■2018中国电影回眸
作者：影君子
刚过去的2018年，中国内地电影市场票房突破600亿大关，继续保持较快增长速度。比票房增长更令人感到欣喜的，是涌现出《我不是药神》这样的现实主义题材佳作。该片不仅在去年暑期豪取31亿票房，而且口碑爆棚，斩获多项电影大奖，并且在CCTV6等国内众多权威媒体和中国电影评论学会最近评出的"2018年国产片十佳"中，名列榜首。
《我不是药神》由青年导演文牧野执导，宁浩、徐峥监制，徐峥、周一围、王传君、谭卓、章宇、杨新鸣等主演。影片通过讲述神油店老板程勇代理印度抗癌仿制药"格列宁"过程中发生的感人故事，聚焦中国抗癌药价格昂贵导致的社会现实问题，并反思这一问题产生的原因，直面现实又不乏克制，批判现实却不乏温情，上映后引起广大观众的强烈共鸣，成为社会热点话题，并最终推进了国内抗癌药的降价。
《我不是药神》上映之前，由于宁浩和徐峥身上强烈的喜剧标签，曾被误以为是一部常规的喜剧商业类型片。上映之后，大家才发现它远不止于喜剧，而是一部关注敏感社会问题的现实主义力作，它植根现实，贴近生活，聚焦民生，令人笑中带泪，打动了千千万万中国观众。
作为国内首部社会英雄题材影片，《我不是药神》不仅填补了中国电影的类型空白，而且塑造了一个个鲜活真实的人物。无论是徐峥扮演的程勇，王传君扮演的吕受益，还是周一围饰演的警察，章宇饰演的黄毛，都是中国银幕上罕见的人物。他们都是普普通通的老百姓，有七情六欲也犯过错，但身上却闪耀着人性的光辉，彰显了人性的尊严。
多年以来，中国影迷一直为中国电影缺乏像韩国《熔炉》这样能推动社会进步的现实主义佳作而感到遗憾，2018年，我们终于有了《我不是药神》，这是中国电影的骄傲。该片豆瓣9分，进入影史国产片口碑前10名；票房高达31亿元，位居年度季军，中国影史第5名，堪称是2018年国产电影的最大惊喜。
上世纪90年代末至今，中国电影迎来市场化大潮，电影市场飞速发展，短短20多年间，已经跃居全球第二大电影市场。国产商业大片如雨后春笋般涌现、古装、魔幻、武侠、喜剧等重金制作的爆米花影片如过江之鲫，但优秀的现实主义作品却越来越少见。在短期利益的驱使下，在资本的疯狂追逐下，电影公司和电影人越来越急功近利。
"急功近利"的结果，是资本和电影公司越来越迷信大IP、大明星、大制作和大数据，甚至有影视公司老总公开声称"以后不会再请专业编剧"。在这种理念主导下，大量堆砌大IP和流量明星却脱离现实的作品，充斥着中国电影市场。而现实主义题材电影创作由于面临着多方面的压力和风险，不少电影公司和创作者都选择了"规避"。
这几年，随着中国电影观众越来越成熟，越来越重视影片口碑，仅靠大IP、大明星、大制作已经无法打动观众，观众更需要贴近自己的生活，能引发自己情感共鸣的现实主义作品，但要拍好这类作品并不容易。
《我不是药神》众主创以强烈的社会责任感和艺术追求，历时三年反复打磨，终于给全国观众呈现出一部治疗现实沉疴、体现人文关怀、传达人性真善美的优秀现实主义作品，并且在电影市场上取得了巨大成功，达到了国产现实主义题材电影的票房新高度，堪称一剂治疗中国电影市场"急功近利"的良药，让更多的中国电影人对现实主义题材创作重拾信心。
中国电影现实主义创作需要回归大众化表达《我不是药神》能在中国影坛引起如此大的反响，并非仅仅因为它是一部现实主义佳作，更难能可贵的是，它让中国电影的现实主义题材创作走出近十几年来"精英立场，晦涩表达"的小路，回归"大众视角，通俗表达"的大道，使得影片兼顾艺术性和商业性，能够得到广大普通观众的认可和广泛接受。
其实，中国电影诞生一百多年来，现实主义创作一直是主导性的创作理念。上世纪三四十年代，中国电影人就拍出过《马路天使》《十字街头》《一江春水向东流》等大批优秀的现实主义作品。改革开放之后，上世纪70年代末到90年代中后期，中国电影迎来了现实主义创作的黄金时期，谢晋、谢飞、吴天明、黄建新、张艺谋等导演创作了大量堪称经典的现实主义作品，比如《芙蓉镇》《天云山传奇》《高山下的花环》《本命年》《黑炮事件》《秋菊打官司》《活着》等。那个时期的现实主义电影，都兼顾艺术性和观赏性。
上世纪90年代末期至今，中国电影现实主义创作陷入低谷，虽然期间不乏优秀作品，但越来越小众化、精英化，渐渐发展成为以敏感边缘题材为主要内容，精英立场、晦涩表达为主要形式的现实主义作品。此类作品在中国电影市场上的出现，逐渐把现实主义电影与晦涩的文艺片划上等号。这条现实主义创作的"小路"直通海外各大电影节和国内文艺青年，却得不到国内电影市场和广大观众的认可。
宁浩和徐峥都是深谙商业类型片制作规律的优秀电影人，多年的喜剧片创作经验，使他们了解观众、尊重观众，自觉地在《我不是药神》这样的现实主义题材创作时，摈弃了晦涩难懂的精英表达模式，回归到大众化的叙事和表达方式。这才是中国电影现实主义创作的“大道”。中国电影市场和观众需要更多《我不是药神》这样兼顾艺术性、观赏性和商业性的现实主义佳作。
青年导演计划结硕果，"坏猴子"搅动影坛宁浩和徐峥的加持固然重要，青年导演文牧野同样是这部影片大获成功的幕后英雄。其实，《我不是药神》这个项目本身就是宁浩创办的坏猴子影业推出的青年导演扶持计划——"坏猴子72变电影计划"的一部分。
近些年来，随着中国电影市场的飞速发展，优秀导演人才不足的问题成为掣肘，国家有关机构、各大影视公司，有影响力的明星纷纷推出"青年导演扶持计划"，比如中国导演协会主办的CFDG中国青年电影导演扶持计划（青葱计划）、中国影协推出的"华语青年影像论坛"、华谊兄弟的"H计划"、光线传媒的"新导演培养计划"、万达影视的"菁英+计划"，刘德华的"亚洲新星导"计划，还有目前搅动华语影坛的"坏猴子72变电影计划"。
宁浩导演本人就是刘德华"亚洲新星导"计划的受益者，正因为了解青年导演的潜力和才华，熟悉他们在成长路上遇到的困难，"坏猴子72变电影计划"不仅对扶持青年导演不遗余力，而且开辟了新导演搭档资深影人的创作模式，在高标准的电影工业化制作流程中，力求将影片的艺术性和商业性完美结合。
自2016年9月正式对外宣布启动"坏猴子72变电影计划"以来，坏猴子影业首期已签约路阳、文牧野、牛涵、曾赠、刘晓世等13位青年导演，推出了路阳导演的《绣春刀·修罗战场》、文牧野导演的《我不是药神》、牛涵导演的《甜美生活》、曾赠导演的《云水之旅》4部作品，在中国电影市场和广大观众中引起广泛影响。
以"坏猴子军团"为代表的中国青年导演的茁壮成长和发展壮大，让我们看到了中国电影的希望和未来，但愿在不久的将来，华语影坛能涌现出更多《我不是药神》这样的佳作。
