在COVID-19爆发后不久，我决定阅读但丁《神曲》第1篇《地狱》，我觉得世界目前的状况与小说描绘的场景多有相似。

《绘制对应点Vol.1》水墨，丙烯酸涂料，撕纸，邮票（但丁的《神曲》），细绳和花纹纸，上面有星状盒子和折纸制成的恶魔头，日本纸 60x60cm

《绘制对应点Vol.2》水墨，丙烯酸涂料，撕纸，邮票（但丁的《神曲》），花纹纸，塑料水壶，日本纸 66x57cm 2020

我感兴趣由于文化因素之间的差异而引起的“认知鸿沟”。我用绘画艺术反映出这些鸿沟，以灵敏的线条描绘多种文化参照之间的交织。将无意识与秩序和混乱之间的关系融为一体。无论是在国际还是在日本国内，我们都被误解所包围。但是，我没有将这种不和视为消极的东西，我认为世界的发展将在持续不断的混乱、不断叠加的误解中进行。此外，世界出现文明曙光以来，这种推动理解与沟通的力量就始终与历史并行。对于这种推进力而言，认可事物是正确的还是错误的都不重要。最要紧的是“先行而后思！”我的理想是，“鸿沟越深，我的作品就要越强有力。”我不希望填平鸿沟，这听起来是一种文化上的贵族化，以此消灭特质。我的做法是，证明这句话，深入调查可持续性和多种声音，这些声音在当今世界正在减弱。

《即时业力》水墨，丙烯酸涂料，撕纸，邮票（但丁的《神曲》），折纸，眼球贴纸，鸡尾酒伞，折纸船，日本纸 76x56cm 2020

《赞美愚蠢》水墨，丙烯酸涂料，油脂铅笔，光泽剂，印章（但丁的《神曲》），用日本香棒烧过的纸，一年生银草，日本纸 60x55cm 2020

在这组作品中，我试图从小说里提取永恒的元素，并用我的视觉语言将它们融合在一起。为了理解诗节，这里存在多种感知上的差距，比如我和但丁之间的，文化、教育、地理和历史层面的。因此在这组作品中，我作为现今21世纪的艺术家，以视觉艺术的方式打破并重构了《神曲》。

《眼皮后的支柱》 水墨，丙烯酸漆，油性铅笔，邮票（但丁的《神曲》）和折纸的柱子，日本纸 61.5x56cm 2020

《谁与费格斯同行》水墨，彩色墨水，撕纸，邮票（Yeats的诗歌），日本纸 45x31cm 2019

我在日本四面环山的盆地中长大。孩童时的我，眼中的山脊就是一条条线，它总是处于流动的状态，汇集了一年四季的阳光、重叠的云朵、滑坡、各种色彩和密度渐变的森林。通过这样的观察，我意识到世界是由千变万化的线条所组成的。

2015年我在伦敦皇家艺术学院获得硕士学位。在校学习期间，获得了助学金，并荣获比利时布鲁塞尔RenéCarcan国际版画艺术大奖。毕业后，我被授予英国皇家画家版画家协会格温·梅奖，并于2015年至2017年被选为助理研究员。2018年，参加了美国安德森牧场艺术中心的艺术驻留，从事版画创作。