帘,抬起头仰望天空的明月,无奈独自长叹。
李白通过听蟋蟀声,感受着竹席都透着冰凉,再看见昏黄孤灯,再有自己难眠的心情,层层渲染着自己的孤独到了极至。
头顶上有青色的天空,白茫茫的飘渺不似凡间,脚底下有清澈的江水不知何时卷起了万丈高的波澜。
如花似玉美人呵,仿佛相隔在云端!上天也难,下去也难,天长长,地迢迢,即便是睡梦中的魂魄,也难以飞跃着重重叠叠的关山呐。
无费尽心思苦苦地追寻,仍然是没有结果的,日日夜夜沉淀下来的相思之情,长相思呵长相思,每每相思摧心肝!令人痛彻心扉。
古诗词中常用“美人”的意象来暗喻理想,就如屈原笔下有“香草美人”,辛弃疾笔下“灯火阑珊处的美人”。
李白笔下的“云端美人”是其心之所念、求而不得的存在,而“长安”更是一种绝佳的暗示。
李白曾经因为贺知章称其为“谪仙人”受到举荐,也才得了个无权无势的御用文人职位,云端美人寄托着李白理想的政治诉求,无论现实与幻想都难以企及。
他将自己仕途上复杂的意旨隐藏在这相思诗歌形象中,隐而不露,自有一种含蓄的韵味。
而开头结尾“长相思”的喟叹,表达了离人的相思之苦,写得情真意切,缠绵悱恻。实则就是李白的强烈政治抱负爱而不得的一种隐喻。
——02——
《长相思·汴水流》
【唐代】白居易
汴水流,泗水流,流到瓜州古渡头。吴山点点愁。
思悠悠,恨悠悠,恨到归时方始休。月明人倚楼。
怀念丈夫的思潮,就像那汴水、泗水一样朝着南方奔流,一直流到瓜州渡口,愁思像那江南群山,起起伏伏。
作者以流水比人,写少妇丈夫外出,随着汴水、泗水向东南行,到了遥远的地方;同时也暗喻少妇的心亦随着流水而追随丈夫的行踪飘然远去。思念呀,怨恨呀,哪里才是尽头?除非你归来才会罢休。一轮皓月当空照,而我倚楼独自忧愁。
“吴山点点愁”一句,承“瓜洲古渡”而入吴地,而及吴山,写得清雅而沉重,是上片中的佳句。
“吴山点点”是写景,在这里,作者只轻轻一带,着力于頙的“愁”字。
著此“愁”字,就陡然使意发生了巨大的变化:吴山之秀色不复存在,只见人之愁如山之多且重,这是一;山亦因人之愁而愁,这是二;山是愁山,则上文之水也是恨水了,这是三。
这首长相思是抒发闺怨的名篇,构思比较新颖奇巧。
它写一个闺中少妇,月夜倚楼眺望,思念久别未归的丈夫,充满无限深情。全词以恨写爱,浅易流畅,音律和谐,无限深情之外又言简意富、词浅味深,非后世作者所能及。
不像宋林逋《《相思令·吴山青》》写得如此隐晦。
——03——
《浪淘沙·帘外雨潺潺》
【南唐】李煜
帘外雨潺潺,春意阑珊。
罗衾不耐五更寒。
梦里不知身是客,一晌贪欢。
独自莫凭栏,无限江山,
别时容易见时难。
流水落花春去也,天上人间。
这首词作于李煜被囚汴京期间,抒发的是亡国之痛和囚徒之悲,词中饱含着由天子降为臣虏后难以排遣的失落感,以及对南唐故国故都的深切眷念。
李煜归宋之后被封违命侯,实际上是处于严密禁闭的囚居状态。
暮春时节,夜雨绵绵。窗外潺潺雨声,惊醒半夜睡梦中李煜。醒后身处异的自己意识到身盖薄衾,内心更觉凄切。
回想刚才的梦境,梦中的自己多么欢乐啊,仿佛回到往日,饮酒作诗、长歌醉舞。
可惜梦中的情景,如同落花流水,一去不复返。
而环顾四周,黑暗、冷清、夜雨、身寒,这是个多么残酷的现实!今昔相比,真有天上人间之别啊。
独自一人时,实在不忍登高凭栏远望,因为抬望眼,无限江山尽入眼底。
那自由自在、欢乐天堂般的江山也曾属于自己啊,可如今呢?流连异乡,想见故国都是难上加难。
“流水落花春去也,天上人间”,“天上人间”是一个巨大的反差。他是南国的君主,成了北地的幽囚。
“流水落花春去也,天上人间”,小学一年级同学都能认识的字。
看起来是最简单、最普通的言语,经过李后主写出来以后,它所包含的内容是很多人无法想象的,我们想象不到他经历过什么,只能看到两个字——绝望。
——04——
《八声甘州·对潇潇暮雨洒江天》
【宋代】柳永
对潇潇暮雨洒江天,一番洗清秋。
渐霜风凄紧,关河冷落,残照当楼。
是处红衰翠减,苒苒物华休。
惟有长江水,无语东流。
不忍登高临远,
望故乡渺邈,归思难收。
叹年来踪迹,何事苦淹留。
想佳人、妆楼颙望,
误几回、天际识归舟。
争知我,倚栏杆处,正恁凝愁。
在这潇潇的暮雨中,站在江边,任凭那阵急雨洗涤着这清秋的景色。寒风逐渐凌厉,关河显得愈发寥落,夕阳斜照在我的登临的高楼之上。
极目远眺,只见花木凋零,时光荏苒,那些曾经的美好景物都在悄然消逝。唯有那滔滔不绝的长江水,依旧默默地向东流去,这更让作者深感年华易逝,今昔对比的凄凉。
每当我在高处遥望远方,眼前的景象总会激起我无尽的愁思。我思念那遥远的故乡,那份归心似箭的感觉难以抑制。
回顾这些年漂泊四方的足迹,我不禁问自己,为何要在外停留如此之久?
此刻,心中萌生了归去的念头,于是我想起了远方的她,我多么希望她还在思念我,还会登上妆楼,翘首期盼,误将天际的小船当作我归来的航迹。
然而,我身处异乡,面对这萧索冷落的秋景,回想起往昔,我的凄凉和寂寞只能化作一声叹息。
即使她真的在远方思念我,又怎能知晓我此刻正独倚阑干,凝眸远望,内心充满了同样的离愁别绪呢?
本词是登楼远望题材中的代表作品,因为这是传颂千古的词史丰碑。一句“残照当楼”,境界全出,似全宇宙悲秋之气一起袭来。
——05——
《 凤凰台上忆吹箫》
【宋代】李清照
香冷金猊,被翻红浪,
起来慵自梳头。
任宝奁尘满,日上帘钩。
生怕离怀别苦,多少事、欲说还休。
新来瘦,非干病酒,不是悲秋。
休休,这回去也,
千万遍阳关,也则难留。
念武陵人远,烟锁秦楼。
惟有楼前流水,应念我、终日凝眸。
凝眸处,从今又添,一段新愁。
这是李清照抒写离愁的名篇,写与丈夫分别时的痛苦心情,曲折婉转,满篇情至之语,一片肺腑之言。
日出三竿,铜炉里熏香早已燃尽,铜炉把手冷冰冰的。不梳头,不化妆,不叠被子,红色的锦被在床头凌乱地堆叠,如同我心中起伏的波浪。
我无力去整理,只想在这寂静中独自沉沦。早晨醒来,一切都变得毫无意义,连梳理头发的冲动都被抑制。华贵的梳妆匣被灰尘覆盖,朝阳的阳光无心地洒在帘钩上。
我害怕想起离别的痛苦,那些未说出口的话语在心中回荡。想要倾诉,却无法开口。
我渐渐消瘦,不是因为酒,也不是因为秋天的来临。我无力抗拒,只能接受这离别的现实。即使唱上一万遍《阳关》离别曲,也无法将他挽留。
我的夫婿赵明诚远去他乡,留下我独自守在空荡的楼中。只有那楼前的流水,应顾念着我,映照着我。
“思君如流水,何有穷已时?”我在凝眸远眺的时候,感受到从今而后,又增添了一段新的思念。
那是一种日日盼他归来的愁绪,那是一种无法言说的痛。
——06——
江城子·乙卯正月二十日夜记梦》
【宋代】苏轼
十年生死两茫茫,
不思量,自难忘。
千里孤坟,无处话凄凉。
纵使相逢应不识,
尘满面,鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡,
小轩窗,正梳妆。
相顾无言,惟有泪千行。
料得年年肠断处,
明月夜,短松冈。
这是苏轼为悼念原配妻子王弗而写的一首悼亡词,字字血泪,情意缠绵,表现了绵绵不尽的哀伤和思念。
自从挚爱的妻子离世,我们的世界便被生死的鸿沟无情地分割,这一别,竟已悄然过去十年。
那些与她共度的美好时光,仿佛昨日般历历在目,无需刻意回忆,她的音容笑貌便会自然而然地浮现在我眼前。
她安息在千里之外的故乡,我在她的墓前倾诉心中无尽的凄凉与思念都成为无法实现的奢望。更何况,十年的岁月沧桑,我已经满面风尘,两鬓斑白,即使她能奇迹般地回到我身边,恐怕也难以认出我如今的模样。
上阙记实,下阙记梦,虚实结合,又采用白描手法,出语如话家常,却字字从肺腑镂出,自然而又深刻,平淡中寄寓着真淳。
因对亡妻的深深怀念,我在梦中回到了那魂牵梦绕的家乡,回到了她的身边。
在那熟悉的小轩窗前,她一如往昔,正在静静地梳妆打扮。当我们在梦中重逢的那一刻,千言万语哽咽在喉,只能任由千百行泪水无声滑落。
那每一滴泪水中,都蕴含着我对她的无尽眷恋与不舍。然而,梦境终有醒来的时刻,醒来后留下的只有深深的沉痛与哀伤。
倘若她在另一个世界有知,我想她也会在那明月映照、松树林立的坟冈之上,年复一年地为思念亲人而心痛欲绝吧。
我的这些痴想,正是我对她那份朴素真挚感情的表达,词中的深切悲痛,字字句句都浸透着我无法言表的痛苦与思念。
每一个读到这些文字的人,都会被这份深情所打动,不禁潸然泪下,为我们的故事感到惋惜和哀痛。
——07——
《苏幕遮·燎沉香》
【宋代】周邦彦
燎沉香,消溽暑。
鸟雀呼晴,侵晓窥檐语。
叶上初阳干宿雨,
水面清圆,一一风荷举。
故乡遥,何日去?
家住吴门,久坐长安旅。
五月渔郎相忆否?
小楫轻舟,梦如芙蓉浦。
燃起沉香,以此来消除夏季闷热潮湿的暑气。鸟雀们也在不断地呼唤晴天赶紧到来,天快亮的时候,它们已经站在屋檐下叽叽喳喳地交谈起来。
初升的太阳晒干了荷叶上积攒的昨夜的雨水,水面上的荷花此刻开得正艳,笔直地伸出水面。此情此景,让词人产生浓厚的思乡之情,奈何词人的故乡遥远,不知道何日才能重返故乡。
词人家在吴越一带,却常年久居在京城长安。
现在已经是五月了,不知道家乡那儿时的玩伴是否还记得我,可否划着轻舟,在梦里载着我划进那久违的荷花池。
周邦彦的词以富艳精工著称,但这首词却清新自然,是清真词中少数的例外。词以写雨后风荷为中心,引入故乡归梦,表达思乡之情。
——08——
《青玉案·元夕》
【宋代】辛弃疾
东风夜放花千树, 更吹落,星如雨。
宝马雕车香满路,
凤箫声动,玉壶光转,一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕,笑语盈盈暗香去。
众里寻他千百度,
蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处。
这首词描绘了元宵佳节通宵灯火的热闹场景,然而作者的意图不在写景,而是为了反衬“灯火阑珊处”的那个人的与众不同。
元宵节的夜晚,街市上到处都是美丽的花灯,仿佛是东风一夜之间吹开了千万树的鲜花:四处燃放的烟火又像是天上的繁星被吹落到人间,雨点一般落下来。
繁华的街道上热闹非凡,宝马雕车川流不息。凤箫吹起欢快的曲子,精美的玉壶灯流光溢彩,人们舞着鱼形和龙形的花灯通宵狂欢。这是多么盛大的场面、多么快乐的节日!
节日里出来观灯的妇女头上戴着各式各样的饰物,打扮得花枝招展。
她们笑语盈盈地走过去,留下一阵脂粉的暗香。词人在喧闹的人群里寻觅他的意中人,在张望了千百次之后,他突然回过头来,却看见她正独自一人站在灯火寥落的角落里。
词人一生政治失意,但他始终不肯同流合污,放弃收复中原的理想,这寂寞高洁而不合时宜的形象,正是他自身品格的写照。
梁启超谓“自怜幽独,伤心人别有怀抱。”认为此词有寄托,可谓知音。
——09——
《一剪梅·舟过吴江》
【宋代】蒋捷
一片春愁待酒浇,
江上舟摇,楼上帘招。
秋娘渡与泰娘桥,
风又飘飘,雨又潇潇。
何日归家洗客袍?
银字笙调,心字香烧。
流光容易把人抛,
红了樱桃,绿了芭蕉。
这首心歌写在离乱颠簸的流亡途中。春深似海,愁深胜似海。在看似浏亮的声韵中能读到到夹杂着风声雨声的心底的呜咽声。
江上舟楫穿梭,逐波而摇动。楼上酒帘招展,招引客人,江南小城镇一片繁华。
秋娘渡、泰娘桥都是用唐朝妓女名字命名,用在这里与秀丽江南多佳丽的脂粉繁华非常谐调。加之飘飘轻风,萧萧细雨,画出了一幅江南烟雨图。
水上陆上,行人坐商的小城繁华热闹,江南之地的“风又飘飘,雨又萧萧”蒋捷没有兴致留恋歌舞酒楼,他要急急回家去。
“何日归家洗客袍?”其实吴江离作者的家阳羡(江苏宜兴)已经不远了。还要提出这样一个似乎归期不定的问题,更显其回家心情的急切。
耳边听到了银字笙的弹奏,嗅到了心字形状盘香的气味。还没有到家已经感受到家庭的温馨气氛了。
这大概与“楼上帘招”的触动不无关系,时间何等宝贵,一时一刻也不愿意在外飘泊。
轻风掠水,细雨蒙蒙,连绵不断,恰是梅雨和愁绪如丝不绝如缕的写照。
红了樱桃,绿了芭蕉。草木犹不忘春华秋实,忙红忙绿,更何况人本多情种。
樱桃红了又绿,芭蕉绿了又黄,也是时光易逝的隐喻。
年华易逝,人生易老,作者乘船漂泊,客居异乡,凄冷愁闷,倦懒思归之心情,韶华易逝的感慨溢于言表。
——10——
《摸鱼儿·雁丘词》
【金代】元好问
问世间,情是何物,
直教生死相许?
天南地北双飞客,老翅几回寒暑。
欢乐趣,离别苦,就中更有痴儿女。
君应有语,
渺万里层云,千山暮雪,
只影向谁去。
横汾路,
寂寞当年萧鼓,荒烟依旧平楚。
招魂楚些何嗟及,山鬼喑啼风雨。
天也妒,未信于,莺儿燕子俱黄土。
千秋万古。
为留待骚人,狂歌痛饮,
来访雁丘处。
这首词塑造了忠于爱情、生死相许的大雁的形象,谱写了一曲爱情悲歌。
元好问在吟唱时,满怀深情。他一开始便向苍天、世人、同伴和自己发问,问道:“情是何物?”他自己的回答是,情是甘苦与共,相随相依,更是生死相许。
然而,一对共同度过多个春秋寒暑、比翼双飞的情侣,突然间生死异路,成为了永别。活下来的那只无法承受眼前的打击,更难以忍受日后的孤独和凄凉。
元好问为这只孤雁设想,它在空中盘旋时,一定在悲吟和泣诉:“它已经死了,我已经没有依靠,无论飞到哪儿,也只是独自一人。
与其日后背负还不完的相思债,不如眼前随它一起去!”因此,你最终选择了殉情而死。
这段话,虽然是从雁的角度设想的,但充满了元好问对孤雁的深切理解和同情,可以说是滴泪和血,痛彻肝肠!
词中有大雁生前的欢乐,也有死后的凄苦,有对往事的追忆,也有对未来的展望。但写法的跌宕多姿下是凄凉的悲苦情感,感动之余,也让人为上天的嫉妒齿冷不已。
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