各位追剧达人们，准备好来一场跨越15年的古装"撞衫"大赏了吗？
从2002年的《无敌县令》到2017年的《三生三世十里桃花》，古装剧的美人如云让我们看得眼花缭乱。
但是当女主和女配穿上一模一样的戏服站在一起时，咱们才发现：原来同样的衣服穿在不同人身上，效果简直是天壤之别！
到底是谁在这场无声的较量中技惊四座？
谁又沦为了"照妖镜"的背景板？
说到古装剧里的"撞衫"戏码，那可真是编剧们的心头好啊！
这15年来咱们看过的古装剧里，这种桥段简直是家常便饭。
今天就让我们一起来回顾几出经典的"撞衫"大戏，保证让你大呼过瘾！
要说起"撞衫"的鼻祖，2002年的《无敌县令》可以说是开了个好头。
林静饰演的梅妃，那可真是贵气逼人啊！
一身大红花纹的亮色衣裙，再配上满头的红宝石，简直就是在向全剧组喊："看看我，我最贵！"
但是你们猜怎么着？
这么富贵的造型穿在她身上，却莫名其妙地透出一股子忧愁。
仿佛在说："哎呀，我这么美怎么还这么愁啊？"
这反差萌简直让人哭笑不得。
再看看王艳饰演的凝香，那才叫一个绝了！
虽然穿得朴素发型也简单，但那气质啧啧啧。
娇小玲珑的身材配上温婉的气质，简直就是活脱脱的"清水出芙蓉"。
这下可好同样是"撞衫"，一个愁眉苦脸一个美得不要不要的。
这不就是传说中的"人靠衣装佛靠金装"吗？
时光飞逝转眼间就到了2006年。
《楚留香传奇》里的"撞衫"戏码更是精彩绝伦。
秋瓷炫饰演的石观音，那可真是古代版的超模啊！
170cm的大高个儿往那一站，穿上蓝绿色的一字肩长裙，简直就是行走的衣架子。
那气场那气质简直就是在说："看我一眼，保证你移不开眼。"
再看看胡静饰演的苏蓉蓉，那叫一个可怜啊。
虽然面若桃花皮肤赛雪，但穿上同款露肩装，却显得局促不安。
那样子就像是在说："这衣服是不是不太适合我啊？我是不是穿错了？"
这下可好同样是一字肩，一个美得惊心动魄，一个美得战战兢兢。
这不就是传说中的"衣服会说话"吗？
要说最让人印象深刻的"撞衫"，那非2011年的《步步惊心》莫属了。
当时才18岁的郭晓婷饰演敏敏，穿上红色舞蹈礼服，本应该是青春靓丽。
但那稚嫩的小脸蛋儿配上艳丽的色彩，反而显得有点儿格格不入。
就像是小朋友偷穿了大人的衣服，又美又可爱却总觉得哪里不对劲。
再看看24岁的刘诗诗，简直就是开了挂啊！
人家可是学过芭蕾的，穿上同款红装简直就是仙女下凡。
那舞姿那气质啧啧，看得人心痒痒的！
这下可好同样是红装，一个像是在cos"小红帽"，一个却美得像个"小仙女"。
这不就是传说中的"同款不同命"吗？
说完了这么多"撞衫"的例子，你们是不是觉得长得好看就能为所欲为了？
别急在古装剧这个大舞台上，光有颜值还真不够看！
咱们来聊聊2017年的《三生三世十里桃花》，这可是让不少观众大跌眼镜的一部剧。
杨幂可是公认的美女，放在街上绝对是回头率百分百的存在。
但是当她穿上黑色礼服的时候，那效果简直让人惊掉下巴。
额头有点过于凸出，就像是在cos"外星人"。
脖子前倾的姿势，活脱脱一只优雅的鸵鸟。
整个人看起来竟然有点老气横秋的感觉，仿佛在说："我不是来演少女的，我是来演少女的奶奶的。"
反观饰演玄女的祝绪丹，虽然不是主角但那造型简直就是教科书级别的！
精致的小脸蛋儿配上红黑配色的服装，简直就是在向观众喊："快来欣赏我的美貌与邪恶！"
再加上那若有若无的冷酷眼神，简直就是反派界的颜值担当。
看着她我都忍不住想给反派加油了："来吧，美女干掉女主你就是最美的女主角！"
这不禁让人感叹：造型这东西，真是太神奇了！
同样的衣服穿在不同的人身上，效果简直是天差地别。
有的人穿上去光芒四射，闪得人睁不开眼。
有的人穿上去却像是在cos"灰姑娘参加舞会前"，让人忍不住想给她一根魔法棒。
这里面的学问可大了去了，不仅要看脸型、身材，还得考虑气质、表情。
甚至连站姿都得讲究，稍不注意就会从"仙女下凡"变成"僵尸复活"。
就拿脸型来说吧，有的人天生就是美人坯子，怎么拍都好看。
但有的人就得讲究角度，稍不注意就会从"侧颜杀手"变成"正面杀手"，杀的就是自己。
再说说身材有的人穿什么都像是衣架子。
但有的人穿上华丽的戏服，却像是在演"百褶裙的一百种穿法"。
气质这个东西更是玄学了。
有的人随便一站就是仙气飘飘，让人怀疑她是不是偷偷喝了仙露。
有的人却不管怎么造型，都散发着"我是来打酱油的"的气场。
至于表情管理那可真是一门高深的学问。
有的人轻轻一笑就能倾国倾城，让人感叹"果然是祸国殃民的美貌"。
有的人却不管怎么表情管理，都像是在演"表情包的一百种使用方法"。
说完了古装剧里的颜值江湖，咱们来聊聊这15年来古装造型的"进化史"吧！
从2002年到2017年，古装剧的造型设计简直是坐了一趟时光机。
早期的古装剧造型设计就像是在玩考古游戏，恨不得把整个历史博物馆都搬到剧组来。
服装颜色普遍偏暗沉，仿佛在说："我们是来演历史的，不是来走秀的！"
妆容也相对素净，生怕观众看了会说："这古代人怎么比现代人还会化妆？"
就拿《大明宫词》来说吧，周迅饰演的少年太平公主，那造型简直就是古代版的"素颜女神"。
虽然也有华丽的造型，但整体来看还是偏向清雅脱俗的风格。
就像是在告诉观众："看，我们古代人也很有品位的好吗？"
但是到了2005年的《小鱼儿与花无缺》，古装造型就开始放飞自我了。
F冰冰饰演的江玉燕，那造型简直就是在向观众大喊："快看我，我美吗？我再美一点好不好？"
一身紫色露肩长裙配上繁复的发饰，那华丽程度简直就是在挑战观众的视觉极限。
仿佛在说："什么？你说古代人不是这样的？抱歉我们这是在演绝美古偶！"
相比之下杨雪饰演的铁心兰就显得有些相形见绌了。
同样是华丽的造型，但因为脸型和肤色的原因，整个人看起来反而有点压抑的感觉。
就像是在演绎"我明明很美，但我就是不想让你们看出来"的戏码。
再到2017年的《三生三世十里桃花》，古装造型的设计理念又来了个180度大转弯。
不再一味追求华丽，而是更加注重人物的个性表达。
仿佛在告诉观众："看，我们不光会美还会演戏呢！"
像杨紫饰演的锦觅，虽然是女主角但造型设计却很好地突出了她清新可爱的特点。
那造型简直就是在说："我可是来当女主的，但我就是要萌萌哒！"
每次看到她我都忍不住想给她来个头顶爱心：awsl！
反观王一菲饰演的穗禾，造型就更加大胆前卫了。
完美诠释了反派角色的张扬个性，那造型简直就是在大声宣告："我就是来搞事情的，你们有意见吗？"
看着她的造型我都忍不住想给编剧打call："太懂了！这才是真正的美艳反派！"
从清汤寡水到五彩斑斓，再到个性张扬这15年的古装造型变化，简直就是一部"审美进化史"啊！
仿佛在告诉我们：古人也是会与时俱进的好吗？
不仅会穿还会穿出风格，穿出态度甚至穿出一个时代的审美！
说了这么多古装造型的变迁史，你们是不是觉得只要造型够美，就能在观众心中留下深刻印象了？
天真！让我们来聊聊真正的实力派！
回顾这15年的古装剧发展，真正能让观众念念不忘的角色，从来都不是靠一身华丽的行头就能搞定的。
就像是网游里的装备，再华丽也得有与之匹配的等级和技能，否则就是个花架子。
还记得《大明宫词》里的陈红吗？她饰演的成年太平公主，那可真是气场全开啊！
虽然造型华贵但更让人印象深刻的是她那眼神中的帝王之气。
仿佛在说："我不仅是公主，我还是能当皇帝的公主！"
每次她一出场我都忍不住想喊："姐姐，你踩到我了但我好喜欢！"
再看看《三生三世十里桃花》里的陈钰琪，她饰演的鎏英虽然戏份不多，但那个魔界婚服的造型，简直是帅出了新高度！
那气场那眼神仿佛在说："我美我帅我随意，你们随意我不随意。"
看得我都想给她跪下唱一首："你是我的神，你是我的魔你是我的啾啾啾～"
所以说古装剧里的造型固然重要，但演员的实力才是决定角色成功与否的关键。
就像是美食一样，再精致的摆盘也比不上美味的内在。
一个好的演员能够把普通的造型穿出气场；而一个缺乏实力的演员，即使穿上再华丽的戏服，也很难让人印象深刻。
比如说有的演员随便一个眼神，就能让你感受到千年的沧桑。
而有的演员即使化了老妆，也像是在cos"返老还童"。
有的演员一个微笑，就能让你感受到盛世美颜的力量。
而有的演员笑起来像是在演绎"我为什么要笑，我也不知道"的戏码。
更别提那些能够通过细微的表情变化，就让你体会到角色内心戏的高手了。
他们仿佛在用眼神告诉你："看，这才是真正的演技！"
所以回到我们的主题："同一部剧里，当女主和女配扮上同款古装造型，颜值差距一目了然"。
经过这一番分析，我们不得不说这个结论可能有点以偏概全了。
颜值固然重要但要真正在古装剧中脱颖而出，还得靠实力说话。
就像是古代的选秀一样，光有美貌是不够的，还得琴棋书画样样精通。
在古装剧这个大舞台上，演员们不仅要"美美哒"，还得"演技哒"！
所以各位追剧的小伙伴们，下次再看古装剧的时候，不妨多关注一下演员的表演。
看看谁能把普通的造型穿出气场，谁能把华丽的造型演出灵魂。
说不定你会发现更多意想不到的惊喜哦！
至于未来的古装剧，会不会给我们带来更多精彩的造型和演技的碰撞呢？
我已经开始期待了！你呢？
