一说到林逋，我们就会想到他笔下那枝清雅疏淡、与水相伴的梅花。林逋是北宋时期的著名隐士，他的一生与梅花、鹤和西湖有着不解之缘。
他的诗作以清新淡雅、空灵脱俗著称，其中最为著名的就是他那首《山园小梅》中的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。
林逋隐居于西湖孤山，他的一生共写了八首《咏梅诗》，被称为“孤山八梅”。据说他在西湖喜欢泛舟游玩，与四周寺庙的高僧相互唱和，家中若有客人前来拜访，他的小童便会放出鹤来，林逋一看仙鹤，便会棹舟而归。于是终身未娶的他便有了“以梅为妻，以鹤为子”的江湖称号。
林逋的隐，与其他人的隐有很大的不同。他是真正意义上的归隐。不像王维是半归半隐，人身居在庙堂，但心却系山野，流连于辋川之中。
也不像陶弘景，人虽然退居在江湖，而心却时刻为君王分忧，被称为“山中宰相”。而有些人的归隐却是为了追求更高的地位和名利，只待时机一到，便跃跃欲试，如南阳诸葛亮。
林逋却心甘情愿地选择在山林之中，过着恬淡寡欲的日子。他与梅花为伴，与鹤同游，享受着山林间的宁静和孤独。
他的诗作也透露出他对世事的淡泊和超脱，如“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。” 短短几句话，便将梅花的神韵和林逋的心态表现得淋漓尽致。
讲了太多题外话，时光不慌不忙地已经到了深秋时节。满庭诗境飘红叶，又是一年最美的秋。
在这个季节里，我们也可以像林逋一样，放下世俗的纷扰和烦恼，走进大自然中感受那份宁静和美好。或许我们也可以在山林间找到自己的心灵归宿，与大自然融为一体。
让我们一起品味林逋的两首秋日诗歌，感受这位红尘之外的隐者是如何描绘秋天的。
苍茫沙咀鹭鸶眠，片水无痕浸碧天。
最爱芦花经雨后，一篷烟火饭渔船。
——宋林逋《秋江野望》
在苍茫的沙咀，白鹭鸶在宁静的夜色中安然入眠，它们犹如守护大自然的精灵，以它们的存在，诉说着天地之间的和谐与宁静。沙咀上，风卷起的微尘，在月光下闪烁着银色的光芒，仿佛是大自然的诗篇，在无尽的时间里静静流淌。
在这宁静的沙咀，片片水痕宛如无痕的玉，浸透在碧色的天穹之下。那是一种无尽的宁静，一种超脱尘世的纯净。水与天，在秋夜的寂静中相互交融，形成一幅深邃而神秘的画卷，让人沉醉其中，思绪随着那水痕的涟漪飘向遥远的彼岸。
在这宁静之中，最引人注目的，便是那经雨后的芦花。它们在秋风的吹拂下，轻轻摇曳，如同一群舞者在跳动的音符中翩翩起舞。雨后的芦花，更显得清新而生动，它们与一篷烟火交相辉映，形成一幅富有生活气息的画面。那烟火气息，让人感到渔船上渔民们的欢声笑语和满足的安逸。
这是一幅秋江野望的画卷，是大自然的诗篇，是人与自然和谐共生的象征。白鹭鸶的安眠，沙咀的沉静，片片水痕的纯净，经雨后的芦花的清新，一篷烟火饭渔船的安逸，都在向人们诉说着大自然的魅力与生活的美好。
在这个充满诗意的地方，人们可以放下世俗的繁扰，让心灵在宁静的大自然中得到净化与升华。这里的一草一木、一沙一石都充满了诗意，让人感受到生命的美好与丰富。在这里，人们可以找到内心的平静与宁静，可以找到生活的真谛与意义。
秋山不可尽，秋思亦无垠。
碧涧流红叶，青林点白云。
凉阴一鸟下，落晶乱蝉分。
此夜芭蕉雨，何人枕上闻。
——宋林逋《宿洞霄宫》
在秋天的画卷中，群山换上了金黄的盛装，仿佛在诉说着季节的变换。山涧中，碧水潺潺，红叶如火，与蓝天白云相映成趣，构成了一幅无垠的秋色图。林逋的《宿洞霄宫》将这番美景描绘得淋漓尽致。
“秋山不可尽，秋思亦无垠。”诗人在开篇两句便将秋天的山与思情感交织在一起，既表现了秋山的辽阔与深沉，又表达了秋思的悠远与深沉。无尽的秋山与无垠的秋思相互呼应，形成了一个宏大的开篇。
“碧涧流红叶，青林点白云。”诗人笔锋一转，将视线投向了山涧与树林。碧蓝的山涧中，红叶翩翩起舞，与蓝天白云相映成趣；青翠的树林间，白云点缀其间，仿佛一幅流动的水墨画。这一幕幕美景都映入了诗人的眼帘，使他沉醉其中。
“凉阴一鸟下，落晶乱蝉分。”随着气温逐渐降低，一只鸟儿飞下阴凉的树荫，落地的露珠与蝉鸣交织在一起，仿佛在讲述着秋天的故事。这两句诗既表现了秋天的宁静与美丽，又透露出些许的凄凉与孤独。
“此夜芭蕉雨，何人枕上闻。”在这宁静的夜晚，诗人期待着听到芭蕉雨的声音，想象着这雨声落在枕上，带给人们无尽的清凉与舒适。然而，诗人在结尾处却并未直接描绘芭蕉雨的声音，而是通过反问的方式，让读者自己去感受这美妙的画面。
整首诗以简洁优美的语言描绘了秋天的景色与人间的情感。诗人通过描绘秋山、秋涧、秋林、秋蝉等元素，展现了一个充满诗意与情感的秋天画卷。同时，通过诗人对自然景色的感悟与体验，也表达了人们对美好生活的向往与追求。这首诗不仅具有很高的艺术价值，也为我们提供了一个感受自然、感悟人生的视角。
