最近,在瓷都景德镇艺术瓷领域,有一款传统而又新奇的创意洒蓝划花瓷板画横空出世。她的创作者,是景德镇市新文艺群体协会副主席、湖田瓷社创始人、陶瓷洒蓝技艺非遗传承人章晨。章晨先生的这款瓷板画,与常见的矩形瓷板画不同。首先,她在平面圆形瓷板上,呈现两个圆,内圆为核心——洒蓝划花瓷板画《海之歌》;外圆白釉色,与内圆形成对比强烈的“玉瑗”造型。其造型隐借传统玉文化,展示洒蓝划花陶瓷艺术,可谓匠心独特。
洒蓝划花瓷板画《海之歌》
玉瑗是我国自新石器时代流传下来的一种玉饰,扁圆有大孔,看似玉璧,实则与玉璧、玉环不同。《尔雅·释器》载:“肉(周围的边)倍好(中间的孔)谓之璧,好倍肉谓之瑗,肉好若一谓之环。”也就是说,中国古代是根据中央孔径与边径的大小比例区分玉璧、玉瑗、玉环3种形制的玉器。孔径大于边径是玉环,孔径小于边径是玉璧,孔径等于边径是玉瑗。洒蓝划花瓷板画《海之歌》为玉瑗造型,与2008北京奥运奖牌有异曲同工之妙。
2008北京奥运会金牌
鉴赏瓷艺术品,造型、釉色、装饰(书画、纹饰等)为三大要素。洒蓝釉是明代宣德时景德镇皇家御窑厂创烧的釉色,由于工艺复杂,成功率比较低,因此是一种珍稀釉色。不过明代洒蓝瓷器,没有结合划花技艺,纯粹欣赏釉色的静谧变化。洒蓝也叫雪花蓝,因为她有雪花飘洒的感觉,又像神秘的夜空。
春秋玉瑗
划花是瓷器的一种传统装饰技法,自北宋开始流行,是借鉴唐代金银器錾花工艺而创制的一种工艺,装饰效果独特。不过,宋代还没有发明洒蓝,这种划花当时是运用在景德镇影青瓷上面,划花图案若隐若现,呈现特有的艺术魅力。
商代玉环
洒蓝划花瓷板画《海之歌》,呈现给观众的,是洒蓝釉疏密有度的深邃美感,同时又有线条的潇洒酣畅。与陶瓷书画创作不同,划花创作不能打草稿,必须一气呵成。因此,划花创作者往往既是设计师,又是工艺师,必须做到胸有成竹。落笔无悔,不能涂改,只有一次机会的特点特别考验创作者的功力。
战国玉璧
章晨先生把宋代流行的划花技艺与明代宣德御窑的洒蓝技艺创意组合,再融入传统玉瑗的外观造型,一种新型的综合性艺术品——洒蓝划花瓷板画《海之歌》由此诞生!这是又一种陶瓷语言的独创,不仅展现了线条的飘逸,而且彰显了洒兰的魅力,不啻为新时代景德镇陶瓷艺术的又一发展!(石木金)