第十四届全国美展正如火如荼地展开，当下的艺术舞台可谓璀璨夺目。声光电交融辉映，波普艺术与动漫风潮交织展现。面对新时代的国油版雕等多元艺术门类，我们不禁深思：它们的独特品格又是什么呢？在数字媒体蓬勃发展的当下，艺术的本体又应如何被界定？这不仅是当今数代艺术家们内心深处的探寻，更是本届国展共同面对的命题与挑战。

我们常说,艺术是时代的缩影,通过作品我们得以透视社会的发展脉络,洞悉时代的精神气象。第十四届全国美展所呈现的作品无疑折射出了当代艺术的蓬勃发展。

7月10日，安徽省美术馆熠熠生辉，第十四届全国美术作品展览水彩、粉画展在此开展。该展区入选作品399件，其中进京作品45件。从传统工笔花鸟到抽象写意,从写实写景到寓意隐喻,应有尽有,令人目不暇接。这不仅展现了我国水彩及粉画艺术的广度和深度,更折射出了艺术创作者们对于新时代的积极探索和不懈追求。

而在浙江美术馆，全国美展的雕塑作品展登场。343件入选作品亮相，其中进京作品40件。中国文联副主席、浙江省文联主席在导览现场表示，展览具有诚挚的人民意识、风格突出、深厚的东方情怀以及敏锐的青年视野。

让我们再来看看全国美展艺术设计展区的精彩内容，艺术设计作品展在重庆开幕。501件入选作品集中亮相，包括105件进京作品。本次展览为“艺术设计作品展”第五次进入大众视野，已成为展示中国设计发展史主线的重要载体。

在版画展区，五年来版画创作的整体面貌与艺术水准，给人耳目一新的感觉。在江苏省美术馆，368件优秀版画作品，其中进京作品49件，反映了新时代的版画家坚守中华文化立场，在题材表现、精神追求上与时代同频共振。

北京艺坛暑期档强势来袭，故宫首展聚焦清宫挂屏，尽显中华传统家居美学。央美推出“韩流”艺术家，探索可持续本土性审美。国家画院带来王心刚山水画展，在山水之间寻觅人文底蕴。书画频道美术馆呈现张仁芝的荷趣丹青。丰富的展览无疑为这个暑假送来了艺术的清风。

荷花，这一千百年来中国画家笔下的经典题材，在张仁芝的作品得以崭新演绎，传递着中华传统文化亘古不衰的魅力。在书画频道即将迎来开播18周年的日子里，荷香清远——张仁芝画荷展举行，这样一场弥漫着“荷香清远”的艺术盛宴，不仅是艺术家纯净精神境界的表达，更是昭示着书画频道携手艺术家不断绘就的中华艺术新篇章。

艺术家王心刚是一位学院派山水画家，他凭借深厚的人文底蕴与丰富的学养阅历，塑造了自身独特且历久弥新的艺术境界。在中国国家画院美术馆举行的王心刚山水画作品展，展出了王心刚近6年来创作的山水画作品96幅，既有对古典艺术和传统艺术的向往与追求，又有对祖国山河美好景象的歌颂与赞美，为观众呈现了他幽静深邃、秀逸典雅的艺术风格。

清代挂屏精美华丽，细节丰富，凝聚了清代手工艺制作技术的精华。古时它们常悬壁上，如今虽经岁月浸染，却难掩光辉。“廷壁生辉——清宫旧藏挂屏展”在故宫神武门展厅展出。这是故宫首次举办清宫挂屏专题展览，以题材为线索，工艺为阶梯，选取有代表性的挂屏及相关书画文物六十余件。

韩国艺术家善于运用本国传统材料，这已经是艺术界的共识。通过严格重复的创作，这些艺术家在他们所期望、所抗议和所赞美的事物中获得新生。中央美术学院美术馆展出“复数之礼，通达永恒——韩国艺术四人展”，四位艺术家通过对传统媒介的使用与实践，拥抱自身的文化遗产，并将其转化为具有当代性的虔诚表达。在这段旅程中，他们的作品提供了一条反思性的路径，以接近超越性和永恒性的概念。

接下来，让我们将视线从北方的深厚底蕴中轻轻抽离，转向南方那片充满丰富创想的热土。随着广东省博推出岭南巨匠，到许钦松创作奖揭晓，以及深圳城市艺术展开幕，大湾区正在以自己的方式讲述着承古开今的艺术新貌。

笔尖刷却尘世间，纷红骇绿毫端涌。身前落寂，后世扬名。流风余韵，传布岭南。他，就是华嵒。清代扬州画派的代表人物，岭南画坛的风雅巨匠。空谷之音·华嵒绘画艺术展亮相广东省博物馆，这是华嵒个人专题学术展览，迄今为止华嵒真迹最大规模集中亮相，90%的展品都是珍贵文物，一展领略华嵒的诗情画意。

2024年许钦松创作奖在广东美术馆揭晓，历经15载，许钦松创作奖持续为青年艺术家搭建才华展示的舞台，今年更以“发问者”为引，激发对当代艺术的深度思考与探索，让我们一起看看大奖花落谁家！经过三轮评选，湖北美术学院的周贤亮以作品《望断蓬莱别有天》获得本科生组金奖，四川美术学院的颜铭柯以作品《出三峡记》获得研究生组金奖。

深圳是一座具有海纳百川、追求卓越精神的国际化现代大都市，同时也是粤港澳大湾区的中心城市，区域发展的核心引擎。广州艺博会以深圳为基点，有效利用已有的品牌力量，落点打造深圳城市艺术展，在粤港澳大湾区再度掀起一股全新的艺术风潮。

为推动粤港澳大湾区山水画的艺术创作与学术研究，粤港澳大湾区美术家联盟山水画艺术委员会成立，并举办作品展，通过展示艺委会委员专家近年来的创作新成果，充分体现出了浓厚的湾区特色以及特色的岭南风格，也深化了传承与发展、开放与创新、多元与融合的艺术特质。

海外方面，印度尼西亚发现迄今最古老的人类洞穴壁画，佳士得伦敦拍卖会再掀热潮，提香名作打破纪录，泰国曼谷艺术双年展也公布2024年阵容，预示着一场视觉盛宴即将到来。

人类最古老的洞穴壁画，不是野牛，而是野猪。最近，澳大利亚和印度尼西亚的科学家在印度尼西亚苏拉威西岛发现了5万年前的具象洞穴壁画，以红色颜料描绘了一头野猪与三名人类的形象，展现了约51,200年前的狩猎场景，比先前已知的最古老洞穴艺术还要早上五千多年。这一发现不仅改写了人类艺术史，也挑战了人类艺术起源来自西班牙的传统观点。

当地时间7月2日晚，伦敦佳士得举办古典大师第一部分专场拍卖会，为古典艺术周拉开帷幕。全场共斩获4359万英镑，约4.04亿人民币的成交额。备受瞩目的提香作品《逃往埃及途中的休息》以1756万英镑打破艺术家纪录。这件作品是提香年轻时最富有诗意的作品之一，其拍卖结果归功于作品无可挑剔的出处及其展现的宁静之美。它已经吸引了观众的想象力超过五百年，并将毫无疑问地保持下去。

第四届曼谷双年展主办方公布了参展艺术家名单。28个国家的45名艺术家将汇聚在泰国首都曼谷，以“培育盖亚”为主题，共同探索生态和女性气质。盖亚是希腊神话中的大地女神，众神之母，在历史上象征着“跨文化的生命养育者和给予者”，双年展从盖亚的形象中汲取灵感，以艺术创作探索女性气质、生态复原力和生物多样性等理念。