当乌尔善在镜头前近乎哽咽地喊出“请再给我们一次机会”时，评论区早已被网友的怒火吞没。
这位曾以《封神1》惊艳影坛的导演，如今成了春节档最“悲情”的主角——耗资30亿的“封神宇宙”从史诗沦为笑柄，第二部票房口碑双崩盘，第三部命悬一线。
网友痛骂：“有点良心就别拍了！”
《封神1》的辉煌还历历在目：26亿票房、豆瓣7.7分、被赞“青铜器美学复兴”。
可到了《封神2》，一切都变了味。
上映9天票房勉强破10亿，豆瓣评分暴跌至6分，单日排片从19%惨跌至7%。
网友辣评：“第一部是青铜器美学，第二部是青铜器没学！”
最扎心的是，这部耗资8亿的“巨制”，连成本线都没摸着。
而整个三部曲30亿的投资，前两部仅收38亿，第三部需逆天卖60亿才能回本——这难度，堪比让雷震子飞越太平洋。
殷郊法相的变化尤其让人难以接受。
原本应该是战力巅峰的三头六臂殷郊，却因蓝色皮肤和红毛炸裂被嘲为“蓝精灵误入封神榜”“AI喂多的赛博哪吒”。
尽管特效公司Scanline VFX（代表作《权力的游戏》《星际穿越》）力证这是18个月的“匠心之作”，观众却无情拆台：“建议申报吉尼斯‘最贵五毛特效奖’！”
乌尔善解释说，三个头代表愤怒、悲哀和庄严，是心理投射。
网友反呛：“这哪是封神榜？
分明是精神分裂诊疗现场！”
姬发的人设也出现了严重崩塌。
前作中骁勇善战的姬发，在续集里竟因一次战败就想投降献城，甚至为救敌将邓婵玉犹豫破阵。
观众怒骂：“善良≠软蛋！
这是周武王还是恋爱脑玛丽苏？”
工业糖精CP更是让观众难以忍受。
姬发与邓婵玉的“相爱相杀”被批强行撒糖。
破十绝阵时，姬发因担心误伤邓婵玉而犹豫，最后靠女方“自杀式”破局。
网友嘲讽：“邓婵玉才是真天下共主，姬发只配当背景板！”
太原路演现场，一位观众直接质问乌尔善：“口碑崩成这样，你想过问题在哪儿吗？”
导演尬笑回应：“感谢所有声音……”事后，当事人道歉称“太着急”，却获网友力挺：“骂得好！
观众花钱不是来看PPT的！”
更魔幻的是，乌尔善坚持认为殷郊形象“很酷”，并称《封神3》将“调整审美，更符合大众期待”。
网友冷笑：“蓝精灵之父的审美，谁敢信？”
面对骂声，乌尔善仍在坚持：“《封神3》有更宏大的神仙斗法、更难的战争特效，我们真的在努力。”
但观众早已心寒：“你可以拍烂片，但不能又烂又贵！”
资本市场的反应更残酷：北京文化股价连日暴跌，网友锐评：“建议《封神3》改名《导演的最后一哆嗦》！”
《封神2》的溃败，撕开了中国电影“大IP+高成本”的泡沫。
观众要的不是导演的眼泪，而是好故事、真诚意。
正如一条高赞评论：“与其求饶，不如把蓝精灵换成真神仙。”
乌尔善的团队或许仍在加班赶制《封神3》特效。
但观众的问题只剩一个：“这次，我们还要为情怀买单吗？”
对于许多老年观众来说，他们对《封神》系列有着深厚的情感。
然而，《封神2》的表现让他们感到失望。
不少老年人表示，他们希望看到的是一个尊重历史、尊重原著的故事，而不是为了视觉效果而牺牲剧情的作品。
一位老观众说：“我从小就听封神演义的故事，现在看到这样的改编，心里真的很不舒服。”
在社交媒体上，一些老年网友也表达了他们的看法。
有人写道：“《封神》是我们这一代人的回忆，希望导演能认真对待这个题材，不要让它变成笑话。”
还有人提到：“现在的电影追求特效，却忘记了讲故事的重要性。
希望《封神3》能回归初心，讲一个真正的好故事。”
从市场反馈来看，《封神2》的失败不仅仅是因为特效问题，更重要的是剧情和角色设定上的失误。
观众们渴望看到的是一个既有视觉冲击力，又有深刻内涵的作品。
他们希望《封神3》能够在保持高质量特效的同时，更加注重剧情的连贯性和角色的成长。
在这个过程中，乌尔善和他的团队需要认真反思。
他们不仅要面对观众的质疑，还要重新审视自己的创作理念。
毕竟，一部成功的电影不仅要有华丽的外表，更要有扎实的内容。
只有这样，才能赢得观众的认可和支持。
对于《封神3》来说，这是一次巨大的挑战，也是一个难得的机会。
如果能够吸取前两部的经验教训，用心打磨每一个细节，或许还能挽回一部分观众的心。
毕竟，每个人心中都有一个属于自己的封神世界，只要作品足够优秀，总能找到共鸣。
无论如何，《封神3》的命运已经牵动了许多人的心。
无论是支持者还是批评者，都在等待着这部电影的最终呈现。
而对于乌尔善和他的团队来说，这将是他们职业生涯中的一个重要转折点。
未来的路还很长，希望他们能在困境中找到新的突破，为观众带来一部真正意义上的佳作。
观众们也在思考一个问题：为什么同样的题材，不同的创作者会呈现出截然不同的效果？
其实，这背后涉及到很多因素，包括对原著的理解、对市场的把握以及对观众需求的洞察。
《封神》作为一个经典的IP，本身就承载着无数人的期待和梦想。
如何在传承经典的基础上进行创新，是每个创作者都需要面对的课题。
回顾过去几年的影视市场，不难发现，很多大制作电影都面临着类似的困境。
一方面，观众对视觉效果的要求越来越高；另一方面，他们也希望看到更有深度和内涵的作品。
在这种情况下，如何平衡两者之间的关系，成为了一个亟待解决的问题。
从《封神2》的失利中可以看出，单纯依靠特效并不能保证电影的成功。
相反，只有当特效与剧情完美结合时，才能真正打动人心。
因此，《封神3》要想取得成功，就必须在这两个方面下功夫。
首先，要在剧情上做到严谨细致，确保故事逻辑清晰、人物形象鲜明；其次，要在特效上精益求精，力求给观众带来震撼的视听体验。
年轻一代可能更注重视觉效果和明星效应，而年长一些的观众则更看重故事本身的文化底蕴和情感共鸣。
针对这种情况，《封神3》可以尝试采用多元化的叙事方式，既保留传统元素，又融入现代观念，从而吸引更广泛的受众群体。
总之，《封神3》面临的不仅是技术和艺术上的挑战，更是对整个行业发展的思考。
在这个信息爆炸的时代，观众的选择越来越多，竞争也越来越激烈。
只有那些真正用心去创作、用爱去雕琢的作品，才能在众多影片中脱颖而出，赢得观众的喜爱和尊重。
希望乌尔善和他的团队能够在接下来的日子里继续努力，为观众带来一部值得期待的《封神3》。
