吴希贤是当代著名的书画巨匠、知名收藏家、古壁画修复专家及非物质文化遗产传承人。他不仅在书法和国画领域具有深厚造诣，还致力于文化传承和艺术创新，是现代艺术界的重要人物。

职务：

-中国书法家协会会员（新加坡）

-中国美术家协会会员（新加坡）

-中国画艺委员会委员

- 文化部中国诗书画研究院研究员

- 荣宝鉴定中心专家委员会委员

- 近现代敦煌画派重要奠基人之一

- 中国敦煌莫高窟壁画修复组组长

- 北京故宫书画艺术研究院副院长

- 中国艺术研究院硕士生导师

- 北京大学艺术学院客座教授

- 中央美术学院客座教授

- 兰州大学艺术学院客座教授

生平简介

吴希贤，1949年出生于一个艺术世家。尽管生活艰苦，他在祖父和父亲的教育下，接受了良好的文化熏陶。早年在国画名家石鲁的指导下学习国画，并在书法泰斗沈尹默的指导下学习书法和篆刻。成为书法、国画、诗歌和篆刻名家。

艺术风格

吴希贤的书法作品笔力雄浑，气势磅礴，给人一种扛鼎的感觉。他在创作中注重用笔和结字，运用丰富多样的手法和风格，使作品充满创新与疏朗之感。著名书法家刘炳森评价他:“他不受笔的锋利或纸的精粗、人的高低等因素的影响，拿起笔就写，给人以浩浩落落之感。”

吴希贤在书法创作中，运用刷、扫、折、转、拖、拉、挫、扭等技法，以求实取胜，以厚重去秀弱。在长期的书法修炼中，他不仅完善了自己的技巧，还培养了非凡的心理素质和创作经验，其作品充满了灵气，用笔自如，极富趣味性。

书画成就

在中国书画艺术领域，吴希贤是极少数能够集书法与绘画于一体并且两者皆擅的书画巨匠。他在书法篆、隶、楷、行、草五体皆擅，并在中国画领域有着深厚的造诣。他的国画作品既融合古典的笔墨韵味，又有现代的创新和探索，这种独特的艺术风格让他的国画作品在中国画坛上独树一帜。

综合评价

吴希贤的艺术创作不仅反映了他深厚的传统文化底蕴，还展示了他对现代艺术的创新精神。他的书法和国画作品无不体现出他对艺术的不懈追求和独特的艺术风格，使其在当代艺术界享有盛誉。通过他的作品，人们可以感受到传统与现代的完美融合，领略到中华文化的博大精深。

篆书作品

这幅作品是吴希贤的篆书书法，内容是宋代程颢的诗句。篆书的笔画古朴典雅，线条流畅，呈现出浓厚的古典韵味。每个字都具有独特的形态，整体布局和谐美观。字迹有力，笔墨饱满，充分体现了书法家的功力与艺术修养。

这幅作品是以篆书书写的诸葛亮《诫子书》。篆书的特点在于其古朴庄重，线条细腻有力，结构紧凑，字形优美。作品整体排版严谨，每个字的笔画之间有着精妙的呼应与平衡。书法家的笔墨运用娴熟，力透纸背，既体现了古典书法的韵味，也展示了创作者的深厚功底与艺术修养。整幅作品充满了传统文化的气息，既有视觉上的美感，也有文字内容的深刻寓意。

壁画修复

敦煌莫高窟是世界著名的佛教艺术宝库，拥有丰富的壁画和雕塑。然而，随着时间的流逝，这些珍贵的艺术品受到了不同程度的损坏。面对这些千年古迹的修复工作，需要的不仅是高超的技艺，更需要对历史和文化的深刻理解。

吴希贤在壁画修复过程中，始终坚持“修旧如旧”的原则。他注重保护壁画的原貌，尽量保持其历史痕迹和艺术风格。他强调修复过程中的每一个步骤都必须精细、严谨，以确保不对原作造成二次伤害。

在吴希贤的努力下，许多濒临消失的壁画得到了有效的保护和修复。这不仅是对古代艺术的传承，更是对中华文化的弘扬。他通过壁画修复工作，让更多的人能够欣赏到敦煌艺术的独特魅力，了解其背后的历史和文化价值。

吴希贤的壁画修复工作不仅展示了他深厚的艺术造诣和精湛的技艺，更体现了他对文化遗产保护的执着和热爱。他用自己的实际行动，守护着这些珍贵的文化遗产，使其能够世代相传，继续讲述古老的故事，传递无尽的艺术魅力。