封神2上映后观众失望透顶,乌尔善被怼得哑口无言,票房惨淡远不如第一部,可见观众对这部片子有多不满意,整个电影圈都震惊了。
特效崩坏让人大跌眼镜,殷郊那个三头六臂的造型简直了,蓝色的皮肤加上僵硬的动作,活脱脱一个大号蓝精灵,完全没有神话人物该有的威严霸气。观众们看到这场景都忍不住笑出声来,本来应该是震撼人心的画面,结果变成了一出滑稽戏。这种廉价的特效效果,跟第一部相比简直是天壤之别,让人不禁怀疑制作组是不是把经费都用来请演员了。殷郊这个角色本来就因为人设崩塌而被吐槽,现在又因为特效拉胯再次成为笑柄,真是雪上加霜。
魔家四将的特效也好不到哪去,抠图痕迹明显得像是用剪刀剪下来贴上去的,跟背景格格不入。他们身上的铠甲看起来就像塑料做的,一点金属质感都没有,完全没有展现出四大天王应有的威严。这种粗糙的特效水平,跟现在市面上一些网游的CG都没法比,更别说跟好莱坞大片相提并论了。观众们看到这种效果,都忍不住吐槽说这是不是用手机APP做的特效。
申公豹的飞头术更是让人哭笑不得,那个飞来飞去的头颅看起来就像是用劣质3D软件做出来的,一点都不真实。这种效果放在20年前的恐怖片里或许还能唬人一下,但放在现在这种大制作里,简直就是在侮辱观众的智商。整个飞头的过程看起来特别假,完全没有任何恐怖感,反而让人觉得很搞笑。
整部电影的特效水平都非常不稳定,有些场景还算能看,但更多的场景都显得很廉价。尤其是一些大场面,本应该是电影的亮点,结果却因为特效拉胯而变得很尴尬。这种参差不齐的特效质量,让人怀疑是不是制作组的预算不够了,只能糊弄观众。
人设崩塌是《封神2》最让观众失望的地方之一,尤其是主角姬发的形象变化,简直判若两人。在第一部中,姬发从一个忠诚的质子逐渐成长为有担当的少年英雄,让观众对他充满期待。但到了第二部,这个曾经果敢坚毅的少年却变得优柔寡断,面对殷商大军压境竟然多次提出投降,理由是不想连累西岐百姓。这种前后矛盾的行为让观众很难理解,明明已经刺杀了大王,殷寿怎么可能轻易放过西岐。
更让人无语的是,姬发在这部电影里陷入了严恋爱态。在破十绝阵这种关乎西岐生死存亡的关键时刻,他却因为担心邓婵玉的安危而犹豫不决。这种行为完全不符合一个肩负重任的少主应有的担当,反而像是一个被爱情冲昏头脑的毛头小子。观众们看到这样的姬发,都忍不住吐槽说这还是那个为了正义和家国不惜一切的少年英雄吗。
姜子牙的形象也崩塌得厉害,从原著中那个睿智沉稳的领袖变成了一个冲动莽撞的他的很多决策和行为都让人摸不着头脑,完全看不出一个军师应有的智慧。这种人设的改变不仅让观众无法理解,更是对原著的严重背离。姜子牙在封神演义中可是一个极其重要的角色,现在却被塑造成这样一个莽夫,实在是对原著的不尊重。
殷郊的人设崩塌也很严重,在第一部中他是一个有正义感、敢于反抗的太子,被父亲斩首的情节充满悲剧色彩。但在第二部中,复活后的殷郊变得莽撞愚蠢,整天就知道喊着要杀殷寿。他的行为完全没有逻辑,也看不到任何成长,曾经的贵族气质荡然无存。这样的改变让观众很难再对他产生共情,一个本该复杂深刻的角色变得如此单薄无趣。
女性角色的塑造也让人失望,尤其是邓婵玉。她在原著中可是一个非常有魅力的角色,但在电影里却被生硬地拉入爱情漩涡,失去了原有的独立性和深度。这种对女性角色的处理方式,显得非常老套和落后,完全没有体现出现代电影应有的性别平等意识。
整体来看,《封神2》在人物塑造上可以说是全面崩塌。几乎所有主要角色都失去了原有的魅力,变得单薄、矛盾甚至愚蠢。这种大规模的人设崩塌,让观众很难再投入到故事中去,也让整个电影失去了应有的深度和内涵。
《封神2》的剧情可以说是一团乱麻,逻辑漏洞百出。时间线混乱不清,让观众常常搞不清楚现在到底是什么时候,发生了什么事。有些情节前后矛盾,完全说不通。比如有些角色的能力设定前后不一致,一会儿很强大一会儿又很弱小,让人摸不着头脑。这种混乱的剧情安排,严重影响了观众的观影体验,也让整个故事失去了应有的紧凑感和吸引力。
更让人无语的是,电影的故事内核严重西化,完全偏离了中国传统神话的精神内涵。整部电影充斥着个人英雄主义的色彩,主角们的行为动机更像是西方奇幻电影中的角色。这种价值观的改变,与东方神话强调的集体协作、顺应天命的传统价值观大相径庭。观众们看到这样的改编,都忍不住吐槽说这还是封神演义吗,怎么变成了山寨版的指环王。
剧情的跳跃性也很强,很多情节的转折都显得很生硬。有些重要的情节发展缺乏必要的铺垫,让人感觉莫名其妙。比如某个角色突然就获得了强大的能力,或者某个矛盾突然就解决了,都没有合理的解释。这种粗糙的剧情处理方式,让整个故事显得很不连贯,也让观众很难投入其中。
《封神2》在视觉风格上也是一塌糊涂,服装道具的设计完全偏离了东方神话的审美。殷郊复活后那身充满金属质感的铠甲,看起来更像是西方奇幻电影里的战士装备,完全没有中国古代神话人物该有的飘逸感。这种设计不仅不符合历史背景,更是丢失了中国传统文化的韵味。观众们看到这样的造型,都忍不住吐槽说这是不是走错片场了,怎么跑到变形金刚片场来了。
魔家四将的法宝设计也是让人哭笑不得,完全看不出东方神器的神秘感。原著中那些充满文化内涵的法宝,在电影里变成了一堆充满科技感的奇怪武器。这些道具的外形和使用方式,更像是从某个西方科幻片里搬过来的,完全没有体现出中国传统文化中阴阳五行、奇门遁甲的精髓。观众们看到溜忍不住吐槽说这是不是从漫威片场偷来的道具。
场景布置也是一言难尽,完全没有体现出中国古代神话应有的氛围。很多场景看起来就像是随意拼凑的,没有任何文化底蕴。比如一些宫殿的设计,既不像中国古代建筑,也不像西方城堡,就是一种不伦不类的奇怪风格。这种缺乏文化内涵的场景设计,让整个电影失去了应有的历史感和神秘感。
整体来看,《封神2》的视觉风格可以说是四不像,既不中不西,又不古不今。这种混杂的风格不仅没有创新,反而让整部电影显得很没有特色。观众们看到这样的视觉呈现,都忍不住吐槽说这到底是哪个年代哪个国家的故事啊,完全看不出是中国的封神演义。
《封神2》的营销可以说是过度到了极点,简直到了无所不用其极的地步。片方在电影上映前疯狂封神宇概念,搞得好像要开创一个媲美漫威宇宙的大IP。各种噱头满天飞,什方神话宣传语铺天盖地。这种疯狂的营销手段,让观众的期待值被抬到了一个不切实际的高度。
结果呢,当观众真正走进影院,看到的却是一部特效粗糙、剧情混乱、人设崩塌的烂片。这种巨大的落差,让很多观众感觉自己被骗了。有人吐槽说,这哪是什宇宙分明就是一崩坏嘛。这种营销与实际内容严重不符的做法,引发了观众强烈的逆反心理。很多人表示,以后再也不会相信这个系列的任何宣传了。
更让人无语的是,片方在电影口碑崩塌后,还在试图用各种营销手段来挽救局隐藏彩蛋章铺天盖地,试图给这部烂片强行加戏。但这种做法非但没有挽回观众的心,反而让更多人感到反感。有观众吐槽说,与其花时间写这些文章,不如好好反思一下为什么会把电影拍成这样。
相比之下,同期上映的《哪吒2》就显得高明得多。这部电影没有搞什么疯狂营销,而是踏踏实实地把作品做好。结果不仅票房登顶,还真正赢得了观众的认可。《哪吒2》成功地将中国传统文化与现代电影技术相结合,创作出了一部既有文化底蕴又具时代感的好作品。这种成功,不仅体现在国内市场,在国际上也获得了很好的反响。
《哪吒2》的成功,其实给了《封神》系列很好的启示。观众并非不喜欢中国传统神话题材,关键是要用心去创作,要尊重传统文化,同时又能与时俱进。《哪吒2》就很好地平衡了传统与现代,既保留了中国神话的精髓,又加入了现代元素,让故事更具亲和力。相比之下,《封神2》就显得太过急功近利,为了追溜反而丢失了自己的文化根基。
其实仔细想想,《封神》系列的失败并非偶然,而是对传统文化缺乏敬畏之心的必然结果。他们过度魔改原著,完全无视了封神演义中蕴含的文化内涵和精神实质。结果就是,这部电影既没有传承好中国传统文化,又没有创造出新的文化价值,最后沦为了一部四不像的烂片。这种失败,其实给整个中国电影界都敲响了警钟。
