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文｜鉴察文史

编辑｜鉴察文史

马志明：一位相声老艺人的暮年与传承

79岁马志明的现状：平静的暮年生活与逐渐衰退的身体

时间这把杀猪刀，从不放过任何人，即使是曾经在舞台上光芒万丈的相声大师马志明，也难逃其锋利。

79岁的他，如今已不再是当年那个神采奕奕、谈笑风生的少马爷。

他像一个普通的老人，融入在北京牛街熙熙攘攘的人群中，如果不是刻意寻找，你很难在一家不起眼的拉面馆里发现他的身影。

这家拉面馆，没有富丽堂皇的装修，也没有络绎不绝的名人光顾，有的只是最寻常的市井气息和一碗碗热气腾腾的拉面。

马志明就坐在角落里，穿着朴素的唐装，仿佛与周围的一切融为一体。

他低着头，一动不动，像是陷入了沉思，又像是simply无精打采。岁月在他脸上刻下了深深的痕迹，头发全白，脸色苍白，眼神也失去了往日的灵动，变得有些浑浊。

与他同行的，是相声演员李嘉存。两人都是回民，都喜欢清真的食物，大概这就是他们选择这家拉面馆的原因。

李嘉存曾师从高英培，在相声界也小有名气，还会京剧，算是个多面手。相比马志明，李嘉存显得精神一些，但毕竟也是上了年纪的人，举手投足间，依然能感受到岁月的沉淀。

服务员端上拉面，马志明这才缓缓抬起头，戴上老花镜，眼白的部分格外明显，眼珠转动似乎也有些费力。

他拿起筷子，小心翼翼地夹起面条，动作迟缓，仿佛每做一个动作都需要耗费很大的力气。

曾经在舞台上挥洒自如的他，如今却连吃一碗拉面都显得有些力不从心。他很少说话，即使李嘉存跟他搭话，他也只是微微点头或简单回应几句，声音低沉，有气无力。

这一幕，让人不禁感叹时光的无情。曾经的少马爷，如今也只是一个步履蹒跚的老人。

他不再是舞台上的焦点，也不再是人们追逐的对象，他只是一个普通的老人，在享受着属于自己的平静生活。

或许，对他来说，这才是真正的生活，远离喧嚣，回归本真。

然而，即使时光流逝，马志明在相声界的辉煌成就依然无法磨灭。他是马氏相声的第三代传人，继承了马氏相声的精髓，形成了自己独特的表演风格。

他从不哗众取宠，也不故作姿态，而是用最自然、最真实的方式演绎每一个角色，每一个故事。他的表演不温不火，不急不躁，却总能直击人心，引人深思。

他的代表作《纠纷》，将市井生活中的小矛盾刻画得淋漓尽致，让人在笑声中体会到人情冷暖。在舞台上，他的一颦一笑，一举一动，都充满了艺术的张力。

他的表情丰富，时而夸张，时而subtle，将人物的内心世界展现得淋漓尽致。他的声音也极具表现力，时而高亢激昂，时而低沉婉转，将故事的跌宕起伏演绎得扣人心弦。

他不仅是一位优秀的相声演员，也是一位德艺双馨的艺术家。他为人低调，从不张扬，即使在最辉煌的时刻，也始终保持着谦逊的态度。

他曾与郭德纲、德云社有过亲切互动，也曾在相声春晚的舞台上大放异彩，但他从未因此而骄傲自满，始终保持着对相声艺术的敬畏之心。

在拉面馆里，马志明沉默寡言，或许是在回忆过去，或许是在思考人生。时间在他身上留下了痕迹，也赋予了他更多的智慧和沉淀。

他的一生，见证了相声艺术的兴衰变迁，也经历了人生的upsanddowns。如今的他，早已看淡名利，只想安享晚年。

然而，时间虽然可以改变一个人的容颜，却无法磨灭他对艺术的热爱。马志明对相声的执着和奉献，将激励着一代又一代的相声演员继续前行。

他的作品，他的精神，将成为相声艺术的宝贵财富，永远流传下去。

马志明坐在那里，仿佛一座古老的钟，静静地记录着时间的流逝。他的一生，与相声艺术紧密相连。

从年少时的学艺，到青年时期的崭露头角，再到中年时期的辉煌成就，以及如今的平静暮年，相声贯穿了他人生的每一个阶段。

他见证了相声的黄金时代，也经历了相声的低谷时期，但他对相声的热爱从未改变。

如今的相声界，新人辈出，各种新流派、新风格层出不穷。这是一个充满活力和希望的时代，但也需要传承和积淀。

马志明这样的老艺术家，正是相声艺术的根基，他们的经验和智慧，是年轻一代相声演员的宝贵财富。

他们或许不再活跃在舞台上，但他们的精神和影响力，依然在潜移默化地影响着相声的发展。

马志明与郭德纲的合作，曾一度成为相声界的热门话题。两位不同时代的相声代表人物，在舞台上碰撞出了精彩的火花。

这不仅是两代相声人的交流，也是对相声艺术传承的一种体现。老艺术家们用自己的经验和智慧，为年轻一代的成长铺路，也为相声艺术的未来注入了新的活力。

时间是无情的，它带走了老艺术家们的青春和活力，却也留下了他们宝贵的艺术遗产。

马志明在拉面馆的这一平凡场景，让人们看到了一个老艺术家的真实生活，也引发了人们对艺术与人生的思考。

艺术可以超越时间，而艺术家终究是时间的过客。我们应该珍惜这些为艺术奉献一生的老艺术家，尊重他们的付出，传承他们的精神。

在牛街的这家拉面馆里，马志明度过了一个平凡的下午。他没有鲜花和掌声，也没有镁光灯的追逐，有的只是简简单单的一碗拉面，和身边老友的陪伴。

这或许就是他想要的生活，平淡而真实。

然而，这份平淡背后，却是一位伟大艺术家对艺术一生的坚守和热爱。他的一生，都在为相声艺术而努力，他的名字，也将永远铭刻在相声的历史上。

他或许不再登台演出，但他对相声的影响力，将持续下去。

马志明的故事，也是无数老艺术家的缩影。他们把自己的青春和才华奉献给了艺术，为我们带来了无数的欢笑和感动。

如今，他们渐渐老去，我们应该给予他们更多的关怀和尊重，让他们在平静的晚年中，感受到社会的温暖和关爱。

马志明，祖籍甘肃省金昌市永昌县，生于天津，是马氏相声的第三代传人。马氏相声以其独特的“文哏”风格著称，讲究语言的精炼和幽默，注重内涵和哲理。

马志明继承并发扬了马氏相声的传统，形成了自己独特的表演风格，深受观众喜爱。

马氏相声的传承，并非一成不变，而是不断地发展和创新。马志明在继承传统的基础上，也融入了自己的理解和创新，使马氏相声更加贴近时代，更具生命力。

他与其他相声演员的合作，也为马氏相声注入了新的元素，使其更加多元化。

马志明和李嘉存都是回族，他们对清真饮食的偏爱，也体现了回族文化的独特魅力。回族文化对相声艺术的影响，也是一个值得探讨的话题。

相声作为一门来自民间的艺术形式，必然会受到各种文化的影响。回族文化中的幽默元素和语言表达方式，也为相声艺术增添了新的色彩。

在牛街这家拉面馆里，马志明和李嘉存的出现，也让人们看到了回族文化与相声艺术的交融。这不仅仅是两位回族相声演员的私人聚会，也是一种文化的交流和传承。

马志明的晚年生活，引发了人们对老艺术家生存状态的关注和思考。他们曾经为社会做出过巨大的贡献，如今却逐渐淡出公众视野。

他们的生活状况，他们的精神世界，都值得我们关注和思考。我们应该如何更好地关爱和照顾这些老艺术家，让他们安享晚年，是一个需要全社会共同努力的问题。

马志明在拉面馆的这一场景，让人们感受到了艺术的永恒与人生的短暂。艺术可以超越时间，而艺术家终究是时间的过客。

马志明的作品将永远流传下去，而他本人终将老去。这是一种无奈，也是一种必然。

我们应该珍惜每一个艺术家的作品，也应该珍惜与他们相遇的每一个瞬间。因为，艺术是永恒的，而人生是短暂的。

马志明的暮年形象，如同一幅深沉而凝重的画卷，在岁月的长河中徐徐展开，触动着人们内心深处对时光、艺术与人生的多重感慨。

在那牛街的拉面馆里，马志明的身影虽略显落寞，却也散发着一种历经沧桑后的宁静。网友 “相声旧时光” 感叹道：“看到少马爷如今的模样，心中五味杂陈。他曾在舞台上的熠熠生辉仿佛还在眼前，可如今岁月却将他变成了这般模样。但即便如此，他身上那股相声艺术家的气质仍在，哪怕只是静静地坐着，也仿佛诉说着往昔的辉煌。” 他的每一道皱纹，每一丝白发，都是他一生与相声相伴的见证。从曾经的意气风发到如今的步履蹒跚，他的变化让我们深刻体会到时间的无情力量。

然而，他在相声艺术史上所镌刻的痕迹，却永远不会被磨灭。他独特的马氏相声表演风格，如同一颗璀璨的星辰，照亮了相声艺术的天空。他对相声艺术的执着与敬畏，更是为后来者树立了一座巍峨的丰碑。网友 “曲艺传承者” 评论说：“马志明先生对相声的贡献绝不仅仅在于那些经典的作品，更在于他对这门艺术的态度。他始终坚守着相声的本真，不随波逐流，在传承马氏相声精髓的同时不断创新，这种精神是相声艺术得以延续和发展的重要动力，值得每一位相声从业者学习。” 他与郭德纲等不同时代相声人的交流合作，促进了相声艺术在代际间的传承与交融，让相声这门艺术在岁月的流转中不断焕发出新的活力。

回族文化与相声艺术在他身上的交融，也为我们展现了文化多元共生的魅力。他对清真饮食的坚守，在不经意间透露出回族文化对他艺术创作和生活方式的深刻影响。这也启示着我们，艺术是多元文化的结晶，不同文化的相互碰撞与融合能够为艺术注入更为丰富的内涵。网友 “文化观察者” 表示：“马志明先生的经历让我们看到了回族文化与相声艺术之间微妙而美好的联系。这种文化的交融不仅丰富了相声的表现形式，也拓宽了我们对艺术与文化关系的认知边界。”

马志明的故事，让我们更加深刻地认识到老艺术家们的价值与意义。他们是艺术的瑰宝，在青春岁月里倾尽全力，为社会奉献了无数的精神财富。如今他们步入暮年，我们理应给予他们更多的关怀与尊重。社会应当建立起完善的机制，关注老艺术家们的生活状况，呵护他们的精神世界，让他们在晚年能够感受到温暖与慰藉。因为他们的存在，我们才能更好地追溯艺术的发展脉络，传承艺术的精髓，让艺术的火种在一代又一代的人中延续下去。正如网友 “艺术追光者” 所说：“我们要珍惜像马志明先生这样的老艺术家，他们是连接过去与未来的桥梁。在他们身上，我们看到了艺术的永恒，也感受到了人生的短暂与珍贵。愿我们都能从他们的故事中汲取力量，为艺术的传承与发展贡献自己的一份力量。”