随形树樁

是桩是盆

图文 | 网络

整编 | 紫砂中华

古往今来，梅因着其傲骨情操一直都被广泛运用于紫砂器之上，不乏陈鸣远、裴石民、蒋蓉等招牌大家之作。个人对精良的仿生雕塑很是崇拜，觉得分寸间的拿捏靠的都是作者本身审美和技术高境界的结合，心活手不活则器钝，手活心不活则无神。

老话道“海外竞求鸣远碟”，便也是印证中外审美口味异中有同的特点，要知道能活灵活现地徒手生活物可非一日之功。此盆虽无款识名号留于器身，但是形、韵兼备，每一处灵动的线条里都能感受到作者强大的艺术家光环，光芒四射耀眼至极。

乾隆 随形树樁大花盆

北京保利拍卖

成交价：1,800,000 CNY

这件树段紫砂花盆高22.5厘米，宽23厘米，是《紫泥—王度宜兴珍藏册》第259页的原件：Flower basin of tree trunk shape。

这件仿树桩，紫泥材质，作梅桩形，外壁凸雕瘦骨嶙峋的梅树，二斜出枯枝上似有花苞点点。老干发新枝，象征衰而不老。以截断的树桩为造型，是宜兴紫砂的常见器形之一。

此件花盆雕塑生动，树节栩栩如生，得梅之神韵，意境深邃，有如根雕之艺术效果。匠家在已有的梅桩盆形上进行提炼、加工、改造，以梅桩树干为本，精心刻划梅之瘦骨傲霜、不畏艰辛的灵性，虬曲挺立，构成一幅美妙的写意画。

树桩褶皱布展有序，连盆底部都有参差错落的树洞于其中，看似眼花缭乱，复杂无比，但是把玩欣赏十分得体，不得不令人赞叹技艺上高明，正所谓“千奇万状信手出，鬼斧神工难类同。”

细说此桩，触感温润，包浆与坯体浑然天成，感它不像是频繁经受日晒雨淋洗礼的凡俗花盆，反觉整器静矗如老者，祥和稳重，有着王权显贵那般坐观人间沧桑的强大气场。

诸位不妨大胆假设一下，若此花盆原本为笔筒。古人书桌上的笔筒一直是不可或缺的文房物件，而仿树桩造型的紫檀笔筒、紫砂笔筒等也是流行至今。若凭以假乱真即为上品，此桩在当时必定有在文人雅士甚至达官贵人之间争相竞买的资格，再之，22公分的高宽就笔筒而言又多了一分霸气，如此活物置之书房，想必是见者赞闻者叹。

此桩若为盆，那自然得有更多时间和阳光、雨水打交道，少了肉身肉手的细心呵护，主杆纹理的细节处不无偶有皲裂甚至断裂之处，哪怕完好，被磨合平滑也是必然之势，加之泥土混合虫菌长久地侵蚀坯体，痕迹难免，似乎就无法再现如今眼前这般粗中有细、荡气回肠之作了。

毕竟过去了那么多年，中途易主赏味殊同，觉得尺寸太大将其改造成花盆的可能性并不低。但是结合上述猜测，此桩冷暖自知的时日并没有太久，前后间更多还是被藏者束之高阁的状态，安静淡然地感受着时光流逝。

王度书上原图的桩底配了一个定制的老红木座子，只是事隔二十一年，座子却不翼而飞，是否是易主期间不慎丢失我们无从得知。只是在此想来，定是某任主人起初当花盆入荷，日日见之反倒越发喜爱，患得患失之间干脆为其配一红木座子，尚且当做欣赏器生人勿近了。

如此蚍蜉撼树的表达方式难免惹得一些同好不敢苟同，但是器在神在，各人各看。

通俗点讲，往心底里喜欢了，便乃大道也。