景德镇御窑博物馆展出的都是“破“瓷器。明清御窑生产，尤其是前期，御窑生产的瓷器，即便是不合格产品也不能流入民间，是要统一砸碎掩埋的。从上世纪九十年代开始的御窑厂考古，发现了碎瓷片的填埋坑，工作人员像拼图一样，一点一点地拼，拼出很多基本完整的瓷器，其中就还有洪武时期的青花和釉里红瓷。

御窑博物馆展出的洪武朝瓷器不多，集中在青花和釉里红两个品种。本来，洪武朝瓷器品种也不多，除了青花和釉里红，也就还有釉上红彩、白釉、蓝釉、红釉等品种。

釉里红和青花均是釉下彩瓷，景德镇在元代已经能烧造成熟的釉里红和青花，只是青花一直烧造到清末从未间断，釉里红由于烧造条件严格、成品率低，只有国力强盛的时候才烧造。

朱元璋喜欢釉里红，故宫藏洪武瓷器100多件，釉里红就有八十多件。

洪武时期的瓷器器型大都延续元代风貌，但线条会比元代的更显圆润。瓷器体量比较大，很符合开国之君的气魄。装饰以植物题材为主，其植物种类之繁多，内容之新奇，是以前各时期所无法比拟的。所绘纹饰笔法娴熟，线条流畅，豪放潇洒、疏密有致。

看御窑博物馆展出的洪武瓷器，虽然“满身伤痕”，以我的眼神没看出啥毛病啊！器型基本完整，釉色，在洪武朝，是说得过去的。釉里红因为成色还不稳定，各大博物馆展出的洪武釉里红发黑的、发白的都有，御窑博物馆里的破碎釉里红也没有更坏；洪武青花使用的是国产钴料，呈色青中带有灰色调，偏浅灰色，御窑博物馆里的破碎的青花也没看出器型有变形，发色也是时代特色啊！

如果这些展品不是被砸碎而是保留到现在，就算有点小毛病，也值些银子吧。

釉里红地白缠枝莲纹碗。

此碗造型硕大规整，线条比元代碗形更显圆润。

青花竹石蕉叶纹执壶。

青花缠枝莲纹大碗。

青花芙蓉纹折沿盘。

青花石榴花纹花口折沿盘。

所绘花卉纹饰笔法流畅，充满活力，充分显示出明初青花艺术的特色。

青花八出开光折枝牡丹纹花口折沿盘。

洪武瓷器普遍器型较大，大盘子大碗。

青花湖石牡丹纹花口折沿盘。

顶多有点小毛病就砸了，如果要是留到现在，就算有毛病也算精品了吧。

青花缠枝牡丹纹墩式碗。