苏轼（1036～1101），字子瞻，号东坡居士，北宋时期著名的文学家、书画家，眉州眉山（今属四川省眉山市）人。他是中国历史上罕见的全才型艺术家，在诗词、散文、书法、绘画等多个领域都有卓越的成就。

苏轼在嘉祐二年（1057年）中进士，开始了他的仕途生涯。他历任杭州、湖州等地的地方官，以其卓越的政绩和文采赢得了百姓的赞誉。然而，由于他的诗文直抒胸臆，触及了当权者的利益，引发了“乌台诗案”，被贬为黄州团练副使。在黄州期间，他筑室于东坡之上，自号东坡居士，开始了他的文学创作和书画艺术的探索。

苏轼的词作开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”，他的词作情感真挚，意境深远，具有极高的艺术价值。在散文方面，他的创作题材广泛，涉及游记、碑传、论著等多种文体，文笔自然流畅，清新豪放，被誉为“唐宋八大家”之一。

七绝.吉祥寺花将落而述古不至 北宋 · 苏轼

今岁东风巧剪裁，含情只待使君来。

对花无信花应恨，直恐明年便不开。

这首诗是苏轼在吉祥寺赏花时所作，表达了诗人对友人不至的遗憾和对花朵即将凋谢的惋惜之情。

首句“今岁东风巧剪裁”，诗人以“东风”喻指春天，描绘了春天里东风巧妙地剪裁出繁花似锦的景象。这里的“巧剪裁”既表现了东风的神奇力量，也暗含了诗人对春天美景的赞赏。

次句“含情只待使君来”，承接首句，点明了诗人赏花的目的——等待友人的到来。这里的“含情”二字，既描绘了花朵含苞待放、含情脉脉的娇羞之态，也表达了诗人对友人深厚的情感。

第三句“对花无信花应恨”，诗人以花喻人，表达了对友人不至的遗憾和惋惜。诗人原本期待与友人一同赏花，但友人却未能如期而至，这让诗人感到十分失望。同时，诗人也担心花朵会因无人欣赏而感到寂寞和怨恨。

尾句“直恐明年便不开”，诗人进一步表达了对花朵的担忧和感慨。他担心由于今年的失望和遗憾，花朵可能会失去绽放的勇气，导致明年不再开花。这里的“直恐”二字，表达了诗人深深的忧虑和不安。

整首诗情感真挚，语言优美，通过描绘春天里花朵的美丽和诗人的情感变化，表达了诗人对友情的珍视和对美好事物的向往。同时，诗中也蕴含了深刻的哲理，提醒人们要珍惜眼前人，不要留下遗憾。

七绝.述古闻之，明日即至，坐上复用前韵同赋 北宋 · 苏轼

仙衣不用剪刀裁，国色初酣卯酒来。

太守问花花有语，为君零落为君开。

这首诗是苏轼在得知友人述古明日将至后，再次以同样的韵脚创作的作品，用以表达自己对述古的欢迎和对吉祥寺花开的喜悦之情。

首句“仙衣不用剪刀裁”，诗人以“仙衣”比喻吉祥寺中的花朵，形容其美丽非凡，仿佛是天上的仙女所穿，无需人间的剪刀来剪裁。这种比喻既生动又富有想象力，展现了诗人对花的喜爱和赞美。

次句“国色初酣卯酒来”，进一步描绘了花的美丽。“国色”原指女子的绝色容貌，此处借用来形容花朵的美丽，“初酣”则是指花朵刚刚绽放，如同饮了卯时（清晨）的美酒，微微醺醉，更添了几分妩媚和娇艳。

第三句“太守问花花有语”，诗人巧妙地以“太守”自居，与花对话，仿佛花儿能够听懂他的问题，并有语言来回答。这种拟人化的手法，使得诗歌更加生动有趣，同时也表达了诗人对花的深厚情感。

尾句“为君零落为君开”，是整首诗的点睛之笔。诗人以花自喻，表示自己愿意为了述古（友人）的到来而零落凋零，也愿意为了他的到来而再次盛开。这种表达既展现了诗人对友情的珍视，也表达了他对重逢的期待和喜悦。

整首诗情感真挚，语言优美，通过对花的描绘和与花的对话，巧妙地表达了诗人对友人的思念和欢迎之情，同时也展现了苏轼作为文人的独特魅力和才华。

七绝.游太平寺净土院，观牡丹中有淡黄一朵，特奇，为作小诗 北宋 · 苏轼

醉中眼缬自斓斑，天雨曼陀照玉盘。

一朵淡黄微拂掠，鞓红魏紫不须看。

首句“醉中眼缬自斓斑”，苏轼以“醉中”开篇，不仅表达了自己欣赏牡丹时的愉悦心情，也为全诗奠定了一种轻松、自由的基调。“眼缬”指的是眼中出现的光影斑驳，此处用来形容醉眼朦胧中看到的牡丹花色彩斑斓，美丽动人。

次句“天雨曼陀照玉盘”，苏轼用“天雨曼陀”来形容牡丹花瓣上如同被细雨轻洒的曼陀罗花，既生动又富有诗意。同时，“照玉盘”则是以玉盘比喻牡丹花瓣的洁白无瑕，进一步突出了牡丹的美丽和高贵。

第三句“一朵淡黄微拂掠”，诗人终于将笔墨聚焦到那朵特别的淡黄色牡丹上。这朵牡丹淡雅而不失高贵，微微拂掠间，仿佛带着一种独特的魅力，让人无法忽视。

尾句“鞓红魏紫不须看”，苏轼用“鞓红魏紫”来代表其他颜色鲜艳的牡丹，但在这里，他却表示这些牡丹都不必看了，因为那一朵淡黄色的牡丹已经足够吸引他的目光，表达了诗人对那朵淡黄色牡丹的极高赞誉。

整首诗语言优美，意境深远，通过对牡丹花的细腻描绘，展现了苏轼对自然之美的独特感受和深刻领悟。同时，也体现了他作为文人的高雅情趣和深厚文化底蕴。