展览名称|游：当代中国绘画展
展览时间|2021年12月2日—10日
展览地点|意大利米兰国际艺术中心（杜里尼伯爵宫殿）
展览内容|展出当代中国绘画作品约70件
画册出版|展览出版同名画册，收入作者简介、作品图片等文献资料
联合策展|意大利米兰国际艺术中心、当代油画
协办|北京龙吟雅风视觉艺术中心
1“游：当代中国绘画展”前言
“游”，来源于庄子“庖丁解牛”——游刃有余，即指忘掉绘画技巧与思想，将自己的身心完全融入到作品本身之中，“游于艺”，达到物我两忘、天人合一的状态，实现极大的身心自由，“游”可以说是中国艺术精神的最高境界；同时，“游”的另一层含意是指漫步在世界艺术之林，吸收他者的文明养分以使自身的精神内蕴更为丰厚。
中国的近现代绘画尤其是油画，吸收了西方绘画艺术的传统，同时在自身的文化习惯下又有了进一步发展。及至当下，中国的绘画艺术在视觉语言与西方艺术融合接轨的同时，逐渐凸显出中华文化的特质与东方文化特有的审美价值。当然，中国艺术家和西方艺术家所处的社会人文环境不同，导致在作品的指向上也有所差异。总的来说，当代中国绘画艺术的发展所形成的轨迹，以及和西方艺术的差异性，对世界当代艺术的发展提供了一个值得研究的文本和借鉴的路径。
因此，“游：当代中国绘画展”系统梳理当下中国艺术家的绘画作品，在文艺复兴的重镇呈现给意大利公众，具有十分重要意义：这不仅是让当代中国绘画穿越时空致敬文艺复兴时期伟大的绘画大师；并且是和意大利当代艺术展开交流与对话，让意大利民众感受中国绘画艺术的魅力，以及深入观察中国绘画艺术的发展样态。
本次展览将通过绘画艺术架起东西方艺术对话的契机与文化交流的桥梁，定将在中意两国美术史以及文化交流史上留下深刻的印迹。
2艺术评论
对宗孟绘画的解读，也许还要注意的是，他的绘画除了逃避现实而追踪另一种“现实”之外，他笔底下的线、色彩、块面、形体、构图依然会受到现代性概括、精练、简化，速度和力量的影响。也因之，宗孟的画，是当下的，新鲜的，是独特的，是主观性和客观性达到平衡的自己。在宗孟的绘画里，画家于“象”的感悟，那种“触摸”和“进入”性的感受，始终触动着我们。我们感到了艺术家渴望去触摸的，生命的，灼热的，生生不息之物。我们看到了他的眼眸忽然明亮，那一刻，他发现了他热爱的“心象”，而在漫长的岁月磨砺中，上苍已经恩赐了他无比的幸福。
——人邻
作为西北地区现代艺术的先锋人物之一，梁宗孟在上世纪七十年代拜崔承珣为师，受老师的感染，他以独立的艺术精神在八十年代积极参与了自星星画派以来的诸多兰州现代艺术重要的活动。崔承珣曾用白石“学我者生，似我者死”的名言反复告诫自己的学生学他不能像他。事隔多年，梁宗孟艺术风格数变，艺术面貌也与老师截然不同，但在为人处事上却秉承着老师的作风。他几乎不受外在信息的干扰，画自己想画的画，潜心于内在的自省和完善。他的创作来源于自身的觉悟，来源于对社会和人生的关注，其中隐含着对社会的批判和反思，更蕴含了中国传统知识分子深切的人文关怀。
——曹俊
“阳刚之气”是当代艺术家的普遍追求，梁宗孟的作品也总是透出一种刚劲气度，这是画家艺术个性在作品裏的具体表现。它是画家艰苦的人生道路和心理路程的反映，梁宗孟对题材的选取，形式的采撷，艺术手法及语汇的运用也都时时地透出他顽强的个性。
——徐恩存
梁宗孟是中国西部的传奇，曾经影响过很多西部艺术青年，一生如浪迹东方的浮士德博士，驾驶一艘现代艺术抽象的哲学船……粗砾的思辨一如温暖角钢的鱼群，彼岸神界仙肌解剖图里的脊梁，残酷现实里柔韧缤纷的抒情，一幅画；一件雕塑；一团星云，孕育生命的星河空间。
——曹喜蛙
3参展艺术家作品欣赏
众生相，布面油彩，65cm×50cm，2020
鸟语，纸版油彩，40cm×50cm，2018
玄律，布面油彩，50cm×35cm，2021
天堂之许，布面油彩，60cm×120cm，2021
艺术感言
痴执地坚守!用画笔、电焊、刀具记录着我的思维、心态的波动与精神的变迁。在艺术创造中，我竭力寻找着各种可能性，去寻找、去发现，让时光在笔中流失，近似瑜伽，平心静气地去做自己想做的事情，让喜怒哀乐、苦闷烦愁在绘画中得以释放与解脱。我渴望一条中西融合之路，一条自由的、随意的、自然而然“因心造境”缘情而发的“心境意象”之路。用符号的方式去传递“内心意境”。艺术打破了国界，潜移默化般地融汇，又相互渗透于艺术创作之中，有机而自然。一切都悄然过去，一切又再重构，记忆慢慢变得模糊，存储的信息悄然更替，我们所触摸所面对的是新区界、新格局，所以必须要有新感觉、新思维、新发现。在生命本体中，汲取万物之养分，感受生命之存在，自然也会享受到一种行业与思考的大快乐。艺术家的工作更应该像树一样平静而又自然生长。但现在的艺术圈子太浮躁，太急于求成，求花思果，其实真正的艺术家是永远的修炼，内在的聚集，厚积而薄发。当艺术转换成一种崇高境界，那将是无处不艺术，无处不菩提。
——梁宗孟
真佛无形，布面油彩，120cm×60cm，2020
韵律，布面油彩，65cm×50cm，2020
浮生梦游，纸板油彩，40cm×50cm，2020
天相，纸板油彩，55cm×50cm，2021
魂灵韦度，布面油彩，150cm×150cm，2015
暗秋，布面油彩，65cm×55cm，2015
缘起轮回，布面油彩，100cm×80cm，2016
舞者，布面油彩，65cm×50cm，2019
浴火重生，布面油彩，60cm×80cm，2008
恍惚者，布面油彩，40cm×55cm，2018
天蕴，布面油彩，60cm×80cm，2008
无望天际，纸版油彩，40cm×50cm，2014
靜寂天和，布面油彩，100cm×100cm，2002
4艺术家简历
梁宗孟
笔名：旷野宗孟。1955年生于兰州。1970年以绘画考入甘肃省歌剧院从事舞台美术设计工作。1970至1976年师从于崔承珣老师门下。1976年从事艺术创作。1985年加入中国美术家协会，时任两届甘肃美术家协会常务理事 (陈伯希时期) (朱冰时期) ， 其创作的油画、雕塑插图作品连续入选第六届第七届、第八届、第九届、第十届、第十一届全国美术作品展，并获不同程度奖项，另有油画作品入选第三届中国油画大展，中国日本合办的“中国的四季”油画大展(北京- 东京)，中国印度文化交流油画大展(印度)，中国台湾举办的“隔山大奖赛”油画大展(广州-台北)，Chinan中国46人当代艺术油画大展(上海- 墨尔本-悉尼) ，梁宗孟“印记的编码”个人油画作品展(兰州-上海-北京) ，赴德国参加“态”中国当代艺术交流展(德国波恩)等多项重要文化艺术交流活动。多幅作品被国内外艺术机构及私人、友人收藏，艺术生平已编入各艺术大典。
