黑伯龙的山水画确实独树一帜，其艺术风格和成就在中国绘画史上占有重要地位。

黑伯龙自幼喜爱书画，启蒙老师有赫保真、赵望云等。20岁时，他进入上海美专深造，得汪声远、潘天寿、黄宾虹等名家真传。这些经历为他日后的艺术创作奠定了坚实的基础。黑伯龙在继承传统的基础上，不断开拓创新，形成了自己独特的艺术风格。

黑伯龙的山水画融合了石涛、梅青等诸家笔墨之长，形成了自己独特的艺术风格。李苦禅曾评价道：“自有清以来，能融石涛、梅青诸家笔墨而独成一家者，伯龙也。”这是对黑伯龙艺术成就的高度认可。

黑伯龙在创作方法上把大写意、小写意、泼墨与勾线有机地结合，用多变的线描来表达物的质感和空间感。这种独特的创作手法使得他的作品刚健名秀、风神韵致。在同一画面既能显露大笔挥洒酣畅淋漓，又可透视纤巧点染情趣飘逸。

黑伯龙的山水画不是自然的再现，而是删繁就简、生动洗练地描写物象。他以神写形、以形传神，即便在盈尺小幅之中，也具有咫尺千里之势，古拙老辣之妙。这种艺术处理手法使得他的作品具有极高的艺术感染力和表现力。

黑伯龙晚年善画苍松古柏、顽石劲竹、高山飞瀑、叠嶂烟云等自然景象。他的山水画以其独特的艺术风格和深刻的内涵而备受赞誉。黑伯龙不仅是一位杰出的山水画家，还是一位优秀的书法家和人物画家。他的书法与其画风相一致，淳朴、浑厚、庄肃、劲健，笔意老辣颇具古风。他的人物画也功底深厚、别具特色，大笔一挥能刷出人物形体，淡墨几点可托出神态气质。

《听瀑》是黑伯龙创作成熟期的典型代表作品。在这幅作品中，黑伯龙用寥寥数笔写就了远处连绵的山脉、中景飞流的瀑布、近处错落的树枝。虽然用笔洗练，但却很好地营造了整个画面“高远、平远、深远”的“三远”境界。同时，他对浓墨的掌控也极为出色，用直率粗犷的浓重笔墨写就了山的峭拔。这幅作品不仅展现了黑伯龙高超的笔墨技巧，更传达了他对自然景色的深刻理解和独特感受。